唯一的一本林青霞写林青霞的书！

2011年林青霞《窗里窗外》出版，两岸三地万众瞩目，张叔平将电影美学融入书籍设计，创造了色彩浓烈、风格大胆的书籍形态，但也不乏争议之声；此番再版，以纯粹文字、精致开本、布面精装，重新诠释林青霞生命里的第一本书，让读者得以与青霞的文字素面相对，同时体会《窗里窗外》的另一重生命。此版本也是两岸三地唯一精装版，青霞影迷不容错过。

《窗里窗外》是林青霞近5年所写的46篇散文的结集，虽是旧作，但该书记录她19岁以《窗外》成名后多方面的人生经历，字字真实深刻。《窗里窗外》共分为六个章节：“戏”里说的是她的出道故事、拍戏的甘苦、对于作品的内心话；“亲”谈她的家人亲情；“友”则书写她与挚友的交往，细谈她与三毛、黄霑、张国荣、龙应台、琼瑶、徐克等人的往来互动；“趣”是她的生活记趣，有旅行见闻，也有她与影迷的邂逅；“缘”则书写她一生难忘的相遇，像是和记者的友谊，和季羡林的会面之缘；“悟”里记录了她对人生的体悟和感动，以及她向圣严法师求道的故事。

人生小语

序

 永远的青霞/琼瑶

 美与真/金圣华

 随笔/董桥

 青霞平安/蒋勋

 恋繁花/马家辉

 她写，我听/邢嘉倩

 镜子里的妈妈/邢爱林

 红红的花，白白的云/邢言爱

 我不寂寞/林青霞

一 戏

 走进窗外

 窗外的风景

 七十，八十，九十

 戏里戏外都是戏

 重看东邪西毒

 东方不败 甘苦谈

 我哭了大半个中国

 八百壮士 戏里戏外

 泪王子杨凡

二 亲

 家乡的风

 梦与真

 牵手

 只要姥爷你笑一笑

 家乡

 我的小宝贝

 花样年华二十二

三 友

 沧海一声笑

 演回自己

 三梦三毛

 宠爱张国荣

 创造美女的人

 什么样的女子

 蚌壳精与书生

 她

 琼瑶与我

 大导演手中的芒果

 有生命的颜色

 华丽而温暖的城市

四 趣

 你是不是林青霞？

 我们仨，在迪拜

 生命的彩霞

 一秒钟的交会

 宝岛一村

 仙人

 吃饱了撑的

五 缘

 完美的手

 穿着黑色貂皮大衣的男人

 女人的典范

 当选！当选！马英九当选！

 这次我来写你

 一生有几个十年

 久郁一躁而不狂

六 悟

 小花

 大师的开示

 大师的风范

附录

一百年前香港第一部电影《偷烧鸭》开启了香港电影之路，那是黑白无声电影的年代，记录了百年历史的变迁，变到现在的彩色宽银幕加上电脑特技。一路走来，中国人的电影，走出了香港，走出了台湾，走出了大陆，走到世界上许多角落，捧回无数的国际大奖。身为中国电影人怎不感到与有荣焉？

七二年从街上被人领入影圈，拍了第一部电影《窗外》，从此改变了我的命运。如果说我平均每年拍一部戏的话，那得拍上一百年。我的电影生涯跨足了七零、八零、九零三个年代，历经了电影的三大潮流，也是我人生的三个阶段。

七十年代的唯美文艺爱情片。

八十年代的社会写实和诙谐喜剧片。

九十年代的武侠刀剑片。

七三年我来香港宣传《窗外》，香港人被我的清纯所吸引。媒体给了我一个“清纯玉女”的称号。《窗外》票房录得六十五万港币，当时对文艺片来说是相当高的票房。我一夜成名。

至今《窗外》没有在台湾上演过，一九七四年台湾上演我的第一部戏，是刘家昌导演的《云飘飘》，当时西门町大排长龙，卖座四百万。从此我片约不断。七二年至八零年我总共拍了五十五部戏，其中五十部是唯美文艺爱情片。那个年代的台湾还在戒严期，民风保守纯朴，电检尺度很紧，我们这种片子最受欢迎。现在的情爱片关系很复杂、层次也丰富，有同性异性恋的，有政治色彩做背景的，有讲前世今生的。我们那时候的爱情片非常简单，就单纯是男女谈恋爱，多数是男追女，几乎每部戏都有父母角色的参与。很容易拍，不用搭景，不需造型，阳明山的别墅我们都拍遍了，服装自己带，导演前一天告诉你带几件衣服，你回家就自己配，化妆梳头也可自己搞定，一部戏三十个工作天，两个月内就可拍完。

琼瑶小说改编加上俊男美女最受欢迎。新加坡、马来西亚的观众更是疯迷。当时制片只要签到秦汉、秦祥林、林青霞、林凤娇其中两个人的合约，就可拿到新、马片商的资金，也就可以开镜了。所以媒体称那个年代是“二秦二林”年代，那时候我们每个人手上同时都有几部戏。我最高纪录是同时间有六部戏在拍，忙起来两个礼拜没上过床。男女主角一到片场就找床，见了床倒头就睡。有一次我靠着墙站着就睡着了，导演喊：“预备！预备！”才把我吓醒，现在想起来还很怀念那段轧戏的日子。

