陈非，陕西商洛人，《国际敦育周刊》出版人、主编，陕西省作协影视戏剧专业委员会委员，西安市文联。作协首届签约作家。
长期关注、采访、收集陕南各地民歌，曾出版陕西民歌、音乐专辑，现正制作相关电影、电视片等。被誉为“陕南民歌大使”“陕南文化使者”。

吴天明，一位电影界真正的巨人。
——马丁·斯科塞斯
我在多年前，曾经在纽约跟吴天明导演有一次
促膝长谈，那次长谈对我来讲非常的有扁发性。我
对吴导演以及他的作品、他对电影的抱负理想印象
非常深刻。我觉得他真是一位在我们中国电影界里
而非常了不起的人物。
——李安
在几十年以前，是吴天明支持了很多的第五代
导演，从我个人来讲，没有吴天明导演，就没有我
的第一部电影《红高梁》，我也是因为《红高梁》
的成功，改写了我的命运。电影这个梦想在他心里
而，是永远燃烧的一团火。
——张艺谋
电影工业已经越发市场化了，很多事情做起来
会比较困难。吴天明导演一直都很认真，为电影花
了许多心思和想法，来推动整个电影工业。我们需
要像他这么重要的人，来让我们的电影有所改变。
——徐克

我从未见过吴天明，与他的亲人们也仅仅是一
面之交。
很多人问我，你为什么给这样一个和你没有任
何关系的人写传？我说，他是我心中电影人里的英
雄。
吴天明在其职业生涯中，除自身屡创当时观影
人次纪录的优秀作品之外，尤其令人尊敬的一点是
，他还发掘了当时中国电影的诸多未来新生力量，
包括时下已然堪称业界翘楚的第五代导演代表张艺
谋、陈凯歌、黄建新等。他创造了中国电影“文革
”后的第一个高峰，成为西部电影的旗手，率领中
国电影第一次走向世界，被称为中国电影的教父。
他是第五代导演的贵人，是中国电影的良心。
人生得意时，尽一己之力提携后辈，振兴电影
；人生低潮，甚至备受磨难时，不改初心，继续为
电影事业奉献余热。他从不抱怨，对中国电影事业
持之以恒，鞠躬尽瘁，以匡扶青年一代为己任，以
惠及民众为目标，堪称电影人的楷模。
他在电影事业上的个人建树，以及对中国电影
事业的整体推动，不仅表达了一个中国人对世界的
向往，而且对后世有着广泛而深远的影响。他在中
国电影史上的地位，应当得到充分的肯定和铭记。
千禧年以后，吴天明很多时候在西安。很奇怪
，一直无缘相见。就像我从北京电影学院回来，对
电影心有念念却一直在写作，或“转战”各大媒体
糊口，直到有一天，缘分降临，才开始了电影事业
。其实努力一下是可以见面的，以当时陕西最好的
官方媒体主编的“桂冠”，或许还能做些事情，没
准儿还能有合作，那该是一件多么幸福的事情。当
年他与曲江签约期满后，一位朋友说约到一起见，
谁知时间一拖再拖，终究留下遗憾。
吴天明离去，百鸟朝凤。
作为一个作家，一名电影晚辈，我应该为他做
点什么。
在本书创作过程，我没有进行艺术的遐想，只
是在当年各类信息资料以及媒体对吴天明的采访中
，寻找并发现其艺术人生的点滴，并按照时间顺序
如实地记录而已。
这本书从吴天明逝世后不久开始收集素材，我
采访了一些当事人、部分吴天明的同事。初稿时有
三十万字，从春到夏又不停修订到二十万字，后来
在编辑杨杰的建议下，修改到现在的十一万字。本
书基本上是一部吴天明导演的艺术编年史。
感谢吴妍妍女士和吴继明先生的帮助与纠正，
感谢吴天明家人提供了那么多的珍贵照片，感谢著
名摄影师柏雨果先生和于运河先生等提供的珍贵影
像资料。
感谢我的父亲，一位视吴天明导演为大人物的
超级粉丝，对我书写工作的支持。
感谢陕西师范大学出版总社慧眼识珠，在市场
经济澎湃的今天能够出版这本书。
风雨如磐的时代，孕育中国电影的巨人；神州
峥嵘，焕发伟大复兴的梦想。
希望本书能够抛砖引玉，为更多专家、学者提
供一些研究上的索引，为人们了解吴天明艺术提供
一点帮助。
愿吴天明导演的电影精神，在一个新的伟大的
时代里孕育、萌发、生长，星火燎原。
愿吴天明先生安息。
2017年10月于桃花铺

