《三作家传－－卡萨诺瓦司汤达托尔斯泰／世界名人名传》是茨威格传记代表作之一。在这本书中，茨威格从世界文坛上选择了三位作家作为他研究的对象，从心理分析在文学作品中的表现来研究这三位作家的生活和创作。茨威格认为，这三个作家代表了三个不同的创作阶段，一级高于一级。卡萨诺瓦是原始阶段，他的作品无非是把自己的生活经历白描一番，一一诉之于纸，未加评论，未作分析。而司汤达是心理学阶段。到了托尔斯泰则更进一步，进入道德、宗教阶段。

斯蒂芬·茨威格(Stefan Zweig, 1881-1942)，奥地利小说家、诗人、剧作家和传记作家，是世界上最受欢迎的作家之一。茨威格出身维也纳富裕的犹太家庭，青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学。还在大学时代，茨威格就前往法国、比利时游学。在比利时认识了现代派著名诗人维尔哈仑，在巴黎结交了在法国文坛享有盛名的罗曼·罗兰，后来又通过罗曼·罗兰结识了高尔基，通过书信往来结识了弗洛伊德并深受影响。创作诗歌、小说、戏剧、文论、传记，以传记和小说成就最为著称。
第一次世界大战期间是著名的和平主义者，创作反战的小说、剧本。上世纪20、30年代以出色的中短篇小说蜚声世界文坛，1934年流亡英国，1940年经美国流亡巴西。在此期间创作反对暴力，反对专政，反对纳粹的小说传记和自传《昨日世界》。1942年在孤寂与幻灭中自杀。

卡萨诺瓦
司汤达
托尔斯泰

对人类的严格研究就是人。
——蒲柏
在我试图说明关键性的典型人物身上那种有创造力的
精神意志，并且又通过形象来说明这些典型人物的这套描
述性的系列丛书里，这本《三作家传》既是其他两本《与
心魔搏斗》《三大师传》的对立面，同时又是对它们的补
充。《与心魔搏斗》把荷尔德林、克莱斯特和尼采表现为
被魔力驱动的悲剧性气质的人的三种变化形态。这种气质
既超越自身，也超越现实世界，抗拒着无限的东西。《三
大师传》则把巴尔扎克、狄更斯和陀思妥耶夫斯基说成是
叙事文学世界创造者的典型。他们在自己的长篇小说宇宙
里建立起来与现有的真实并存的第二个真实。《三作家传
》既不同于《与心魔搏斗》里写作家那样进入无限的事物
中，也不同于《三大师传》那样进入现实世界，而是完全
退回到作家本身。这三位作家都无意识地认为，自己艺术
最重要的任务不是去摹写宏观世界，不是去摹写丰富多彩
的现实存在，而是把自我的微观世界发展成为一个世界。
因此，对于他们来说，什么真实都没有自己存在的真实重
要。这样，那些心理学称之为外向的、面向世界的作家，
即世界创造者的作家，把自我溶解在他所描绘的客观事物
中，直到找不到的时候为止（最为完美的是莎士比亚，他
已经合乎情理地变成了神话），与此同时，主观的感觉者
，也就是内向的感觉者，则是面向自己，让人世的一切在
他的自我中结束。因此他首先是他自己的生平的塑造者。
无论他选择什么体裁，是戏剧，是叙事诗，是抒情诗，还
是自传，他都是在不自觉地把他的自我作为媒介和中心塑
造到每一部作品里去。他的每一次描述首先都是描述他自
己。以卡萨诺瓦贾科莫·卡萨诺瓦（1725―1798），极富
传奇色彩的意大利冒险家、作家、“追寻女色的风流才子
”，18世纪享誉欧洲的大情圣。卡萨诺瓦一生中最为重要
的作品是他穷尽晚年精力创作的自传式小说《我的一生》
。司汤达和托尔斯泰这三个人物为例阐明这种研究自我的
主观主义艺术家类型及其十分重要的艺术体裁——自传，
这就是《三作家传》的意图和疑难问题。
我知道，把卡萨诺瓦、司汤达和托尔斯泰这三个名字
放在一起，乍听起来令人感到惊异，而不是令人感到信服
。首先人们想象不出来那样一个价值水平，在这个价值水
平上，像卡萨诺瓦这样，一个放荡不羁的和非道德的骗子
，一个令人生疑的艺术家会与像托尔斯泰这样一个英勇的
伦理学家，一个十分完美的人物相遇。实际上，这样在一
本书中并列并不意味着他们是在同一个思想水平上，不分
轩轾。恰恰相反，这三个名字象征性地代表着三个阶段，
所以是一种上下重叠，是同一类型不断提高的性格形态。
我再重复一遍，这三个名字不是代表三个同等价值的形态
，而是代表同一种创造性功能即自我表现升高的三个阶段
。不言而喻，卡萨诺瓦代表的是初级的，最低等的，原始
的阶段，也就是质朴的阶段。在这个阶段里人们还把生平
与外部感性的、实际的经历等同起来，还只讲述自己生活
无拘无束的过程及重要事件，而不对这种过程和事件进行
评价，甚至也不进行研究。司汤达已经使自我表现达到了
一个比较高级的阶段，这就是心理学的阶段。在这个阶段
里人们再不满足于单纯的讲述，再不满足于粗略的
CurriculumVitae（简历），而是对自身产生了好奇心，
要对自身原动力的机械装置进行观察研究，要寻求自己行
动和放弃行动的动机，也就是要寻求内心领域里的戏剧性
。这样就开始了一种新的自我观点：自我作为主体与作为
客体所进行的双重观察，这也就是内心的与外部的双重生
平。进行观察的人观察自身，有感觉的人检查自己的感情
——于是不仅现世的生平，而且连心理的生平也都形象地
进入了观察的范围。后来在托尔斯泰这个典型身上，这种
心理的自我观察，由于同时也变成了伦理学的和宗教性的
自我观察，所以就达到了观察的最高级阶段。准确的观察
者描述他自己的生活，精确的心理学家描述感受引起的反
射。此外自我观察的新要素，也就是良心的无情眼睛，观
察着每一句话的真实性，每一个意向的纯洁性，每一次感
受持续作用的威力。由此可见，自我描述超越了好奇的自
我研究，变成了道德性的自我检验，也就是自我审判。艺
术家在进行自我描述的时候，不仅要追寻自己现世表现的
类别和形式，而且还要追寻自己现世表现的意义和价值。
这种类型的自我描述艺术家善于将他的自我充满到一
切艺术形式里，但是他只有在一种艺术形式中达到了完全
实现，那就是在自传中，也就是在对于自我包罗万象的叙
事诗中。这种类型的艺术家，每个人都不自觉地致力于这
种艺术形式，然而很少人能够实现意图。在一切艺术形式
中，自传是罕见卓越成功之作的艺术形式，这是因为它是
一切艺术类型中最具有责任感的类型。因此很少人尝试写
自传（在浩如烟海的世界文学中仅能举出十多部表现精神
本质之作），也很少人对自传进行心理学的观察思考。原
因是，这样的观察思考必须毫无拦阻地从直线行走的文学
领域下到精

