爱摄影目前针对不同层次的摄影爱好者、业余摄影师和职业摄影师，正在构建比较完整的摄影图书创作体系，内容将覆盖摄影技术、流程后期、顶级摄影器材以及摄影文化图书等。

赵嘉编著的《摄影的骨头：高品质数码摄影流程》是爱摄影工社第一本以数码后期技术为主的技术提高书，专门介绍如何搭建自己的工作流程，从前期拍摄、色彩管理、后期处理到作品呈现的完整步骤，以及获得高质量作品的各种重要经验。

赵嘉编著的《摄影的骨头--高品质数码摄影流程(爱摄影)》是一本以数码后期技术为主的技术提高书，专门介绍如何搭建自己的工作流程，从前期拍摄、色彩管理、后期处理到作品呈现的完整步骤，以及获得高质量作品的各种重要经验。

《摄影的骨头--高品质数码摄影流程(爱摄影)》的内容主要适合以下摄影领域：报道和新闻摄影、纪实摄影、人文地理摄影、编辑类图片摄影、风景摄影、肖像摄影、旅行摄影、建筑摄影、商业产品摄影（部分）、自然摄影、野生动物摄影、婚礼摄影等。

本书适合于追求高质量影像作品的职业摄影师、业余摄影师和摄影爱好者。

第1章 数码摄影的基本流程 3

 引言：数码摄影流程的6 个基本步骤 4

 详细说说数码摄影流程 6

 第一步：准备 6

 第二步：拍摄 7

 拍摄的前期设置 7

 相机设置 7

 花絮：什么是RAW、JPEG 以及TIFF 格式的文件？ 8

 直方图和数码时代的曝光 12

 独立色彩通道 13

 白平衡设定，生成最佳色彩 14

 客观和主观白平衡 15

 选择正确的ISO 感光设定 15

 第三步：从存储卡向计算机传输文件 17

 保护图片文件的“安危” 17

 花絮：无尽的存储设备 18

 浏览和挑选照片 18

 图片分级和其他标记 19

 花絮：导入和整理图片更多的经验 22

 第四步：RAW 的处理和编辑软件 23

 什么时候才该用Photoshop ？ 24

 关于Photoshop 插件 24

 RAW 的处理 25

 第五步：输出 25

 一体化软件 26

 不同软件对工作流程的影响 26

 最后总结：建立属于自己的工作流程 27

 什么事情不是摄影师应该做的？ 28

第2章 选择适合的相机 31

 引文 32

 出发点，出发点！ 35

 出发点：之二，明白自己拍什么 38

 对器材的性能要有充分的了解 40

 画质 40

 效率 41

 价格和它的另一面 41

 从35mm 相机谈起 42

 35mm 胶片相机 42

 特性 43

 目前的适用范围以及发展 44

 35mm 数码相机 46

 特性 46

 花絮：摄影师到底需要哪些辅助设备 48

 35mm 数码相机的种类 48

 感光元件 52

 CCD 与CMOS 谁更好 53

 特殊感光元件 53

 全画幅的优势 54

 35mm 数码单反的极限 54

 35mm 相机现状 55

 品牌偏好以及使用习惯 60

 35mm 数码相机系统的投入 60

 花絮：打开摄影师的摄影包 61

 中画幅相机 62

 了解中画幅相机 63

 中画幅的优势 65

 数码后背 66

 中画幅数码后背的适用范围 67

 中画幅技术相机 71

 认识技术相机 71

 技术相机适用的范围 72

 选择适合自己的器材 74

 大画幅相机 75

 了解大画幅相机 76

 为什么使用大画幅 77

 大画幅相机系统的建立 79

 机身 79

 镜头 79

 三脚架 82

 附件 82

 胶片 82

 最终的规则 83

 风光摄影 84

 人像摄影 84

 纪实摄影 84

第3章 选择最适合的镜头 87

 一次典型的拍摄流程之一：前期的拍摄准备 88

 什么是一支好镜头 89

 什么样的镜头是一支好镜头？ 89

 画质 89

 拍摄效率 90

 光学设计 90

 镜片和镀膜 91

 MTF 91

 暗角 94

 数码时代的镜头 95

 感光介质变化对于镜头的影响 95

 数码时代的顶级镜头 97

 选择适合自己的镜头 98

 镜头的最大光圈 98

 重量、质量以及价格的平衡 100

 镜头的使用技巧 102

 景深与超焦距 102

 景深产生的原因 102

 影响景深的因素 104

 光圈影响景深 104

 焦距对景深的影响 106

 调焦距离影响景深 107

 景深标尺与景深表 107

 景深标尺 108

 景深表 109