引言
第一章 黄土地上走出来的少年才子
坎坷童年
埋下电影的种子
第二章 风华正茂 牛刀初试
《生活的颤音》—《亲缘》 从出手到受挫
《没有航标的河流》开启自己的坐标
第三章 光辉岁月 领航西部电影
边缘化的西影
从《人生》开始
受命掌舵 锐意改革
为西影掘出《老井》
招揽人才东为西用第五代导演的贵人
影坛刮起了“西北风”
第四章 赴美时光 不忘电影初心
落入困窘
电影初心不改
第五章 迷雾漂流 难舍中国电影
变脸？《变脸》！
从《变脸》到《黑脸》
用电影重建中国人的信仰
一位艺术家对社会的责任感
《首席执行官》到无言的结局《牛虻》
终身成就 实至名归
第六章 薪火相传 倾力中国电影
圆梦曲江？
匡扶新人
第七章 《百鸟朝凤》 大师绝唱
不变的电影情怀与信念
未竟的电影事业
第八章 永远的怀念
附录一 吴天明导演心得自述
附录二 吴天明艺术简历
后记

坎坷童年
一个人的生平要追溯到其出生以前。一个人价值观和世界观的源头往往都是家族，家族给予一个人最深刻的初始印象：我们坐在奶奶膝盖上听她讲故事，我们看到家庭成员劳作，我们感受父母、家族内部的温暖，我们体味他们对待劳作、生命和爱以及社会和这个世界的态度……这些都影响着一个人的成长。
清末同治二年(1863)，陕西关中发生了局部内乱，许多村庄都成了无人村，被称为关中平原白菜心的三原县更是重灾区，土地荒芜，十室九空。后来清廷派来的县官里有一个山东人，姓焦。山东，历来人多地少，所以才有了年复一年的“闯关东”。焦县令灵机一动，于是就有了延续数十载的山东人“闯关中”。这一次的大迁徙给陕西请来了至少二百万的“山东客”。无疑，也大大地加快了陕西的复苏。
本地人(山东客是这样称呼老陕的)所以不无敬意地叫山东人为山东客，一方面是因为他们是“请”来的，也是因为这些山东人把诸如种瓜、种菜、榨油等一些技术带给了陕西。
就这样，曾祖父带着祖父拖家带口地来到了陕西。搭帮结伙地来，又搭帮结伙地住。初来乍到的山东客多是以老家的县、府或亲戚熟人扎堆定居。也许就是这个原因，祖父一来就在北边条件并不太好的耀县的“移村”落了户(那里至今还有许多亲戚)。或许还有另一个原因，就是地窑，到了陕西首先要解决的就是住的问题，地窑可能是最好的选择。在移村是看不到地面建筑的。后来可能觉得地处平原、土地肥沃、交通便利的三原更好一些，于是就又搬到了三原这个已被山东人占了一半的西阳镇。
吴天明的父亲吴日聪，骨子里的那么一股山东人的“响马”基因和尚武精神，使他从小就练就了一身功夫。再加上豪爽正直、敢作敢当的品性，吴日聪从当学生起就不是个安分守己的人。
1936年4月，吴日聪加入了中国共产党，并以保长的公开身份开始了他的地下工作者生涯。
三原是陕西共产党最早、最活跃的地方，也是国共两党争夺最激烈的地区。
1939年农历九月十四凌晨，吴天明的爷爷做了一个梦。他梦见在路上捡了一个小男孩，便背着这男孩回家。梦到快到家时，他就被现实里新生儿的啼哭声给唤醒了。
这个新生儿便被叫作“梦”。
1942年，因为叛徒的出卖，三原地下党组织遭到严重破坏。也正是由于国民党的一个“叛徒”(吴日聪的同学)的及时告密，吴日聪和他的大部分战友才得以逃脱。而这个告密者却在后来的“镇反”运动中未能幸免，被“镇压”了。枪毙的那一天，任县长的吴日聪不吃饭，一个人躲在办公室悄悄地抹泪。
父亲上了“北岸”(红区)的马栏(陕西省委所在地)。之后，奉命组织了一支三四十人的游击队，常年活跃在陕甘边区淳化、旬邑、耀县一带，为边区筹集各类物资、枪支弹药；接送进出延安的干部、学生，以及深入白区锄奸拔点等等，人数虽不多，动静可闹得不小！外号不雅的“吴大麻子”搞得白区的国民党风声鹤唳，闻风丧胆，甚至不惜巨款悬赏吴日聪的人头。
父亲走后，母亲很快也带着3岁的梦逃离家乡。不久，在地下党的安排下辗转北上，到了马栏。1943年到1947年，梦相对稳定地在边区度过了四年童年时光。在此期间，他还得到了边区小学两年多的启蒙，也就没有因年龄落下太多知识。
1947年3月，胡宗南几十万大军进攻延安，边区政府和家属不得不撤离马栏。这个时候梦已不再是独子，母亲已给他添了两个弟弟。父亲带领着游击队，本来就常年见不着面，大仗来了就更顾不了家了。于是28岁的妈妈带着8岁的梦、3岁的老二，抱着还在襁褓中的老三，开始了长逾一年的逃亡生涯！(1949年，老三因黑热病不幸夭折)
危机四伏的逃亡，饥寒交迫的颠簸，战争的残酷，乡亲们的热忱，以及每一处老乡无论贫富的倾囊相助，无不深深地印在了这个8岁小男孩的心里！
也许就是这一年多的颠沛流离，让年仅8岁的梦早早地成长为一个男子汉！这一年，他从母亲那里学到了善良，坚贞，无畏，真诚。母亲的这些品德无一不折射在他身上，他懂得了爱，知道了恨，尤其学会了担当！（P5-7）

