《我的第一本时尚生活书》作者华晓玫将数十年的时尚采访经历汇聚成书，用细腻的文字、宽广的视野诠释了时尚观念的变迁、文化创意的演绎、设计风格的轮回，如人们耳熟能详的奢侈品——香奈儿、迪奥、普拉达及其设计师的心路历程，如与衣食住行、吃喝玩乐相关的绝妙创意与感受，如那些影响时尚界且被不断复制的经典设计风格一哥特、波西米亚、蕾丝、花朵……

阅读本书，读者可以发现生活中的时尚之美，找到更好的、适合自己的时尚生活方式。

华晓玫编著的《我的第一本时尚生活书》从与时尚相关的传统文化、创意、艺术以及服饰等各个层面阐述了时尚的内涵，对经常在杂志中“做客”的大牌及设计师的心路历程和态度，做了深入的剖析和解读，帮助读者发现生活中的时尚之美，找到更好的时尚生活方式。

《我的第一本时尚生活书》适合每一位热爱生活、追求时尚的人阅读，特别是时尚设计师、文化创意工作者以及艺术工作者等。

CH1　时尚是一种生活态度

　卖你一个梦

Poinnts Shoes Fantasy

　生活时尚的极限演出

Extreme Luxury

　时尚与慢运

Slow Fashion

　来趟视觉震撼之旅

New Corcept of Luxury

　屋顶上的夜生活

Higtlife at the Rooftop

CH2　剥开时尚糖衣文化创意涌现

　个人品牌炼金术

Tom Ford's Alchemy

　留住似水年华

Nostagic Luxury Houses

　从新艺术到绿金能源

New Lower Power

　吹皱一池春水的老祖母风尚

Grandma Chic

　当嘻哈摇滚遇上牡丹亭

Fusion of Culture

　戴着普拉达头盔的马路英雄

Crash Helmet in Style

CH3　时尚与艺术的邂逅

　时尚与艺术的邂逅

As Fashion Encounters Art

　谁触动了设计师的心弦

Who's the Muse

　布料随想

The Sensation Interwoven by Warp and Weft

　发烧一坨

Blobject Phenomenon

　寻找时尚世界里的坨状物

Blobject in Fashin

CH4　当颜色形成风尚

　憋死鹦鹉的绿色小仙女

Etouffer un Perroquet

　紫色机车包的联想

Did Your Bag Reveal Your Secret

　黑色旋风来了

Goth Chic

　蒙娜丽莎的再生

Andy Warhoi is Back

索引

感谢名单

艾伦·狄波顿怎么会跟侯佩岑扯上关系？当然，他们本来就没有关系，只不过娱乐新闻中的那秣照片引起我太多联想，一时忘不了。

而2005年夏天，狄波顿的《On Lore》又正好是我的床头韦，读到作者探讨亲密关系那个章节时，我简直要从床上跳起来……

于是，侯佩岑才会跟秋波顿有了关系。

还记得2005年上半年最轰动的娱乐新闻照片吧——乍红的电视甜姐儿侯佩岑跟周杰伦在东京亲密压马路被偷拍的镜头。我想，惊讶之余，让不少时尚粉丝感到扼腕的，不见得是周杰伦会怎样，而是——呃，侯佩岑怎么买得到那只大大的巴黎世家紫色机车包？

当时，巴黎世家还没正式进入台湾市场，稀有的机车包炙手可热。然而，那张照片之所以引起我的注意，是因为手袋的尺寸和颜色。

早期，时尚市场推出的手袋商品，色调多半是偏向沉稳而安静的；直到马克·雅可布入主路易威登设计，有一季突然推出大大小小，大红、大紫、大黄的Monogram系列手袋，让人印象深刻。而后，从高档到下游的手袋市场，鲜丽的色彩似乎就不曾缺席过，而街头也经常看到背着炫色包包的时髦女孩。

看到这样的“街景”，我总是忍不住揣测：这样的女孩很难让人不注意到吧？而“周侯恋”曝光，我心底冒出同样的疑问：背着那么大一个紫色包包，很难躲避周遭的注目礼吧？到底这样的炫丽手袋投射了使用者什么样的心情？这个疑问盘旋心底，直到读了英国作家艾伦·狄波顿的《On Love》，我才找到了最有意思的分析。

包包无语却公然泄密

在这本细腻叙述爱情的发生与过程的书里，“怕融化掉”是女主角经常挂在嘴上的一种说法。“我们不能搬进来一起住，这是我的问题：我得自己住，否则我会融化掉。这种问题不是只要关上门就可以，这是心理的、子宫的问题。不是我不要你，而是我怕我要的只有你，我怕会发现失去了自我……”书中的女孩用“怕融化掉”抗拒亲密关系朝同居方向发展。

而女孩使用的粉红色桶型包，成了耐人寻味的一种象征。

狄波顿写道，他在伦敦希思罗机场认识女孩时，留意到她肩上背了一个有亮绿色背带的粉红色桶型包，而女孩头一回到他家过夜时，也背了同样的大包包。女孩一再为它那“具有攻击性”的色彩道歉，并且解释必须用它打包在他家过夜要用到的牙刷和衣物。这个男人决定在女孩还没自在到可以把衣物和牙刷留在他家之前，就当那个刺眼的旅行包只是暂时出现的东西。

