前言
第一部分 艺术个性与故事
第1章 电影导演的世界
第2章 确立电影主题
第3章 故事的戏剧化关键
第二部分 电影的创作手段
第4章 导演的银幕语法
第5章 站在电影制作者的角度思考
第6章 拍摄练习
第三部分 故事及其发展
第7章 鉴别优秀剧本
第8章 分析剧本
第9章 导演的发展策略
第10章 可供选择的故事来源
第11章 制定有创意的限制原则
第四部分 美学和作者风格
第12章 视点
第13章 潜文本、类型和原型
第14章 时间、结构与情节
第15章 空间、风格化环境和表演
第16章 形式与风格
第五部分 前期制作
第17章 表演基础
第18章 指导演员
第19章 即兴表演练习
第20章 带剧本的表演练习
第21章 选演员
第22章 深度挖掘剧本
第23章 演员和导演为一个场景做准备
第24章 初见演员
第25章 排练和计划拍摄范围
第26章 美术设计
第27章 前期会议和设备确定
第六部分 制作
第28章 培养创作团队
第29章 场面调度
第30章 编写分镜头剧本
第31章 开机之前
第32章 开机
第33章 现场录音
第34章 场记工作
第35章 指导演员
第36章 指导剧组工作人员
第37章 监管进程
第七部分 后期制作
第38章 准备剪辑
第39章 在第一次合成的样片上开始工作
第40章 剪辑原则
第41章 学会分析和利用反馈效果
第42章 处理音乐
第43章 从精剪到混音
第44章 字幕、鸣谢以及宣传物料
第八部分 职业轨迹
第45章 职业规划
第46章 主流电影院校
第47章 进军电影界
重要词汇
参考书目与网站资源
出版后记

本书特点：
打基础，介绍编、导、摄、录、美、演等各部门职能；
重体验，包含大量具有针对性的专业练习；
可评估，丰富的测试题帮你了解自己的职业技能优势；
更直观，呈现电影工业标准工作图表及电影剧照；
有规划，提供从选择电影学校到打入电影节的经验；
树信心，从中小成本制作开始，敢于迈出第一步。

无论对于想实现一个小小电影梦的爱好者，还是已经有丰富经验的职业导演，本书都是一部全面而易于理解的指南。它详细介绍了编、导、摄、美、录各部门职能、合作重点及运作原则，帮助导演规划职业生涯，涵盖了在整个电影创作过程中必须了解的导演方法、拍摄技术、创作思维和判断标准，在逐项分解之后揭示如何使剧组这样一个分工明确的庞大拍摄团队精诚合作，顺利完成导演想要讲述的故事。
本书强调低成本数字制作技术，帮助创作者在有限的预算下保证最好的创造力和专业性。作者非常重视从实践中磨练技能，因此提供了大量需要实际操作的有效评估和练习。这些都能够帮助创作者去发展可信的、有吸引力的故事。自出版以来，本书已经让世界各地成千上万的读者受益，帮助他们实现自己的艺术想象，制作出扎实的好电影。