拉兹洛·莫霍利-纳吉是包豪斯学校个性鲜明的教员团队中的一员，他不仅是欧洲前卫运动的伟大革新者，也是同时期的实验艺术家中成果最为丰硕的一位。20世纪20年代，在包豪斯任教期间，作为画家与雕塑家的拉兹洛·莫霍利-纳吉，对摄影技术进行了广泛的实验和探索。在这一时期，他逐渐形成了一套理论方法，《绘画、摄影、电影》一书详尽地总结了他对摄影的研究，提出了关于影像本质的深刻问题，收录了包豪斯学生们的创造性实验，还介绍了这些探索在当代的重要应用，以便于艺术家及普通大众了解包豪斯的基本要素。

拉兹洛·莫霍利-纳吉（Laszlo Moholy Nagy,1895-1946)是20世纪最杰出的前卫艺术家之一。曾任教于早期的包豪斯，奠定三大构成基础，强调理性、功能，1937在美国成立新包豪斯，也就是以后的“芝加哥设计学院”。纳吉生前著有大量艺术理论著作，《新视觉》（1946）和《运动中的影响》（1947）是最著名的两部。

绪论
从颜料绘画到投射的灯光游戏
视觉造型问题的旧话重提
关于物象和无物象
木版画、建筑和“整体艺术作品”
静态视觉造型与动态视觉造型
室内绘画陈列馆
摄影
艺术表现再现
不使用相机的“直接曝光”摄影法
摄影的未来
印刷照片
同步或聚合电影
技术可能性和要求
插图
关于“反射色彩游戏”的总谱
总谱解释：色彩奏鸣曲(3小节)
大城市的活力
电影及印刷照片梗概