柳宗悦（1889-1961），日本著名民艺理论家，美学家。他是“民艺”一词的创造者，被誉为“民艺之父”。他创办了日本民艺馆并任首任馆长，曾任日本民艺协会首任会长。他创办杂志，著书立说，普及推广“民艺”的理念，发起民艺运动，发现生活中的民艺品的实用价值，提倡“用之美”，并身体力行收集整理民间器具，构建了具有独特意义的东方审美体系。

收藏，是对器物的一种情爱。
搜集者总会在器物之中找到“另一个自己”。
而所集之物，一件件都是自己的手足兄弟。亲
人们都在这里邂逅，可以察知自身与所集之物之间
，有一种深远的因缘。
从自己的收藏里，收藏家可以看到自己的故乡
。
若是从来不曾与之相逢，那该有多悲凉。
追求之心，没有终点。
——柳宗悦

1923年关东大地震后，柳宗悦从东京迁居京都
。其后两年，三十六岁时他为介绍民众的日常用品
之美，启用了“民艺”一词。当时世间对民艺的认
识可谓空白，伊万里的青花瓷类、丹波的陶器、绘
马等各种民艺品都搜集得毫不费力，更不用说世间
尚未形成共识的大津绘、泥绘等了。
1926年他与富本宪吉、滨田庄司、河井宽次郎
四人联名发表了《日本民艺美术馆设立趣意书》。
1931年《工艺》杂志创刊，并成为民艺运动的机关
刊物。1934年日本民艺协会设立。两年后在实业家
大原孙三郎的支援下，日本民艺馆在东京驹场开设
，柳宗悦成为第一任馆长。
如今这家民艺馆仍然健在，风雨无阻地接待着
世界各地的到访者。里面有大量柳宗悦个人捐赠的
藏品，它是柳宗悦收藏理念的忠实体现。
本书由多个短篇组成。前半讲述柳宗悦与各种
藏品之间的奇妙因缘，均是极为有趣的小故事，读
来或莞尔或惊叹或钦佩，总之十分引人人胜。后半
则是理论性的论述，口气辛辣、个性鲜明，是柳宗
悦对民艺之美的价值观阐述。虽然已经是半个世纪
前的理论，但对当今收藏来说仍然毫不过时，仍然
具有充分的借鉴意义与指导意义。
作为译者，能在恰当的时候把合适的著述传达
给恰巧需要的读者，是无比欣慰的。当今收藏之热
，随着人们手头的充裕而有增无减，正是需要一种
成熟的理念来稍作引导的时候。
柳宗悦的藏品奇遇，无论哪种都能让读者明显
感受到一种对器物天然的、纯净的、崇高的爱。而
柳宗悦的收藏理念，无论哪篇，凝练成一句，都是
对这种爱的理论性表述。以爱为出发点的情，无论
对人对物，都是极有感染力的。相信读者读完此书
，已有明显感悟：是啊，收藏本该如此!
而论文中辛辣的句段，时时戳心，却不得不让
人敬佩，比如：
“收藏与利益相连时，无论其性质如何，都是
没有未来的。或是作为风雅的道具，或是用以换取
社会地位，或是为了置换财物，都可谓是一种亵渎
。无法超越私欲，便没有优秀的收藏。”
此观点可谓一针见血，让以增值为目的、以利
益交换为目的的所谓收藏无处遁形。收藏，本是源
于对器物的爱与敬。而当今世间的收藏，多是源于
对利益的企图，重金购入后便锁人保险柜中者居多
，让器物不得见天日，更遑论与他人共享美的喜悦
。这种行为里，见不到对器物的爱与敬，仅剩对增
值的奢求。柳宗悦要是在世，怕是又要心疼不已。
佳美之物，是活在佛里的。一颗虔敬的心，是
遇见佳美之物的前提，也是佳美之物所期待的主人
。
最后借此机会郑重感谢重庆出版集团所给予的
这次翻译机会，感谢魏雯老师、许宁老师、邹禾老
师在翻译工作中的悉心指导以及为本书的顺利刊行
所付出的大量心血。感谢诸位读者不离不弃。希望
有志于收藏的读者们，能在柳宗悦的理念中找到自
己所需的营养，并在自己的收藏过程中，不断形成
与完善自己的理念，终达大善之境。
欧凌

瓷盒物语
鬼之行水
信乐茶壶
宋拓梁武事佛碑
赤绘钵
曾我屏风
汤釜
行者墨迹
丹波瓷
京都早市
那霸古衣市
有关收藏
收藏之辩
穷人的收藏
民艺馆的收藏
工艺性绘画
织与染
色纸和赞
译后记
柳宗悦年谱

