牛顿说过：“我像一个在海滩边玩耍的孩子，不时地找寻那些看上去不同寻常的卵石和漂亮的贝壳，而伟大的真理海洋把所有未被发现的知识展现在我面前。”一百多年来，世界上著名艺术设计师的成功作品，就像那些“不同寻常的卵石和漂亮的贝壳”，凌继尧等著的这本《艺术设计十五讲》通过十五讲的形式，部分地展示于读者面前，希望读者透过它们，从一个侧面窥见到艺术设计这一“伟大的真理海洋”。

凌继尧，1945年6月生，江苏南通人，北京大学本科（1962-1968）和研究生（1978-1981）毕业。1981-1994年在南京大学工作，1992年2月任教授，同年享受国务院特殊津贴。1994年调入东南大学；现为东南大学艺术学院教授，博士生导师，艺术学院学术委员会和学位委员会主任，校学术委员会和学位委员会委员，国务院学位委员会艺术学学科评议组成员，全国博士后流动站管委会专家组成员，全国艺术学学会会长，艺术学国家重点学科带头人，东南大学艺术学理论一级学科带头人，该学科在2013年教育部的学科评估中，排名全国第一（与北京大学并列）。
1986-1987年为莫斯科大学访问学者，1998-1999年为莫斯科师范大学访问学者，2003-2004年为香港城市大学客座教授。访问过美国、英国、德国、澳大利亚、新西兰、日本、韩国、新加坡、芬兰、奥地利等二十多个国家。
代表作为《西方美学史》（北京大学出版社2004年版，2006年重印；学林出版社2013年版）。印刷次数最多的著作为《美学十五讲》（北京大学出版社2003年版，2013年第16次印刷，2014年第2版，繁体字本于2007年由台湾五南出版社出版）。主编了我国第一部《中国艺术批评史》（上海人民出版社2011年版，辽宁美术出版社2013年版）。《艺术设计概论》2014年被教育部评为第二批“十二五”国家级规划教材。近年来连续主持两项国家社会科学基金重点项目“我国经济审美化现状及对策研究”（06AZX005）和“企业的美学管理”（10AZX006），前一项的最终成果（（经济审美化研究》（与张晓刚合著，学林出版社2010年版）于2013年获教育部）人文社会科学优秀成果二等奖。

《名家通识讲座书系》总序
本书系编审委员会
引言 走向中国设计
第一讲 艺术设计的定义
一 艺术设计观念的历史发展
二 设计活动中的艺术设计
三 艺术设计和自主创新
第二讲 早期工业时期的艺术设计
一 艺术设计的先驱者
二 德国艺术工业联盟
三 英法早期的艺术设计
第三讲 现代派艺术对现代艺术设计的影响
一 基于机器文化的现代派艺术
二 现代派艺术对现代艺术设计的影响
第四讲 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
一 格罗皮乌斯和包豪斯宣言
二 包豪斯预科
三 包豪斯发展的三个阶段
第五讲 现代主义艺术设计的两大体系
一 功能主义
二 式样主义
第六讲 后现代艺术设计的崛起
一 后现代的场景描绘
二 后现代艺术对后现代艺术设计的影响
三 后现代艺术设计的多元发展
第七讲 波普设计和孟菲斯
一 从大众文化到波普设计
二 孟菲斯和意大利艺术设计
第八讲 非物质社会的设计
一 从物质社会到非物质社会
二 非物质社会对设计的影响
三 非物质社会的设计教育
第九讲 绿色设计和人性化设计
一 人类呼唤绿色设计
二 设计服务的对象始终是人
三 北欧设计——绿色的人性化设计
第十讲 艺术设计的思维与方法
一 艺术设计的思维
二 艺术设计的方法
第十一讲 艺术设计的心理学研究
一 科学心理学
二 影响消费的一般心理活动
三 消费者个性认知心理活动
第十二讲 艺术设计管理
一 设计管理概述
二 设计战略管理
三 设计事务管理
四 设计项目管理
第十三讲 艺术设计的欣赏与批评
一 艺术设计欣赏
二 艺术设计批评
第十四讲 大审美经济形态中的艺术设计
一 大审美经济的形成
二 艺术设计师在大审美经济中的作用
三 大审美经济中的艺术设计教育
第十五讲 中国艺术设计的发展和未来趋势
— 20世纪中国艺术设计发展史简述
二 中国艺术设计现状及其存在的弊端
三 中国艺术设计的未来趋势
后记

凌继尧等著的这本《艺术设计十五讲》采用学术讲座的风格，介绍了“艺术设计的定义”“早期工业时期的艺术设计”“现代派艺术对现代艺术设计的影响”“包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮”“现代主义艺术设计的两大体系”等十五讲内容。
本书的拟想读者主要是青年，适合社会上一般读者作为提高文化素养的普及性读物；也可用作大学通识课教材。