闫谊著的《中国人物画风格流变与创作》分为两部分对中国人物画风格流变与创作进行探讨研究。第一部分，按发展时序梳理了中国工笔及写意人物画的风格及流变，论述其伦理教化、体道言志之类绘画功能观的流行变异，以及主题、风格、形式技法、美学趣味等内容，尽可能丰富、系统并且深入浅出地呈现中国人物画的全貌。第二部分，主要论述了中国人物画的创作技法理论与实践，其内容包括中国人物画创作的工具解读、白描与工笔人物画创作、线描与写意人物画创作。由于中国画历来强调“理”高于“法”，以“理”运“法”，所以，本书在论述中国人物画创作技法时，尽可能阐明与此相联系的理论问题，以期学者能“知其法”而又“明其理”。同时，亦尽量多论述一些传统的绘画理论、审美意识等方面的原理，以便丰富和扩大学者的知识面，提高自己的艺术修养。本书条理清晰，内容丰富新颖，可读性强，是一本值得学习研究的著作。

上辑
第一章 工笔人物画风格流变——(上篇)
第一节 先秦时期的工笔人物画
第二节 秦汉至魏晋南北朝时期的工笔人物画
第三节 隋唐的工笔人物画
第四节 五代十国时期的工笔人物画
第二章 工笔人物画风格流变——(下篇)
第一节 宋元时期的工笔人物画
第二节 明清时期的工笔人物画
第三节 近现代工笔人物画
第三章 写意人物画风格流变——(上篇)
第一节 先秦时期的写意人物画
第二节 秦汉时期的写意人物画
第三节 魏晋南北朝时期的写意人物画
第四节 隋唐时期的写意人物画
第五节 五代时期的写意人物画
第四章 写意人物画风格流变——(下篇)
第一节 两宋时期的写意人物画
第二节 辽、金、西夏壁画中的写意人物画
第三节 元明清时期的写意人物画
第四节 近现代的写意人物画
下辑
第五章 中国人物画创作工具解读
第一节 笔、墨、砚与颜料
第二节 版面材料：纸、绢、布
第六章 白描与工笔人物画创作
第一节 白描技法及身体各部位的创作
第二节 工笔人物画的设色技法
第三节 工笔人物画的构图与创作
第四节 工笔肖像与人体创作
第五节 工笔人物画创作的新技法
第七章 线描与写意人物画创作
第一节 线描及其创作技法
第二节 线墨一体的创作
第三节 身体各部位的创作
第四节 僧佛仙道与明贤雅士题材的创作
第五节 仕女人物与少数民族人物题材的创作
参考文献
附录
作品1 《暗香》系列
作品2 《无题》系列