《三吴文人画题跋研究》由王晓骊所著，本书拟选取具有代表性的画家群体进行分析，以此勾勒三吴文人画题跋发展和演变的历史。所依据之文本，主要来自于两个方面：一是至今尚存的题写于绘画画幅之上的题跋，二是文献记载的题写于画幅之上的题跋。对于这部分题跋，我们只能集中于对文字文本的研读。基于上述原因，本书的研究虽然力图兼顾文学、绘画和书法三个方面，但仍将体现出以文学解读为主的特色。

三吴地区是富庶江南的“腹心”之地，也是人文荟萃的艺术中心和文人画创作中心。作为绘画史上不可忽略的重要画家或画派，三吴文人画家共同勾画了文人画发展的基本趋势和状态。其中的大多数同时又是书法名家和诗文大家，其绘画题跋形态多样，内容丰富，极大地增加了绘画的艺术性，形成了文人画诗、书、画合一的重要特征。《三吴文人画题跋研究》由王晓骊所著，《三吴文人画题跋研究》选择三吴地区历史上具有代表性的文人画家群体，对他们的绘画题跋进行尽可能全面的分析和研究，以此勾勒三吴文人画题跋发展和演变的历史。

导言

第一章 文人画与文人画题跋

 第一节 文人画的概念和历史沿革 

 第二节 文学手段在绘画中的介入和边界——文人画题跋研究的理论基础

一 寄托比兴：诗歌思维方式对绘画的渗透

二 文人画题跋：文字手段的介入和展开

三 赋形传神：“诗画一律”原则的运用边界

 第三节 绘画题跋的内容、功能和形式 

一 绘画题跋的内容分类

二 绘画题跋的功能分类

三 自题和他题：绘画题跋的两种基本形式

第二章 文人画题跋的成熟与三吴文人画中心的形成

 第一节 宋代文人文化与文人画题跋发展的两大倾向

一 宋代文人文化的矛盾性

二 笔墨游戏中的政治疏离

三 题跋的寄托比兴功能与悲剧意识

 第二节 宋末元初三吴遗民画家的绘画题跋

一 钱选和他的绘画题跋

二 龚开、温日观和郑思肖的绘画题跋

 第三节 三吴文人画中心的确立和赵孟頫的绘画题跋

一 赵孟頫的出处矛盾和艺术态度

二 “归去”情结在绘画题跋中的体现

三 “以书入画”与倡导古意

第三章 “元四家”题跋——“元格”与绘画题跋的突破性发展

 第一节 画史新范式的产生和文人画题跋

一 隐逸文化：“元格”产生的地域文化传统

二 文人画新范式的审美特征和内在矛盾

三 功能的拓展和形式的完善：“元四家”题跋的发展

 第二节 倪瓒题跋——“无我之境”中的人情诗心

一 高洁天性与多舛世事：倪瓒绘画及题跋的现实基础

二 情感宣泄和理性约束：倪瓒题跋中的深情高格

 第三节 吴镇题跋——“墨戏”中的纵横之气

一 “纵横之气”：吴镇绘画及题跋的主观情志及其表达方式

二“墨戏”：吴镇题跋包含的人生旨趣和艺术追求

第四章 文人化和市场化浪潮下的明代三吴文人画题跋

 第一节 明代三吴地区书画创作和传播的文化生态

一 精致内敛：明代三吴文人文化的核心特征

二 书画商品化：经济刺激下的文化需求和文化市场

三 矛盾与折中：两种价值观的调和及其影响

 第二节 绘画题跋的群体化和诗画结合的深化

一 文人雅集与文人画题跋

二 书画鉴赏与绘画题跋诗词唱和

三 个案分析：吴门画家的《江南春》词画创作

 第三节 绘画题跋与绘画的市场价值 

 第四节 董其昌的绘画题跋 

一 董其昌绘画题跋与“南北宗”理论

二 《秋兴八景》：董其昌绘画题跋中的隐喻和象征

第五章 正统化与个性化：清初三吴文人画题跋

 第一节 “四王”题跋：文人画理论的正统化

一 从在野到在朝：三吴画家群体身份的改变和文人画的“院体”化

二 精研传统，细究笔墨：“四王”绘画题跋的理论价值

三 薪火相传，以继我学：“四王”题跋的“尊体”意识和传承自觉

 第二节 抒情化与个性化：三吴遗民画家的绘画题跋

一 恽寿平题跋中的遗民逸思

二 陈洪绶的矛盾心态及其绘画题跋

第六章 海上画家的绘画题跋和文人画传统的坚守

 第一节 海上绘画与文人画传统 

一 吴门遗风与“四王”余响

二 从徐渭到“扬州八怪”：海上画家的创新源泉

 第二节 吴昌硕题跋：文人画传统的自我更新和最后搏击

一 书卷气与金石力：吴昌硕题跋的艺术特色

二 以古为新与以书入画：吴昌硕题跋的艺术追求和画学思想

三 奇崛激越与质朴自然：吴昌硕题跋的情感表达

 第三节 吴湖帆题跋：鉴藏型书画家的绘画题跋

一 谈艺与考订：吴湖帆藏画题跋

二 画中有词：吴湖帆的词意画和题画词

余论

主要参考书目