茨威格擅长抒写心灵和情绪的激荡，被誉为“打开弗洛伊德危险闸门的心灵猎手”！
内在的无限，也就是感情的宇宙，还给艺术打开了许多用之不竭的领域，因为发现内心感情，也就是认识自己，将是我们变得有智慧的人类在未来要愈来愈勇敢地去解决，但又不可能解决的任务。

卡萨诺瓦
他对我说，他是一个自由人，一个世界公民。
——穆拉尔特在1760年6月21日写给阿尔布莱希特·冯·哈勒的信中谈卡萨诺瓦
卡萨诺瓦是作为特殊情况，作为罕见的巧合出现于世界文学中间的。这首先是因为，这个出色的江湖骗子进入创造性智慧的万神庙本来就是不合理的。这就如同彼拉多相信《圣经》一样。这件事与他那富有诗意的贵族的关系丝毫不少于与那个狂妄地用字母胡乱拼凑成的贵族称号德·塞恩加尔的关系。他为了向某个年轻女子表示敬意而匆匆忙忙在床席与赌桌之间即兴写成的那几行诗句，都是咕咕哝哝，含混不清，散发出麝香味和迂腐学究的胶水味。如果我们善良的贾科莫竟然开始谈论起了哲学，那么，我们就得好好顶住颚骨，以防连打呵欠。不，他根本算不上是个富有诗意的贵族，正如在哥达一样，在这里卡萨诺瓦也是个食客，是个没有权力，没有地位的闯入者。但是正如他毕生的所作所为那样——他作为穷苦演员的儿子，被人驱赶的神甫，被裁掉的士兵，声名狼藉的玩牌的家伙，在国王与王后的身边出出进进，最后死在一个亲王德．李涅的怀抱中——他身后拖得长长的影子鲁莽地挤进了不朽者中间，尽管看起来只是一个小小的文艺爱好者，是unusex multis（众人中的一员），是时代风沙中的尘埃。然而——真是怪事！——不是他，而是所有他那些著名的同胞和卓越的世外桃源的诗人，是“神圣的”梅塔斯塔齐奥，这个全体中高贵的部分，变成了函书垃圾和哲学饲料。与此同时卡萨诺瓦的名字却在充满敬意的微笑中完美起来，至今还有口皆碑地流传。如果《被解放的耶路撒冷》和《诚实的牧羊人》作为珍贵的历史文物早已在书柜里被尘土封存，无人阅读过，那么，他讲性爱的《伊利昂纪》却还会长期存在，还会找到被激发起热情的读者。这个狡猾的赌徒一下子胜过了自但丁和薄伽丘以来所有的意大利作家。
更令人难以置信的是，他竟然不为这样无限的收益做任何投入，却径直地从永存不朽女神那里骗取钱财。他这位游吟艺人从来不曾隐约地意识到真正的艺术家非语言所能表达的责任。他对那些通宵不眠之夜毫无所知，对于那些必须在沉闷的、奴隶般的语言修饰工作中度过的，直到思想终于纯净的、像彩虹一样穿透语言的棱镜为止的白天毫无所知，对于作家那些繁杂众多而又看不见的工作，那些没有报酬，常常要过许多代人才被人认识到的工作毫无所知。对于作家英勇地放弃生活的温暖和宽广也毫无所知。众所周知，卡萨诺瓦从来是在轻松地生活，从来没有为了永垂不朽这位严厉女神牺牲过丝毫欢乐，点滴享受，一小时的睡眠，甚至一分钟的情欲。所以说，他毕生没有为了荣誉动过一个指头的劳动，然而荣誉却如涌泉一样落进他这个幸运儿的手里。只要他觉得衣服口袋里还有一个金币，只要他觉得他的爱情之灯里还有一滴灯油，他就想不到郑重其事地用墨水把手指弄脏。后来到了被赶出一个个家门，受到女人们的嘲笑，处境孤独，形如乞丐，软弱无能的时候，他已经是一个骨似刀削，喃喃抱怨的白发老人了。这时候，他才逃进了作为亲身经历的代用品，即写作里来。他才出于感到乏味，出于百无聊赖，出于烦恼的撩拨——如同一头硕大无比的守门狗为疥癣而生的烦恼那样——呻吟着、嘟囔着给已经年满七十岁并且对事漠不关心的卡萨诺伊斯-卡萨诺瓦讲述起了他自己的生平。(p1-3)