朱光潜著的《给青年的十二封信》介绍：
《给青年的十二封信》是朱光潜先生写给青年朋友的十二封信，阐述了读书、活动、社会运动、升学、人生等话题，鼓励青年朋友去培养深邃的思维与宽阔的眼界，堪称一部贴心、诚恳的青年修养励志书。
《谈美书简》是朱光潜先生晚年的心血之作，书中深入探讨了美学、艺术、文学创作等一系列问题。全书采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多抽象的美学知识通俗化，是学生必读的美学入门书。

朱光潜（1897-1986），笔名孟实、盟石，安徽省桐城人。著名美学家、文艺理论家、教育家和翻译家。曾在北京大学、四川大学、武汉大学等大学任教，并曾任中国美学学会会长、中国作协顾问等职。
朱光潜是中国美学界的权威，是中国系统研究西方美学思想第一人，为中国美学的发展做出了巨大的贡献，蜚声中外。著有《谈修养》《谈美》《谈美书简》《西方美学史》等，译有《歌德谈话录》《文艺对话集》《拉奥孔》等。

给青年的十二封信
序
一 谈读书
二 谈动
三 谈静
四 谈中学生与社会运动
五 谈十字街头
六 谈多元宇宙
七 谈升学与选课
八 谈作文
九 谈情与理
十 谈摆脱
十一 谈在露浮尔宫所得的一个感想
十二 谈人生与我
附一 无言之美
附二 悼夏孟刚
代跋 “再说一句话”
谈美书简
一 代前言：怎样学美学?
二 从现实生活出发还是从抽象概念出发?
三 谈人
四 关于马克思主义与美学的一些误解
五 艺术是一种生产劳动
六 冲破文艺创作和美学中的一些禁区
七 从生理学观点谈美与美感
八 形象思维与文艺的思想性
九 文学作为语言艺术的独特地位
十 浪漫主义和现实主义
十一 典型环境中的典型人物
十二 审美范畴中的悲剧性和喜剧性
十三 结束语：“还须弦外有余音”
动静结合话成长
读《谈人生与我》有感
知识考点

朱光潜(1897—1986)先生是我国现代著名的美
学家与文艺理论家，他终生致力于美学研究，并在
美学领域做出了卓越贡献，被誉为现代美学的开拓
者和奠基者之一。不仅如此，他还是有名的教育家
，十分关心青少年的成长，经常以书信的形式与青
少年探讨一些有益的话题。而那些话题，今天仍然
不失其意义与价值。为了让今天的广大青少年朋友
窥得这位美学家兼教育家的风采，我们特意将他的
《给青年的十二封信》和《谈美书简》编成了一本
书，希望能对青少年有所助益。
《给青年的十二封信》是朱先生在欧洲求学，
即1926年11月至1928年3月陆续所写。后来，这些文
章被辑录成了《给青年的十二封信》一书。综观这
12封信，内容几乎涵盖青少年所关心的各个领域，
比如读书、修身、升学、选课、作文、情与理、人
生、宇宙等。而他所言，又切实能为青少年打开眼
界，引领他们形成正确的世界观、人生观与价值观
，无怪乎这本书自问世以来一直享誉不衰了。
《谈美书简》是朱先生在82岁高龄时写就的一
部心血之作。在这本书里，作者回望了自己漫长的
美学研究生涯，梳理了自己的一些美学思想，同时
针对青少年普遍关心的一些美学问题进行了探讨。
这本书由13封信组成，内容涵盖了美的主体与客体
、美学研究的出发点、文学的审美特征、文学的创
作规律与特点，等等。考虑到青少年读者的理论修
养，作者在阐述这些内容时化抽象为通俗，令读者
稍加思索便能领悟，并能颇受启发，深得教益。
细读以上两本书，我们不难发现朱先生对青少
年的一片关爱之心。对于心智尚不成熟的广大青少
年来说，他就犹如黑暗中的一位擎灯人，耐心地为
他们照明，并引导着他们走上正确的人生之路乃至
美学研究之路。朱先生呵护青年一代的精神固然值
得追慕，他在书中所阐述的睿智人生观点与文艺理
论洞见更值得我们学习，这也是本书的意义和价值
所在。所以，赶快翻开它吧!