第五代导演的教父，中国电影的良心——吴天明，电影人生，艺术楷模。
吴天明导演是中国电影史上的标志性人物。他浓墨重彩的电影人生，风云变幻，异彩纷呈。本书内容饱满充实，图文并茂，首次以画传的形式全景式再现吴天明导演的电影人生。
陈非著的《吴天明艺术画传》内容饱满充实，图文并茂，首次以画传的形式全景式再现吴天明导演的电影人生。全书共八章，以具体影片为切入点，以时间为轴心，重点披露历史细节，力求还原重大历史文化事件，全方位多角度呈现吴天明导演丰富且波澜壮阔的艺术人生，观照20世纪八九十年代中国电影的发展与繁荣，以期对中国电影当下与未来的发展提供一定的历史脉络与参考启示。

骄傲的吴天明
彭小莲
1985年10月10日，奥逊·威尔斯导演去世。这
位被视为美国历史上罕见的、具有重要文化意义的
电影导演，死得非常孤独。他正艰难地为自己下一
部戏筹钱，最后因为心脏病发作，在洛杉矶边上的
小旅馆去世。但是，死后的他变得如此辉煌。在他
的追悼会上，好莱坞所有的“大佬”都到齐了，为
失去这么伟大的美国导演而痛心，他们都深深地低
下头，向他致哀。《纽约时报》在报道这一消息的
时候，同时提问：“就在威尔斯导演去世前的那几
天，你们都到哪里去了？”
2014年3月4日，吴天明导演去世。这位同样被
视为中国电影史上罕见的、具有重要文化意义的电
影导演，死得非常孤独。他正艰难地为自己下一部
戏筹钱，最后因为心脏病发作，交通拥堵，救护车
未能及时抵达，在自己的工作室去世。几小时以后
，全国所有的媒体都报道了这一消息，受益于他的
第五代导演们，都深深怀念吴导曾经给予的支持。
我最后一次和吴天明导演相会是2013年1月在巴
黎的“第三届法国中国电影节”上，他是以演员的
身份，参加《飞越老人院》的影片出席；我是因为
三部影片《上海伦巴》《假装没感觉》《美丽上海
》的放映
而出席，这些都是我六年甚至八年前的老片子
。
我低着头告诉吴天明导演：“很难很难。现在
找不到钱拍有意思的电影了。”
“几年没拍戏了？”
“五年多了。”
“拼命写本子，会有机会的。”
“抽屉里扔着太多写好的本子了。”
吴天明忽然大声地对着天空说：“你就这么给
我站着，谁他妈的都不要靠！求什么人啊，找不到
钱，也不拍那些烂片！”
这里，我想起《纽约时报》对奥逊·威尔斯导
演的评价：“他一生的悲剧就是一个中古世纪的骑
士的悲剧。就像塞万提斯笔下的唐吉诃德，威尔斯
永远不合时宜。他向比他强大得多的体制挑战，结
果必
然遍体鳞伤。”
认识吴天明导演是20世纪80年代的时候，大家
都投奔西影。那时候吴导演从日本东京电影节凯旋
，他的《老井》以全新的面貌开启了中国农村片的
创作，他当了厂长，大权在握。在北京看见他的时
候，一群一群的人簇拥着他，根本找不到与他说话
的空间和机会。这个北方汉子，我觉得我一点都不
了解，我不敢挤进追随者的队伍里，开不了口请他
帮助！