 景深的计算 109

 超焦距 111

 如何获得超焦距 111

 超焦距的一些特性 111

 利用后期获得超焦距的效果 113

 不同的对焦方式 117

 自动对焦及其不足 117

 自动对焦 117

 自动对焦的优点 118

 造成自动对焦失败的原因以及自动对焦的缺点 119

 全时手动对焦 123

 什么是全时手动对焦 123

 如何判断镜头是否具备全时手动对焦功能 123

 全时手动对焦的优势 123

 如何更好地使用全时手动对焦 124

 最大限度发挥对焦系统的潜力 125

 为什么使用手动对焦 125

 如何用好手动对焦 126

 使用裂像对焦屏 126

 实时取景 126

第4章 良好的拍摄习惯 131

 一次典型的拍摄流程之二：拍摄之后的图片存储与整理 132

 一切从RAW 格式开始 134

 为什么一定要使用RAW 格式 134

 强烈建议读者坚持使用RAW 格式进行拍摄！ 134

 RAW 格式的优点 134

 更好的画质 134

 花絮：前期拍摄同样重要 135

 更自由的前期拍摄，更大的后期空间 136

 更大的存储压力 136

 花絮：器材没有绝对的优劣 136

 通用性较差、更新慢 137

 更多的注意事项 137

 花絮：安全快门与放大率 138

 如何得到足够清晰的照片 138

 使用三脚架拍摄最清晰的影像 138

 手持拍摄的技巧 140

 云台 141

 花絮：云台的分类 144

 悬臂云台的使用 145

 独脚架的使用 145

 独脚架拍摄技巧 145

 静止 145

 追随 146

 三脚架的使用 146

 高位拍摄和低位拍摄 146

 斜坡拍摄 147

 特殊环境拍摄 147

 材料 148

 花絮：一个好的三脚架和云台是怎么样的 149

 配合其他方法拍摄最清晰的影像 150

 尽量使用快门线 150

 反光板预升 150

 没有快门线时使用延时模式 150

 寻找相机和镜头的重心 151

 关闭镜头的防抖功能 151

 安全的数据是摄影师的生命 151

 安全存储的重要性 151

 花絮：照片的输入与保存 152

 如何安全存储 153

 养成良好的数据整理习惯 153

 使用可靠的存储设备：存储卡，三防移动硬盘 153

 花絮：如果你的硬盘快没有空间了 154

 永远保证双备份，并经常做好损坏数据的再备份 155

 花絮：如何恢复错误删除的数据 158

 其他的存储方式 160

第5章 精确曝光 163

 一次典型的拍摄流程之三：当我在拍摄时 164

 测光表的介绍 165

 手持测光表 166

 入射式测光 167

 反射式测光 168

 机位测光 168

 灰板测光 169

 代替测光 172

 机内测光模式 172

 分区曝光法 173

 分区曝光法的简要介绍 174

 分区曝光法的理解 177

 确定中性灰 177

 根据中性灰确定亮部、暗部的区域 178

 控制层次和反差 181

 读懂直方图 185

 直方图 185

 通过直方图判断曝光 186

 高反差场景 186

 低反差场景 187

 数码相机的动态范围 187

 调节直方图 191

 花絮：好用的调节直方图的软件 193

 分区曝光法在数码相机上的应用 196

 日常拍摄 196

 高反差场景 197

 低反差场景 203

 丰富的创造性 204

 高动态范围图像（HDR） 204

第6章 后期设备和色彩管理 209

 色彩管理快速上手 210

 摄影师的后期设备 212

 显示设备的选择 212

 液晶面板的类型 213

 显示设备的背光材料的选择 215

 显示设备的位数bit 216

 显示设备的色域范围 217

 花絮：“视网膜”（Retina）显示屏是否必要 220

 显示设备的物理分辨率 220

 显示设备所提供的接口类型 221

 屏幕不同区域亮度和色彩的均匀性 222

 屏幕呈现色彩的准确程度 222

 显示器遮光罩 222

 显示校准设备 223

 学会保护你的后期平台 224

 一个好的工作环境 224

 怎样找到一个简单的调图环境 224

 色彩管理是管理照片的开始 225

 为什么要进行色彩管理 225

 色彩的构成 225

 色彩形成的模式 225