朱光潜著的《给青年的十二封信》分为两个部分《给青年的十二封信》和《谈美书简》。第一部分中，这十二封信以有中学程度的青年为对象，并未曾指定某一受信人的姓名，只要是中学程度的青年，谁就是受信人，谁都应该读一读这十二封信。《谈美书简》是朱光潜在八十二岁高龄的情况下写就的暮年心血之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是给来信未复的朋友们，尤其是青年朋友们的一次回复。

八 谈作文
朋友：
我们对于许多事，自己愈不会做，愈望朋友做得好。我生平最大憾事就是对于美术和运动都一无所长。幼时薄视艺事为小技，此时亦偶发宏愿去学习，终苦于心劳力拙，怏怏然废去。所以每遇年幼好友，就劝他趁早学一种音乐，学一项运动。
其次，我极羡慕他人做得好文章。每读到一种好作品，看见自己所久想说出而说不出的话，被他人轻轻易易地说出来了，一方面固然以作者“先获我心”为快，而另一方面也不免心怀惭怍。惟其惭怍，所以每遇年幼好友，也苦口劝他练习作文，虽然明明知道人家会奚落我说：“你这样起劲谈作文，你自己的文章就做得‘蹩脚’!”
文章是可以练习的么?迷信天才的人自然嗤着鼻子这样问。但是在一切艺术里，天资和人力都不可偏废。古今许多第一流作者大半都经过极刻苦的推敲揣摩的训练。法国福洛伯尝费三个月的功夫做成一句文章；莫泊桑尝拜门请教，福洛伯叫他把十年辛苦成就的稿本付之一炬，从新起首学描实境。我们读莫泊桑那样的极自然极轻巧极流利的小说，谁想到他的文字也是费功夫作出来的呢?我近来看见两段文章，觉得是青年作者应该悬为座右铭的，写在下面给你看看：
[一段是从托尔斯泰的儿子count IlyaT01stoy所做的《回想录》(Reminiscences)里面译出来的，这段记载托尔斯泰著《婀娜小传》(Anna Karenina)修稿时的情形。他说：“《婀娜小传》初登俄报Vyetnik时，底页都须寄吾父亲自己校对。他起初在纸边加印刷符号如删削句读等，继而改字，继而改句，继而又大加增删，到最后，那张底页便成百孔千疮，糊涂得不可辨识。幸吾母尚能认清他的习用符号以及更改增删。她尝终夜不眠替吾父誊清改过底页。次晨，她便把他很整洁的清稿摆在桌上，预备他下来拿去付邮。吾父把这清稿又拿到书房里去看‘最后一遍’，到晚间这清稿又重新涂改过，比原来那张底页要更加糊涂，吾母只得再抄一遍。他很不安地向吾母道歉。‘松雅吾爱，真对不起你，我又把你誊的稿子弄糟了。我再不改了。明天一定发出去。’但是明天之后又有明天。有时甚至于延迟几礼拜或几月。他总是说，‘还有一处要再看一下’，于是把稿子再拿去改过。再誊清一遍。有时稿子已发出了，吾父忽然想到还要改几个字，便打电报去吩咐报馆替他改。”]
你看托尔斯泰对文字多么谨慎，多么不惮烦!此外[小泉八云]给[张伯伦]教授(Prof Chamberlain)的信也有一段很好的自白，他说：“……题目择定，我先不去运思，因为恐怕易生厌倦。我作文只是整理笔记。我不管层次，把最得意的一部分先急忙地信笔写下。写好了，便把稿子丢开，去做其他较适意的工作。到第二天，我再把昨天所写的稿子读一遍，仔细改过，再从头至尾誊清一遍，在誊清中，新的意思自然源源而来，错误也呈现了，改正了。于是我又把他搁起，再过一天，我又修改第三遍。这一次是最重要的，结果总比原稿大有进步，可是还不能说完善。我再拿一片干净纸作最后的誊清，有时须誊两遍。经过这四五次修改以后，全篇的意思自然各归其所，而风格也就改定妥帖了。”
小泉八云以美文著名，我们读他这封信，才知道他的成功秘诀。一般人也许以为这样咬文嚼字近于迂腐。在青年心目中，这种训练尤其不合胃口。他们总以为能倚马千言、不加点窜的才算好脚色。这种念头不知误尽多少苍生?在艺术田地里比在道德田地里，我们尤其要讲良心。稍有苟且，便不忠实。听说印度的甘地主办一种报纸，每逢作文之先，必斋戒静坐沉思一日夜然后动笔。我们以文字骗饭吃的人们对之能不愧死么?
文章像其他艺术一样，“神而明之，存乎其人”，精微奥妙都不可言传，所可以言传的全是糟粕。不过初学作文也应该认清路径，而这种路径是不难指点的。P50-52