《克莱斯勒——跨入新世纪的伟大旗手》《蒂博——文雅、纤细集于一身的法兰西大师》《埃奈斯库——五位一体的罕见奇才》《胡伯曼——鲜明的个性非凡的气魄》《库伦坎普夫——严谨的风格浪漫的气质》《斯波尔丁——美国小提琴家中的光荣元老》《津巴利斯特——纯朴的风格真挚的情感》《埃尔曼——魅力无穷的浪漫主义大师》《布什——小提琴大师中的“室内乐之王》《西盖蒂——驾驭古典和现代双重风格的全能艺术家》《海菲兹——现代小提琴艺术之神》《弗朗切斯卡蒂——帕格尼尼技艺》……《弦乐演奏大师：20世纪世界著名弦乐大师》收集并介绍了包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的国际大师一百余位，讲述了他们的故事。

景作人，著名音乐评论家，音乐学家，中央歌剧院中提琴演奏家，国家一级演奏员。中国音乐家协会会员，中国音乐评论学会会员，中国音乐剧协会理事，中国歌剧研究会会员，中国圆号学会会员，文化与旅游部专家，国家艺术基金评审，西安音乐学院客座教授，四川音乐学院特邀研究员，上海《音乐爱好者》杂志特约驻京记者，《音乐探索》杂志特邀评论家。
数十年来，在国内各大音乐报刊发表音乐评论、音乐鉴赏、音乐理论文章近千篇。出版过《音乐欣赏普及大全》《20世纪世界指挥大师的风采》《20世纪世界小提琴大师精粹》《大学音乐》《交响乐赏析》《指挥家》等著作，主编《杰出人物与故事》《艺术之约》等丛书。

小提琴大师
克莱斯勒——跨入新世纪的伟大旗手
蒂博——文雅、纤细集于一身的法兰西大师
埃奈斯库——五位一体的罕见奇才
胡伯曼——鲜明的个性 非凡的气魄
库伦坎普夫——严谨的风格浪漫的气质
斯波尔丁——美国小提琴家中的光荣元老
津巴利斯特——纯朴的风格真挚的情感
埃尔曼——魅力无穷的浪漫主义大师
布什——小提琴大师中的“室内乐之王
西盖蒂——驾驭古典和现代双重风格的全能艺术家
海菲兹——现代小提琴艺术之神
弗朗切斯卡蒂——帕格尼尼技艺的正宗传人
米尔斯坦——高雅的情调 严谨的风格
莫里尼——小提琴大师中的女性先驱
坎波利——意大利小提琴艺术传统的杰出代表
大卫·奥伊斯特拉赫——小提琴艺术史上永放异彩的超级巨星
戈德伯格——历经磨难的“双料”大师
斯皮瓦科夫斯基——不拘一格独树一帜
梅纽因——罕见的神童 天才的大师
里奇——帕格尼尼的精神继承者
谢林——集演奏家、教育家、外交家为一身的大师
内弗——英年早逝的小提琴女杰
斯特恩——自然质朴精湛辉煌
格雷米欧——新世纪比利时小提琴家中的璀璨之星
科冈——刚劲的风格宏伟的气魄
韩德尔——个性突出、成就辉煌的女性大师
苏克——诞生在作曲世家中的小提琴大师
伊戈尔·奥伊斯特拉赫——继承父业，同创伟绩的光辉典范
维尔科米尔斯卡——享誉世界的东欧女性大师
费拉斯——法国小提琴家中的新一代旗手
拉宾——才华横溢的新秀 转瞬即逝的流星
弗里德曼——海菲茨精神的优秀继承者
阿卡多——小提琴艺术故乡中的天之骄子
斯皮瓦科夫——苏联后辈小提琴家中的璀璨之星
帕尔曼——当之无愧的小提琴王子
克莱默——小提琴演奏家中的一代天骄
郑京和——现代小提琴艺术王国中的新皇后
朱克曼——天才的弦乐精英稀有的全能大师
奥利维拉——美国现代小提琴家中的骄傲
敏茨——深刻、细腻的内向型大师
穆特——被誉为“女梅纽因”的小提琴奇才
齐默尔曼——德国小提琴家中的“世纪之星
沙汉姆——传奇性的“犹太天才
美岛莉——日本小提琴家中的女性桂冠
文格洛夫——世界小提琴艺术中的新“凯撒
莎拉·张——新一代的东方小提琴“骄女
中提琴大师