 色光加色法 226

 色光减色法 226

 其他模式 226

 不同设备色彩生成的差异 226

 什么是色域 227

 色彩管理的最终目的 227

 什么是色彩管理 230

 CMM（Color Management Modle） 230

 PCS（Profile Connection Space） 230

 ICC(International Color Consortium) 231

 设备色彩管理的操作 231

 相机的校准 231

 显示器的校准 235

 打印设备的校准 240

 花絮：专业后期工作室应该是用什么光源 245

 花絮：电脑设备用Windows 还是Mac ？ 246

第7章 标准底片的制作 249

 一次典型的拍摄流程之四：我的后期冲图 250

 Lightroom 快速上手 254

 Lightroom 预设制作 258

 如何导入第三方的预设文件 261

 编辑手记：Lightroom 的人像处理——吴穹 262

 常用的RAW 文件处理软件 266

 原厂处理软件 266

 佳能DPP（Digital Photo Professional） 266

 尼康Capture NX2 267

 多家厂商共同使用的SILKYPIX Pro 268

 第三方处理软件 269

 Adobe Lightroom——适合新手的冲图软件 269

 Capture One Pro 271

 花絮：RAW 格式 272

 Aperture 272

 Phocus 273

 DxO Optics Pro 273

 标准数字底片 274

 什么是标准数字底片 274

 标准数字底片的优势 275

 花絮：逆马赛克处理 276

 标准数字底片的适用范围 276

 制作标准数字底片的注意事项 277

 花絮：无损处理 278

 专业照片制作流程 279

 Lightroom——摄影师的专业图片制作流程 279

 照片的导入 279

 选片与照片的快速修改 281

 花絮：照片的选择和编辑 287

 Lightroom 处理RAW 文件的基本思路 288

 进一步处理照片的相关工具 288

 基本矫正 291

 基本调整 293

 花絮：更加科学地确定白平衡 294

 高光、暗部的调整 295

 整体影调的调整 297

 细节反差的调整 298

 图像饱和度的调整 299

 照片的色彩 300

 图像的降噪处理 302

 图像的锐化处理 303

 图像的输出存储 305

第8章 职业摄影师的选择：Capture One Pro 309

 Capture One Pro 快速上手 310

 傅兴工作室对于RAW 格式的处理流程 314

 手记：Capture One Pro 的风景处理——赵嘉 319

 Capture One Pro——专业摄影师后期软件 322

 Capture One Pro 中独特的专业功能 322

 飞思专利运算技术 322

 噪点抑制 323

 抑制色阶分离 323

 细节锐化 323

 自由的裁剪和变形矫正 324

 Capture One Pro 的功能界面 324

 查看照片 325

 查看器 325

 查看图像 326

 预览设置 327

 快速提示——缩放预览 327

 查看视频 327

 浏览器 328

 浏览缩略图 328

 变体和缩略图大小 328

 电影胶片视图 328

 栅格视图 328

 列表视图 328

 放大镜工具 329

 更改放大镜设置 329

 使用放大镜 329

 全屏 329

 幻灯片放映 330

 创建幻灯片 330

 编辑幻灯片放映设置 330

 使用幻灯片放映控制键 330

 显示时间 331

 工具栏 331

 光标工具 331

 工具标签 331

 废纸篓 331

 工具标签 332

 图库 332

 捕捉 332

 快速 332

 颜色 332

 曝光 333

 镜头矫正 333

 合成 333

 细节 333

 本地调整 333

 元数据 333

 调整剪贴板 334

 输出 334

 批处理 334

 Capture One Pro 基本处理流程 335

 后期处理的思路 335

 导入照片 337

 打开导入图像工具 337