成名带来的压力和长期的体力透支，我就像快断了的弦似的，终于承受不了了。七九年十二月二十九日，我离开了电影世界，到美国加州进修和享受自己支配自己时间的自由。

在美国的十五个月，拍了一部谭家明导演的《爱杀》。这部戏是非常讲究的奇情戏，也稍带血腥，导演为了要表达一种冷的感觉，整部戏在洛杉矶和旧金山拍摄，戏的背景以蓝、红为主，在我的电影里是第一次有美术指导(张叔平)。从这部戏开始我进入了电影和人生的另一个阶段。

八三年三月回到台北，电影界已经大移位，文艺片不再受欢迎。八十年代台湾解除戒严，电检尺度放宽，电影类型也多样化。这十年我尝试了各种类型的戏，没有一部是唯美文艺爱情片，电影里也不再出现父母的角色。也许是时代改变了，开始崇尚自我感觉的关系。起初片商对我持保留的态度，直到拍了朱延平导演执导的诙谐喜剧片《红粉兵团》，票房再创佳绩。从此又开始了我的轧戏生涯，甚至是港、台两地轧。

七十年代是戏里文艺戏外也文艺，常在人情的压力下接了不少不想接的戏。八十年代是戏里江湖戏外也江湖，人在江湖身不由己的情况下也接了许多不想接的戏。拍徐克执导的《蜀山》后跟香港结了缘，八四年拍林岭东导演的《君子好逑》之后，就在香港待下了。香港信息发达，电影也较国际化。香港人不讲人情，不求人，合则来不合则去，我没有了人情的包袱，也不再身不由己，拍了些比较考究的电影。

因为时代的改变，港台电影开始陆续到大陆出外景，九零年第一次到长春、哈尔滨拍摄《滚滚红尘》，这是以大时代的动荡期作为背景的爱情故事，也因为这部戏我得了唯一的金马奖最佳女主角奖。

九一年接拍《东方不败》，《东方不败》之后的十七部戏里有十一部是武侠刀剑片。徐克拍《东方不败》的念头是因《蜀山》而起，八三年拍《蜀山》有两个镜头，是我站在水中的大石佛像上，一身红，挥舞着衣裙转身邪魔似的狂笑。下了戏导演以坚定的眼神跟我说，将来他会找我演一部戏。八年后他来找我，要我演企图一统江山的教主“东方不败”，是个男人，我没什么犹豫就答应了，因为我对他有信心。这部电影的票房是想象不到的好。这部戏带起了武侠刀剑片的潮流，九十年代大部分电影公司找我演的都是反串男人的武侠片。

一九七二年到一九九四年的二十二个年头里，我从飘逸的纯情玉女，演到刀里来剑里去的男人，见证了人世间的浮浮沉沉和电影潮流的起起落落。拍过一百部戏，演过一百个角色，其实，林青霞最难演的是林青霞。P61-66

在从金边到暹粒的飞机上，青霞坐我旁边，她说：“一生都在演艺，总觉得没有好好修行。”

我正在看巴黎吉美(Guimet)博物馆收藏的一件唐代敦煌不捐菩萨画像。画像四角有“歌”“舞”“嬉”“鬟”四位供养菩萨。

我就说：“‘歌’‘舞’‘嬉’‘鬓’也都是修行，修行可以不着于相吧！”

青霞很美，美是负担，可能也是修行的开始。

在吴哥窟时，青霞已经开始随手做一些小品笔记，我陆续在报章杂志看到。多年不见，青霞要以文字修行了。

青霞平安。

蒋勋

二零一一年六月二十日于八里淡水河畔

青霞很美，美是负担，可能也是修行的开始。在吴哥窟时，青霞已经开始随手做一些小品笔记，我陆续在报章杂志看到。多年不见，青霞要以文字开始修行了。

——蒋勋

她的文字流畅，简洁，许多小品，写得亲切感人，我这才惊觉到她在写作上的才华。她的文章，没有华丽的词藻，没有夸张的描写，只是自然而然的，把她的所见所闻所感，或是她的人生小体验，她某段时期的心路历程，一篇一篇，写成了这本散文集。

——琼瑶

纵然不是同一辈的人，她字里行间的执着和操持我不再陌生，偶尔灵光乍现的感悟甚至给过我绵绵的慰藉：我们毕竟都是惜福的旧派人。

——董桥

曾有许多个凌晨深夜，我和美枝听见传真机呜呜响声吵醒，不必查看即猜得到是她传来稿子；第二个晚上，又是凌晨深夜，稿子又来了，原来是修订版；再来往往又有第三版第四版，林青霞总是小心翼翼地对待自己写出的每个字词，好坏美丑，她都尽了力去承担。

——马家辉

她的美，是由内心焕发出来的，唯其真，唯其诚，方能有诸内而形诸外。英国浪漫派诗人济慈（Keats）曾谓：Beauty is truth,truth beauty.（美即是真，真即是美）观乎青霞其人其文，的确是这句名言最佳的体现与诠释

——金圣华