收藏时常会遭遇奇妙的因缘。尤其是这只小瓷盒，对我来说简直是不可思议的奇缘。
已经是近四十年前的事情了。那时我渡海去了朝鲜，有天在汉城的一家道具屋发现了它。（如今想起当初之事，实有隔世之感。当时喜爱朝鲜之物者，实在少之又少。）这是一只小巧的朱砂青花瓷盒。含有朱砂的朝鲜瓷盒类原本就极为少见，更何况这只的朱砂并非纹样而是文字。只能说是特例了。而且那“福”字并非手写，很明显是盖的朱砂印，这也是一般绝难见到的手法。于是我当即下了订单，并让店家帮忙保管到我离开朝鲜的那一日。当时，珍品到手的欣喜自是难以言表。
在朝鲜的日子极为繁忙。十余天后，即将返程回国之际，我去道具屋付钱取货。然而，店内却没了小瓷盒的身影。据称是有店员弄错了，已经将其卖与他人。我追问买者是谁，却只得到不甚清楚的答复。想追查其下落的念头，最终也因毫无线索而作罢。我对这家店的缺乏诚意很是恼火，然而一切都追悔莫及，回天乏术。更何况是那样一件难得的珍品，让人好生怀念。于是其身姿竟更为鲜明地留在了记忆里。
其后两年。我再次到访汉城，有幸与当时的朝鲜物品收藏家富田仪作老先生熟识。老先生是镇南浦的实业家，是位棱角分明极有个性之人。他的行迹怕是要足足写满一本书。
有天我受邀到访府上，老先生要给我看一些他收藏的陶瓷品。当时他在汉城也有寓所，拿出好些各种各样的藏品来。可忽地，那只难忘的小瓷盒竟也悄然现身了。原来是到了老先生这里！
对店家来说其实也无可厚非，与其卖给我这样的穷人，不如卖与老先生这样的富豪，所赚定然多多。店家总在找寻最佳的买者，老先生这样的自然是更为重要的座上客，牺牲一下我的订单也在情理之中。
那时我很想马上把此事始末告知老先生，若是说了，老先生定会好心转让与我的吧。老先生的品性中自有这样恬淡的一面。然而我却踌躇未语。因为我见到老先生也对这小瓷盒格外钟爱。无论是谁，若是通晓朝鲜物什者，大抵都会对此心生喜爱的。更何况老先生还告诉我，他不久将把这些收藏品公开展出。这两点让我保持了沉默。
老先生言出必行，此后不久便在朝鲜银行后面的大建筑里开了一间展厅，这只朱砂青花瓷盒也成了展品之一。其实，我与浅川巧两人也曾与老先生相商，希望把三方的收藏品集中起来，建一个“朝鲜民族美术馆”。一时间进展很是顺利，眼见就快要达成所愿了，但最终还是受困于经济原因不得不作罢。如今想来仍是唏嘘不已。
那天在老先生所拿出的各式各样的藏品中，还有一只桃型的瓷砚滴，也是美丽异常。是至今所见的品种里最为小巧的一种，身形较为瘦长，且线条饱满，姿容极是端丽。顶端涂有钴蓝釉，色泽浓厚，与白亮的底色交相辉映，煞是美艳。就朝鲜的小型瓷器来说，算得上极优之品，让人一见倾心。我想要即刻拥有一只瓷砚滴的心情从未如此强烈过。这与那只瓷盒子，简直堪称美瓷双璧。
由是，此次访问中我不仅再次无意中邂逅了朱砂青花瓷盒，还一饱眼福见到了美丽异常的瓷砚滴。这一对美瓷双璧的身姿，此后便一直刻在了心里，从不曾消失过。
数年后，老先生过世，那些珍贵的藏品也随即四散开来。我当时住在千叶县的我孙子一地，详细情况全无从知晓。那只瓷盒与瓷砚滴究竟去了哪里，恐怕此后是绝难再有机会见到了。只是我会偶尔想起，心忧一番它们的命运。感叹若是在我身边，定会加倍地珍爱。
其后漫长的十年、十五年光阴缓缓流逝。昭和五年（1930），我住在美国的剑桥，因受哈佛大学福格美术馆邀请，前往讲学一年。波士顿就在旁边，是我常去之处。事先已听说山中商会在此开了一家店，于是便择日到访。那是一家有浓郁日本气息的店铺。店内日式物件最多，其次是中国的，另外还有少许朝鲜的。据店员介绍，地下室还有一些，于是我便跟着下了楼去。
室内光线暗淡，好些物件杂然搁置着。在数个尘埃已厚的箱子里装着一些小玩意儿，凭直觉，大概是朝鲜之物，于是便一件一件拿来细看。实在只能称之为奇遇，我竟在某个箱子内，发现那只朱砂青花瓷盒与桃型瓷砚滴正和睦地挨在一起。激动之余，我不由得将其握在掌中，抱于胸前。P2-5

日本民艺之父、日本民艺馆创始人及首任馆长柳宗悦，毫无保留的分享数十年收藏心得与奥妙。
柳宗悦拥有极为独特的收藏眼光，可以说，他的收藏在当时曾经使得一些之前未被重视的民艺品水涨船高，并开阔了人们的眼界。在他之前，民间艺术品不被重视，而柳宗悦却能发现其中的美。他数十年如一日的热爱着收藏，藏品无数。他将许多藏品都献给了日本民艺馆。让更多的人能够发现其中的美。
《收藏物语(精)》中柳宗悦以诗意纯净的语言娓娓道来，讲述收藏中的心得与奥妙，讲述收藏中的人与事，及其背后的哲学思想，带领读者一窥美的世界。
天狗文库日本民艺精选系列特别编排柳宗悦《茶与美》《物与美》《收藏物语》北大路鲁山人《陶说》。

《收藏物语(精)》是日本民艺之父柳宗悦先生的代表作之一，作为日本民艺协会的创始人和首任会长，柳宗悦先生拥有数十年的宝贵收藏心得。他以一颗爱物之心，以及丰富的收藏经验，将这些宝贵心得及精髓记入这些随笔名篇，谈论人为何收藏，收藏的好品味及坏品味，自己收藏经验中的收获等，提出“收藏是对物品的深爱”、“以高价购得为傲，是一种浅薄的趣味”等观点。构建了具有独特意义的东方审美体系，探讨了美的准则。