张伯瑜主编的《戏-乐音声--论戏曲音乐与器乐乐种之间的演变关系》是教育部人文社会科学重点研究基地——中央音乐学院音乐学研究所的重大研究项目之一，于2012年立项。项目由中央音乐学院的张伯瑜教授与其他八位作者合作完成。课题主要通过理论钩沉和个案研究探讨了中国传统戏曲音乐与器乐的关系问题，认为前者对后者的形成具有主导作用，前者是后者的演化基础。该课题在视角上跨越海峡两岸，展现出海峡两岸在戏—乐关系方面所显现的一致性，这种一致性分别体现在音乐的物质文化上、具体的记谱方式上、音乐的来源上，以及舞台时空的“演古”和“证今”的关系上，其反映出更深层次的海峡两岸音乐内在文化精神的一致性。

绪言
第一章 音乐模式——戏乐与器乐“创一演”（Making）的基础
第一节 论民族音乐学视野下的音乐分析
一、音乐形态分析的两种方式
二、音乐分析中的文化认知
第二节 音乐模式的分析方法
一、模式与音乐模式
二、中国传统音乐中的“音乐模式”范例
三、音乐制造过程中的“两种模式”与“三个层次”
四、有谱与无谱，不仅仅是乐谱问题！
五、从中国到“东方”
第二章 戏乐音声中神性与人性的交织
第一节 音乐作为“三界”桥梁
一、音乐定义再思考
二、音乐作为艺术
三、音乐作为文化
四、音乐由工具到资源
第二节 戏与乐中的神性与人性
一、戏曲——高度文明的象征
二、戏曲表演中的两个时空观
三、人性与神性的交织——来自田野的感悟
四、从以上材料所想到的
第三章 台湾的北管音乐与北管戏
第一节 台湾北管音乐概述
一、北管音乐概述
二、北管音乐的物质构成
第二节 台湾北管音乐的类型
一、戏曲
二、牌子
三、絃谱
第三节 戏与乐之间的融合关系
一、声乐曲牌与器乐曲牌的关联性
二、声乐曲牌迈向器乐曲牌间的过渡
结语
第四章 南管与南管戏的音乐存见关系探究
第一节 南管和南管戏历史概述
一、南管定义与多种称谓
二、南管的音乐渊源
三、南管戏定义
四、南管戏源流
五、近代台湾南管与南管戏活动述略
六、行业神崇拜与作乐者身份认同
第二节 南管音乐概述
一、乐队形式和乐器
二、南管音乐系统
第三节 南管与南管戏的音乐互存关系
一、从曲词本事看南管戏在南管中的留存情况
二、南管戏吸收指套为唱段的情况
三、南管戏的过场音乐
四、南管戏《陈三五娘·赏花》唱段之音乐组成 结论
第五章 泉州南音与梨园戏音乐的比较研究
第一节 南音与梨园戏的乐队编制
一、南音的乐队编制
二、梨园戏的乐队编制
第二节 南音与梨园戏代表性乐器的演奏特征
一、琵琶
二、洞箫
三、嗳仔
第三节 南音与梨园戏的曲牌渊源
一、曲牌的历史渊源
二、南音与梨园戏的曲牌关系
第四节 曲牌分类及发展方式
一、曲牌的分类方式
二、相同曲牌的发展方式
结论
第六章 广东汉乐与广东汉剧历史文化关系概述
第一节 广东汉乐与广东汉剧概述
一、广东汉乐的历史溯源
二、广东汉剧的历史渊源
第二节 广东汉乐与广东汉剧的相互关系
一、广东汉乐与广东汉剧的历史关联
二、广东汉乐与广东汉剧的音乐关联
结论
第七章 河南传统器乐与戏曲音乐关系的调查与研究
前言
第一节 戏曲音乐——民间器乐曲的基石
一、戏曲唱腔的器乐化(吹戏、咔戏)
二、建立在戏曲音乐元素之上的器乐曲
第二节 当代唢呐创作作品中的戏曲音乐因素
一、唢呐曲《全家福》的素材来源
二、唢呐曲《豫西二八板》的素材来源
第三节 戏曲音乐与民间器乐的调关系
——以《开门》为例
一、作为传统器乐曲的《开门》
二、作为戏曲伴奏弦牌的《开门》
三、作为唢呐曲的《开门》
第八章 从宫调使用谈民间器乐与戏曲的关系——以鲁西南鼓吹乐与菏泽地区地方戏曲为例
第一节 鲁西南鼓吹乐与菏泽地方戏曲概况
一、鲁西南鼓吹乐乐器使用概况
二、鲁西南鼓吹乐乐曲分类
第二节 从山东把笙的使用看鲁西南鼓吹乐与戏曲之关系
一、山东把笙概况
二、山东把方笙适应多种调高、调式的演奏
三、戏曲对于成武以北地区鲁西南鼓吹乐的影响
四、戏曲生存状态的变化对鲁西南鼓吹乐的改变
第三节 从河南把笙的使用看鲁西南鼓吹乐与地方戏曲之关系
一、河南把笙概况
二、戏曲对于成武以南地区鲁西南鼓吹乐的影响
结语第九章 上党梆子与上党八音会之关系
第一节 历史脉络
一、上党地区丰厚的文化积淀
二、上党梆子的发展历史
三、上党八音会发展历史
第二节 乐队与乐器
一、上党梆子乐队
二、上党八音会所用乐器
三、上党梆子和上党八音会乐队编制与常用曲牌
第三节 八音会套曲解析
一、传统套曲《大十番》
二、现代表演曲目中的套曲
结语
第十章 堂名——把昆曲延伸到了十番锣鼓
第一节 堂名及十番锣鼓
一、堂名溯源
二、十番锣鼓
第二节 十番锣鼓乐曲中旋律段落与昆曲曲牌的关系
一、十番锣鼓打击乐曲牌与昆曲打击乐曲牌的关系
二、十番锣鼓曲中的旋律段落与昆曲曲牌的关系
三、3首十番锣鼓旋律段落与昆曲曲牌的比较分析
结论
结束语：同样一件事
参考文献