特蒂斯——终身为中提琴艺术奉献的“神奇巨匠
卡萨德絮——法国中提琴艺术的“世纪鼻祖
鲍里索夫斯基——苏联中提琴学派的奠基人
普里姆罗斯——为中提琴带来新曙光的时代先锋
阿罗诺夫——美国中提琴艺术中的“时代教父
斯特拉霍夫——全能型中提琴大师的典范
卡蒂姆斯——享有“时代伟人”称号的中提琴大师
富克斯——世界的“中提琴第一夫人
特兰普勒——德国中提琴家中的“世纪先锋
克拉马罗夫——中提琴家中的“歌唱大师
多克特——为中提琴注入灵魂的大师
德鲁日宁——非凡的天才 全能的大师
今井信子——稀有的东方中提琴女杰
卡什卡茜——充满温暖人性的抒情大师
巴什梅特一中提琴的帕格尼尼
齐默尔曼——创造中提琴神话的非凡天才
大提琴大师
卡萨尔斯——现代大提琴艺术的伟大“教父
萨尔蒙德——美国大提琴艺术之父
哈里森——女性大提琴家中的荣耀
博洛尼尼——身为拳击家和特技飞行员的大提琴大师
卡萨多——高贵而纯真的本色大师
费尔曼——大提琴家中的维尼亚夫斯基
皮亚蒂戈尔斯基——黄金般的浪漫主义大师
富尼埃——手拄拐杖的“贵族大提琴家
加博厄索娃——来自俄罗斯的大提琴女神
纳瓦拉——极富浪漫气质的法兰西大师
托特里埃——刚毅、优雅的“阿波罗之神
普利斯——英国大提琴学派的“时代掌门
格林豪斯——美国大提琴家中的真正骄傲
罗斯——大提琴家中的大提琴家
内尔索娃——大提琴的“世纪女皇
让德隆——法国大提琴学派中的“绅士”代表
沙弗兰——别具一格的俄罗斯大提琴奇才
斯塔克——匈牙利大提琴艺术的光辉旗帜
帕尔姆——勇撑先锋派大旗的德国大提琴首秀
罗斯特罗波维奇——世界大提琴艺术的一代“帝王
堤刚——日本大提琴艺术的中坚基石
哈勒尔——神奇“三剑客”之首
杜普蕾——传奇的音乐女神 日落的悲怆绝响
科什鲍姆——精致、热情的“巅峰”大师
罗森——皮亚蒂戈尔斯基的精神继承者
麦斯基——独树一帜的大提琴“世界先生
佩雷尼——匈牙利的卡萨尔斯
朱利安·劳埃德·韦伯——坚韧的个性与另类的风格
席夫——智慧与修养兼备的大提琴大师
马友友——位于世界之巅的华裔“大提琴之神
低音提琴大师
库塞维茨基——低音提琴的“时代巨人
瓦尔特——美国低音提琴艺术的光荣领袖
波斯塔——捷克低音提琴的“世界巨人
施特莱歇尔——低音提琴家中的克莱斯勒
桑基——美国低音提琴艺术承上启下的“桥梁
阿萨金——苏联低音提琴学派的一代“王者
拉巴特——法兰西低音提琴的一代宗师
佩特拉奇——四位一体的低音提琴大师
卡尔——低音提琴的“世纪之王
梅耶——多才多艺的低音提琴新派大师

《弦乐演奏大师：20世纪世界著名弦乐大师》收集并介绍了包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的国际大师一百余位。对他们的演奏风格、特点以及影响，都做了精辟的论述。本书既适合专业工作者、音乐学院学生阅读，又适合广大琴童学习参考，是一本阅读与收藏价值共享的音乐读物。

苏联著名小提琴教育家杨波尔斯基曾赞扬克莱斯勒：“克莱斯勒极富创造精神的伟大艺术，是小提琴艺术史上具有根本意义的重要转折。特别是在两个世纪相交之际，这种创造性使人们对小提琴演奏艺术在看法上有了彻底的改变，从而产生出了新的美学标准和新的观点。”
也许当时的人们在感情上还留恋于约瑟夫·约阿希姆、巴勃罗‘德。萨拉萨蒂等19世纪大师的业绩，也许当时的人们对克莱斯勒那突如其来的新潮风格还有些猝不及防。但不管怎样，克莱斯勒那闪耀着巨大光彩的创造性天才，还是在整个世界小提琴界引起了强烈的震动。他为后来的小提琴艺术开辟了崭新的天地。面对20世纪小提琴艺术波澜起伏的前程，克莱斯勒勇敢地充当起新世纪具有革命性意义的伟大旗手。今天，当人们处在新世纪中，回过头来重新审视世界小提琴艺术的发展历史时，弗里茨·克莱斯勒的名字就显得格外的不同寻常。
