本书是一部全面深入研究邛窑器物设计审美文化的论著。作者在借鉴前人成果和大量田野调查的基础上，遗用历史学、文化学、图像学、设计学、美学等学科的相关理论和方法，系统阐述了邛窑器物设计的审美内涵与文化意义，研究内容包括邛窑器物设计的审美特征、审美意识以及审美行为方式等，涉及与邛窑器物设计相关的社会、经济、宗教、风俗诸领域，为正确认识邛窑器物设计的美学价值和历史方位提供了深度解读，对于进一步研究邛窑以及巴蜀古代陶瓷文化具有重要的参考价值。
本书由四川省社会科学高水平研究团队（四川非物质文化遗产教育传承与发展研究团队）建设计划、四川文化产业职业学院学术著作出版基金资助。

詹颖，1976年6月生，四川资中人，工学博士，现为四川文化产业职业学院副教授。研究方向：设计美学与设计文化、民族民间工艺美术。在《文艺研究》《装饰》《大舞台》等刊物发表相关学术论文多篇。主持和参与国家级、省级、厅级等课题多项，已出版专著1本，获省级教学成果二等奖1项。

第一章 绪论
一、邛窑研究的历史与现状
（一）邛窑研究的历程
（二）国内外研究成果
二、研究内容与方法
（一）研究内容
（二）研究方法
三、邛窑器物设计审美文化的研究意义
（一）探寻邛窑器物设计的审美文化
（二）推动陶瓷的跨学科综合性研究
（三）推进邛窑文化传承与创新发展
第二章 邛窑综述
一、学术视野中的“邛窑”概念及其内涵
二、邛窑工艺概述
（一）邛窑造型工艺
（二）邛窑装饰工艺
（三）邛窑烧制工艺
三、邛窑器物设计审美文化的分期考察
（一）发生期：东晋至南朝
（二）发展期：隋代
（三）成熟期：初唐至盛唐
（四）繁荣期：晚唐至五代
（五）衰退期：宋代
第三章 邛窑器物设计的审美表现
一、邛窑器物造型设计
（一）邛窑器物造型分类简述
（二）时代性与滞后性：邛窑器物造型的形式与演变
（三）仿生造物：邛窑器物造型设计的典范
二、邛窑器物装饰设计
（一）邛窑器物装饰的规定性内涵
（二）釉装饰：从单色到多色的突破
（三）胎装饰：恒常主题的精雕细琢
（四）彩装饰：经验图式的视觉转译
三、邛窑器物设计的特殊美感
（一）邛窑瓷塑：世俗百态的生动再现
（二）邛窑彩绘：气韵生动的技法与图像
第四章 邛窑器物设计审美文化的生成与发展
一、邛窑器物设计审美文化的生成基础
（一）器用方式与器用诉求的转变
（二）水土宜陶的自然地理环境
（三）社会生产水平和生产组织方式
二、邛窑器物设计审美文化的发展动因
（一）思维方式：巴蜀地区开放多元的地域文化与邛窑器物设计审美意识的产生
（二）生产方式：巴蜀地区发达的生产力水平与邛窑烧制工艺的发展
（三）生活方式：巴蜀世俗文化与邛窑器物设计中的强烈生活气息
（四）信仰方式：巴蜀地区宗教文化与邛窑器物设计审美观念
三、唐宋美学嬗变与邛窑器物设计审美文化的历史命运
（一）邛窑原料劣势与唐代美学的矛盾：邛窑器物设计创新的原动力
（二）唐代美学与邛窑装饰发展的突破与创新：邛窑彩绘瓷、邛三彩的兴盛
（三）宋代美学转型与邛窑装饰独创性的消失：趋同与模仿下的“邛窑绿”、印花、刻花的流行
（四）邛窑器物设计审美文化的终结：审美风尚转变与社会变迁的共同影响
第五章 邛窑器物设计审美文化的内涵
一、邛窑器物设计的观念与表现
（一）造型观念：实用与审美相结合
（二）装饰观念：相物而赋彩，范质而施彩
（三）生产观念：以需求为动力
（四）材料观念：“材不美”促“工巧”
二、邛窑器物设计审美文化的特征
（一）装饰为上：以装饰作为形式美感的核心要素
（二）情感质朴：大朴不雕、稚拙天然的民间意趣
（三）写意精神：从形式到内涵的写意性表达
（四）风格多元：多层次的器用诉求与审美趣味
（五）蜀地风貌：造型与装饰的本土化特征
第六章 邛窑器物设计审美文化的历史方位
一、邛窑器物设计的创新价值
（一）邛窑高温乳浊铜绿釉、高温铜红釉、蓝釉的工艺创新与审美价值
（二）邛三彩：高温多色釉的突破性创造
（三）邛窑彩绘瓷：开创中国彩绘瓷的个高峰
（四）省油灯：古代器物造型的科技之美
二、邛窑器物设计审美文化的价值重估与当下意义
参考文献
图录
邛窑大事记
后记

邛窑是巴蜀地区古陶瓷窑系中窑场最多、烧造时间延续最长、产品流散最广、社会影响最大的民间窑系。本书从以往研究中没有涉及“审美文化”这一视角出发，从器物设计、审美意识、审美行为方式三个层面对邛窑进行了全面探索和研究。本书在邛窑研究、中国古代陶瓷文化研究、古代巴蜀文化研究、南方丝绸之路艺术研究等学术领域都具有积极的创新价值，对弘扬传统优秀文化、保护和传承非遗技艺、推进地方文化产业发展等实践能起到较好的指导作用。