可是辉煌的日子不长，吴天明去纽约当访问学
者，遇到了太多的问题。1989年9月1日我抵达纽约
时，住在格林威治西村十一街的朋友家，离吴天明
的住处只隔三条街。他住在洛克菲勒基金会的公寓
里，在西十四街上。第二天晚上，我跑去见他。那
时候再也没有人围绕着他了，他独自一人在空空的
房间里，但是你看不见他的落魄，他依然满怀热情
跟你谈着在纽约的经历。因为倒时差，从不熬夜的
我，竟然和吴天明一直聊到凌晨四点才回到自己的
住处。
那时候，他特别不愿意和我谈电影；那时候，
是他的黄金时期，却不能拍戏了；那时候，我们围
绕着话题胡说八道。但，他还是给了我一种力量，
那就是他的坦然和自信。
记得1987年9月，中国电影发行公司在北京首次
举办了中国电影展，向世界的片商卖片。全国各地
的电影厂都来了，吴天明从西影拉来影片、宣传品
，还有那巨大的海报板。他们从西安到北京，来来
回回跑了四天四夜。他的嗓门走到哪里就响到哪里
。
转眼，我却在纽约看见了完全褪去光环的吴天
明。
我再去看望吴天明的时候，只有一个简单的人
造革大箱子，放在空荡荡的房间里。我问他：“为
什么要去加州啊？”
“还是想拍电影啊！”
吴天明还是那样意气风发，没有任何自艾自怜
的感觉。他身上就是有一种生命力。
忽然听说他走了，我完全被惊住了。只有一年
的工夫，怎么一个活生生、骄傲的吴天明就走了？
他大声在那里跟你说：“他妈的，你就是什么人都
不要求！”他不是在跟你说话，这是他的宣言。他
就是这样直挺挺地站着，他在找钱的过程中没有少
看别人的脸色，没少受气，但他依然是站着的。他
什么都可以放下，唯独不放下他的原则，那就是他
说的：“找不到钱，也不拍那些烂片！”
低成本影片《百鸟朝凤》，几乎是吴天明导演
对自己理想主义的回望，一个“西西弗神话”的表
达。在第29届金鸡奖上，影片获得了评委会特别奖
。这几乎是一个暗示，他就是一个骄傲的理想主义
者，一个不合时宜的“唢呐王”。
我一直在思考着，吴天明那么骄傲，不是谁可
以任意做到的。他的骄傲是本能的，经验式的，他
并没有太多理想和成熟的思考，更多是下意识的。
骄傲，本身是一种能力，并不是什么脾气，更
不是一种姿态。骄傲，是灵魂里的事情，是他的人
生阅历、
他的个性，是他对世界独立的判断和认识。他
不是苟延残喘地活着，除了骄傲地面对世界，他别
无选择。

吴天明，中国第四代导演的代表人物之一，中国西部电影的开拓者和实践者，创造了属于陕西、属于西部、属于中国的电影美学风貌，开启了中国电影登上国际影坛的庄重序幕。其精神遗产和艺术遗产，无疑对当今的电影产业有巨大的启示意义和借鉴价值。
陈非著的《吴天明艺术画传》是首部全景反映吴天明电影艺术历程的传记，总结吴天明导演的电影创作经验和艺术内涵，并以此为切入点，披露历史细节，还原文化事件，观照20世纪八九十年代中国电影的发展与繁荣，以期对中国电影当下和未来的发展提供一定的历史参考。