弗里茨‘克莱斯勒于1875年出生在奥地利维也纳的一个医生家庭。他的父亲是一位狂热的音乐迷和业余小提琴家，平日工作之余，演奏室内乐就成了他的最大乐趣。他那高雅而又唯一的爱好，无形中给年幼的克莱斯勒带来了深深的影响。据说，这位日后的天才大师当时经不住小提琴那美妙琴音的诱惑，竞在雪茄烟盒上系上鞋带充当小提琴，用那细小的双手不断摆弄着，模仿着大人们拉琴的样子。
克莱斯勒4岁开始跟随父亲学习小提琴，但他进步神速，父亲很快就辅导不了他了。家人发现他的才能后，便设法为他创造条件，使他能够更好地学习。1882年，维也纳音乐学院破格录取了这名7岁的神童，从此他便在著名小提琴教授赫姆斯贝格的班上学习，同时跟随著名作曲家布鲁克纳学习和声学。三年后，10岁的克莱斯勒以突出的成绩，获得了音乐学院的金质奖章。
从维也纳音乐学院毕业后，克莱斯勒考取了巴黎音乐学院的奖学金，继而得到进一步深造的机会。当时，巴黎的小提琴演奏艺术享有盛誉，这里聚集着众多法比学派的优秀教师。克莱斯勒投在了名师马萨尔的门下，这位比利时小提琴家是法比学派创始人克莱策的学生，同时又是19世纪小提琴大师维尼亚夫斯基的老师。克莱斯勒成为他的学生，自然归到了这个有着伟大传统的学派中。
巴黎音乐学院良好的艺术氛围，使年轻的克莱斯勒得到了磨炼与熏陶。当时，他不仅在小提琴主科上进步神速，在钢琴演奏和其他副科方面也收获颇丰。特别是跟随作曲家德里布学习作曲后，他在这方面获益匪浅，为日后从事音乐创作打下了良好的基础。
杰出的演奏才能使少年克莱斯勒在巴黎地区出人头地。跟随马萨尔学习两年后，他在巴黎音乐学院举行的一次小提琴比赛中，战胜了40余位年龄比他大十几岁的选手，一举夺得了冠军，从而摘取了学院设立的“罗马大奖”，这一年他年仅12岁。一时间，“神童克莱斯勒”便成为人们广泛议论的话题。
取得成就后，机会和鲜花立刻来到了少年克莱斯勒面前。1 888年至1889年间，他与钢琴家罗森泰尔合作，在美国各地举行了巡回演出，所到之处无不受到人们的热烈欢迎。然而，这一切对于还是孩子的克莱斯勒来说，只不过像是经历了一次长途旅行。据说，当时在他的演出休息厅内，到处都堆放着各种玩具、糖果和其他食品。
尽管巡演取得了成功，但根据家人们的意愿，克莱斯勒还是回到维也纳，完成了他的普通教育和正规学业。他首先遵循父愿，在医学院研读了两年，同时还加强了拉丁文、希腊文、自然科学和数学等基础课程的学习。1 895年，卡莱斯勒开始服兵役，他通过艰苦的努力，在其后的几年中获得了中尉军衔。
1898年1月，23岁的克莱斯勒在维也纳举行了首次独奏会。这场音乐会后，他备受当时音乐界的好评。人们从此开始用不同寻常的眼光看待他。此后，他又赴柏林举行了几场音乐会，其精湛的演技受到了伊萨伊、约阿希姆等前辈大师的高度赞赏。1900年，克莱斯勒再度赴美，他在著名的卡内基音乐厅举行了令人难忘的音乐会。在这场音乐会上，克莱斯勒演奏了塔蒂尼的《魔鬼的颤音》奏鸣曲。他的演奏轰动了整个音乐厅，而由他本人谱写的华彩乐段也从此名扬天下。此后，克莱斯勒于1902年赴英国演奏，1910年再赴德国演奏，所到之处，听众无不被其新颖的风格所折服。值得一提的是，这一年的11月10日，克莱斯勒向世人首演了英国作曲家埃尔加的《b小调小提琴协奏曲》，这是作曲家特别题献给他的作品。P3-4