 编辑照片 338

 颜色 338

 曝光 343

 合成 348

 细节 350

 镜头校正 354

 本地调整（图层） 356

 输出 359

 Capture One Pro 的批量处理 362

 编辑手记：Capture One Pro 的报道图片处理——李亚楠 364

 编辑手记：Capture One Pro 的肖像处理——吴穹 370

第9章 更大的后期创作空间 375

 良知塾李涛对于Photoshop 的看法 376

 香港专业修图师黄慧雄对于后期的一些看法 378

 编辑手记：Photoshop 的色彩创意——李亚楠 382

 制作一张精彩的彩色照片 386

 如何调整阶调 386

 通过基本工具调整阶调 386

 通过做选区局部调整阶调 396

 细致微调 404

 花絮：混合模式 407

 如何调整色彩 408

 通过基本的工具调整颜色 408

 如何锐化照片 421

 基本锐化滤镜 422

 明度锐化 428

 高反差保留锐化 429

 如何处理特殊光线环境下拍摄的照片 430

 高反差照片的处理 430

 低反差照片的处理 435

 如何挽救拍摄失误的照片 439

 拍虚的照片 439

 构图不尽如人意的照片 444

 移去不想要的元素 444

 制作一张精彩的黑白照片 445

 通过改变色彩模式得到黑白照片 447

 通过降低饱和度得到黑白照片 448

 通过通道功能得到黑白照片 448

 RGB 通道 448

 Lab 通道 451

 通过通道混合器转换黑白照片 452

 通过计算法转换黑白照片 453

 通过黑白调整转换黑白照片 455

 通过渐变映射转换黑白照片 457

 花絮：数位板 458

第10章 输出一张精彩的照片 461

 选择适合自己的输出方式 462

 后期输出的魅力 462

 书面复制作品与单一制作作品的区别 463

 摄影作品制作对于照片表达的影响 463

 输出的方式 464

 高精度喷墨打印 464

 数字印刷 465

 数字彩扩冲印和传统暗房冲印 466

 最适合我们的输出方法 467

 高品质的照片打印 467

 高品质照片打印工艺 467

 打印工艺的选择 469

 高品质照片打印对于分辨率的要求 472

 高品质打印分辨率的设定 473

 高品质照片打印墨水的选择 474

 染料墨水 475

 颜料墨水 476

 为何选择多色打印 477

 高品质照片打印纸张的选择 477

 膨润型 480

 铸涂型 480

 微孔型 480

 不同相纸对于影像的影响 481

 还原传统照片的质感 481

 不同类型照片对于耗材之间的选择 482

 高精度照片喷墨打印输出价格 482

 高品质打印的流程 483

 原稿的制作 483

 屏幕色彩的控制 483

 花絮：为什么Windows 的色彩总感觉不如Mac 的好？ 484

 导入设备的色彩控制 485

 完成后期制作之后 486

 不同尺寸照片的锐化处理 487

 屏幕的软打样 490

 Photoshop 中的“颜色设置”的设置方法 490

 在Photoshop 当中进行软打样 492

 最终的成品输出 493

 关于几个专业名词解释 493

 打印已经转换色彩空间的照片 494

 打印未转换色彩空间的照片 495

 自主打印的耗材价格 496

 家用A4 幅面高质量照片打印机 496

 佳能腾彩 PIXMA iP4980 496

 爱普生Stylus Photo R230 496

 专业大幅面高质量照片打印机 497

 爱普生Stylus Photo R1900 497

 佳能PRO9000markII 497

 花絮：自主打印是否适合我？ 498

 高品质的印刷 499

 如何找到质量上乘的印务公司 499

 花絮：作为一名客户，你所需要具备的基础知识 500

 怎样得到高质量的印刷成品 500

 数码快印的大致价格 500

 高品质的冲印 501

 如何选择冲印店 501

 冲印店质量的优劣判断 501

 高质量数字彩扩价格 502

 输出作品的装裱 503

 不同装裱方式 503

 卡纸装裱 503

 花絮：关于卡纸的选择 505

 亚克力装裱 505

 铝板装裱 506

 其他装裱 507

关键词索引 510