经过一段时日后，女孩还是背着同一个包包。而每天早上离去前，打包的动作就像一场例行的仪式，宛如他们将不再见面，又像是只要不小心留下一副耳环，她就得冒一次“怕融化掉”的危险。

女孩一直担心自己会融化掉……“在早晨的火车上被向她挤压过来的人群融化掉，在家人或公司同事之间融化掉……”这些说法暗示了她也害怕会被所爱的人融化掉。狄波顿写道，这解释了那个粉红色桶型包的重要性，“那个包包的颜色象征着她的自由，她的独立，同时也说明了她的愿望——撑起自己，并且重新拼凑好她融化在别人身上的碎片。”

手袋的色彩原来可以是撑起自我的武器！狄波顿的说法太有趣了。

千百年来让男人觉得奥秘难解的女性心理，如今从她们的消费选择上露了馅儿。使用亮彩手袋的女人，如果够诚实的话，那么应该不会否认：这样的包包有能力吸引更多的目光，多少可以保证她不会淹没在人潮里吧！至于使用亮彩手袋是否就意味着担忧失去自我，或许就需要心理医生才能解答了。

P119-120

时尚，不断蜕变的有机体

听着歌手简·柏金（Jane Birkin）的专辑《Arabesque》，心里想着时常听到的一个问题：Fashion是什么？

1990年我开始在《民生报》跑“服装”线时，Fashion被简化为“流行”，模特儿穿着漂亮服装的照片，多半只是用来装点版面。然而，对我而言，“流行”指的是表象的信息，诸如当季流行什么颜色？什么长度？

Fashion不是只有这样，我告诉自己。写报道时，我刻意使用“时尚”取代“流行”来陈述Fashion。从字义显示，时尚是某段时间人们崇尚的某些行为或事物。狭义而言，通常指的是穿着式样：广义而言，时尚涵盖了整个生活面。时尚并非一时的流行，它是一种活在人类集体潜意识里的有机体，随时汲取新时代的养分，蜕变再生。因此，时尚能够反映生活态度，也能观照时代样貌，在时尚的不同层面里，我们总是可以找到传统，或发现新意。

简·柏金，这位拥有磁性嗓音的歌手，就曾偶然成为了时尚进化的缪斯。据说多年前，初为人母的她在飞机上与法国名牌爱马仕总裁巧遇，闲谈中她透露凯莉（Kelly）包袋身太窄，像她这样出门得携带婴儿尿布与奶瓶的妈妈，根本很难使用。不久，爱马仕便推出了袋身较宽敞的柏金（Birkin）包，大受消费者的欢迎。

这就是时尚，不是吗？

在20世纪六七十年代之间创造无数时尚惊奇的圣罗兰（Yves Saint Laurent）说过，“时尚不是艺术，而是应用艺术”。创作跨界的日本设计师山本耀司则说，“时尚包含商业与创作，必须找到平衡点，否则难以持续”。

“性是时尚”（Sex is fashion）这是朋克女王维维安·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）在年轻时说过的话。后来的汤姆·福特（Tom Ford），在古驰（Gucci）十年，透过时尚的虚荣面，将类似的主张发挥得淋漓尽致。

时尚是善变的。川久保玲（Comme des Gargons）前几年曾在世界各大都市实施的游击店铺（Guerilia Store）的策略，我称它是“快闪店”，突然之间就出现，可能充满爆发力的创意，也许一年之内就结束。持续地开，持续地关，川久保玲仿佛顿悟了时尚的善变本质，通过这样的方式坚持着只向前看的时尚创作理念。

同时，时尚也是矛盾并存的。反流行的山本耀司提出看似相反、却是不相违背的论点——买一件外套等同买一个新的人生！他认为，时尚会完全改变一个人的生活形态，你可以选择随着换季速度大换新装，也可以选择一件可以超越流行时效、穿一二十年依然代表你的想法的衣服。

从事时尚采访工作十多年，一方面，这个工作逼我走进跟自己个性不太相融的浮华阶层；另一方面，它也带领我闯入一个神奇而丰富的创意世界。因为时尚而启发的学习，为我打开了一扇视野广阔的窗，同时也滋养了我的生命。

就在我觉得对时尚的观察比较成熟时，正好当时的《Madame Figaro》时尚报总编辑卢介华来邀稿，在她的盛情以及赋予充分写作自由的“诱惑”下，原已不太爱“爬格子”的我，又重拾钝笔，写下一篇又一篇的时尚观察。

在不同的篇章里，我提出对时尚的各种看法。在《生活时尚的极限演出》一文中，我说，“时尚是一种生活态度”；在《谁触动了设计师的心弦》一文中，我说，“时尚是一面镜子”；在《留住似水年华》一文中，我说，“时尚是念旧的”；在《黑色旋风来了》一文中，我说，“时尚并不容易理解”……时尚是有机的，在不同的时空里，我看到了它不同的内涵。

当时的专栏，取名为《时尚天线》，带点儿自诩身上长有时尚触须的意味。后来注意到国外时尚评论，偶尔也用这个字眼取代Taste——品位，来称许一个人对时尚的敏锐度。有了时尚天线，如同手上握有一把进入时尚的钥匙。希望读者跟我一样，拥有一把进入时尚、享受时尚的钥匙。

华晓玫