“是没有……那是因为你根本不会吧。”
“谁说我不会佛经！”胖和尚生气了。
“你会吗？背一句来瞧瞧啊？”
“呃……好，我就教你一段《般若波罗蜜多心经》。你要用心记住，只要记住了“般若波罗蜜”，就可以度一切难，救一切苦，解一切心结。”
“这么厉害。快点教我啊……”
“让我想想啊……”师父开始摇头晃脑地唱，“般若波罗波罗还有蜜，菩提菩提葫芦香蕉梨，西边的紫霞，已经不见了，月亮光光，我心也慌慌……猴子，想捞月亮，谁知，终只是徒劳……”
“这是什么经啊？师父，你一天到晚哄我！”
“什么什么经啊，神仙的经，当然是神经啦。”
“我也看出来了。”
“我师父传我的心经上，就是这么写的。”胖癫和尚在破衫里掏啊掏，掏出一本全是汗味和霉味，好像风一吹就要化为纸片的残卷。
“这是啥？”玄奘凑过去看。
“这可是我们大乘佛教秘不外传的至尊无敌秘籍，有它可以度一切劫，救一切苦，解一切心结。它就是——《大日如来神掌》！不对……《大日如来心经》！”胖和尚高举法宝。
“师父……你……你不识字吗？”
“废话，我要是识字，我早就练成上面的神功了。这上面的每个梵文都极为深奥，不是凡人可以识得。如果你能认全了，你就可以练成真善美神功，让世界充满爱。”
“师父……这封面上只有五个字啊。好像是《儿歌三百首》……”
“我认得一个‘三’字啊，正所谓一生二，二生三，三生万物，所以认得一个‘三’字就够了。”
“这就是为什么你叫我三藏吗师父？”
“不是，我叫你三藏是因为你还不够二。”
“可是这明明就是《儿歌三百首》。”
“你为什么要这么执着于表相呢？它是什么不是什么是不是真的那么重要？”
“可是你是把它当佛经秘籍传给我的啊师父，它是什么当然重要啦。”
“你的意思是师父蒙你哕？”
“没有啊师父不过其实师父我就是这么想的啊师父。”
“那是因为你没有仔细地看它，你仔细地看透了它，看懂了它，就理解它了。”
“真的吗？”
“总之现在，我就把这本大乘佛教的绝世秘籍传给你，你要好好研读，当你懂得它其中的真正含义后，你就可以成为一代宗师，开天辟地，解救苍生。”
“师父，这真的是本《儿歌三百首》啊，你是不是被你的师父忽悠了？”
“不可能！我师父是一位绝世的高僧，他还收了我三百块学费呢，怎么可能骗我。”
“他是不是觉得你傻，才把这书给你啊？”
“呐，我现在也把这秘籍传给你了，我师父说了，这书太聪明的人看不懂，傻子才看得懂。
“不过，师父我还是不懂啊，你说只有傻子才看得懂。那看懂了的不就是傻子了？”
“你现在看懂了吗？”
“没有。” “那说明你还不够傻，继续读吧！”
于是，玄奘只好天天苦读这本作为大乘佛法绝世秘籍的《儿歌三百首》。
他春天看，夏天看，秋天看，冬天看。白天看，晚上看，站着看，躺着看，走路看，吃饭看，倒挂在树上看，对着太阳光看，看了三年，怎么看，怎么还是一本《儿歌三百首》。
不过这里面的儿歌，他倒背得滚瓜烂熟了。
总而言之，倒是被他看出一点奇怪的地方。
这本书只有薄薄几十页，密密麻麻记了三百首儿歌，但是，好像所有的词，都可以用同一个曲调唱出来。
可是，那究竟应该是个什么曲调呢？
玄奘去问师父，师父却说：“胡扯，哪有所有的歌，都可以用同一首曲来唱的道理？”
玄奘说：“是啊，师父。我真的觉得，能有一个曲调，唱出所有的歌，把人世间所有的意思，都包含在里面。”
“如果是那样的话，佛祖还写什么经啊？直接开演唱会好了。你傻啊！”
“师父，你也觉得我傻了吗？你不是说，这佛经里的奥秘，只有傻子才看得懂吗？”
“嗯，我看你很有参透这本经书的潜力。”
“师父，可是，人家修仙都念口诀练法术，我就天天背这本儿歌集，能降妖驱魔吗？”
“当然能。”胖和尚握住玄奘双肩，双眼放射出坚毅的光，“只要你相信自己可以，你就可以。不论见了什么妖怪，只要你对它唱起这首歌，它都会痛哭流涕地跪倒在你面前的。”
“师父，你不会骗我吧？”
“如果我骗你，让我下辈子还是你师父！”
P12-15
我很敬佩周星驰先生，他的作品寓意很深刻。捧腹大笑之后，还饶有哲理的余味。
——金庸
这是参演的最有挑战性的一部作品，周星驰完全掌控着所有的节奏，他是真正的喜剧之王。
——文章
不要浪费自己一生的时间去忘掉一个不属于你的人；要善用自己一生的时间去幸福自己的人生。不要以为还有机会，不要以为还有时间，不要以为等一等无所谓。你永远都不会知道一觉醒来世界会是怎么样，失去了什么……一万年太久， 所以，珍惜吧，珍惜当下。
——舒淇
周星驰作品有很明显的个人风格，说他无厘头也好，说他超现实主义也好。但是，一定是最精彩的。令人过目难忘。
——黄渤
分镜头手稿
简单来说，导演将影片的文字剧本绘制成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本，就可以叫分镜头脚本。原谅我用废话开篇，因为我每次都为如何写文章的开头而头疼。
废话少说，书里赠送的是影片的开场重头戏“渔村河妖”的分镜头脚本。非常珍贵。为什么？因为这就像我苦于写文章开头，电影的开场是极其重要和煞费苦心的，它往往奠定了整个电影的基调，你能否在短短几分钟之内抓住观众，还有观众最终会不会喜欢这部电影，开头和结尾的优劣都占了很大分数比重。所以，开场戏的分镜头能最直接最快速地让你了解到导演对整个电影的构思和想法！多珍贵，多开心啊！对吧？不过……其实他也没有完全按照这个去拍摄……那这就更加开心更加珍贵了！不是吗？这么容易就让你猜到的话，那他还是周星驰吗？
其实，在现场工作的时候我很少见到周先生手里拿着分镜头，他甚至连剧本都不拿，这不是怕手里拿太多会影响摆POSE，而是因为一切都在他脑海里。当然他不是像外界传说的那样没有剧本就拍，剧本一直都有，分镜头也有，但那对他来说只是一个底子，一个方向。他会根据现场演员或场景的不同特点而临时修改剧本和镜头。他很会发掘一个演员或一样东西的潜力，然后再将他们的潜力特点和原剧本巧妙地结合起来，浑然天成，而不是生搬硬套，这是他厉害的地方之一。所以，等你看完电影，回过头来再看这些分镜头脚本，你就能从中看到导演创作修改时的心路历程：为什么电影里的镜头跟这个分镜头脚本有些不一样？哪些不一样？不一样后有没有变得更好呢？
第一场渔村的戏非常精彩，让人看得目不暇接，没有喘息的时间。人数多，场景大，动作复杂，所以它的场面调度很看功力，分镜头设计也很考究。一个村子的人，每个人貌似都有展现，但又没有喧宾夺主，主次分明；再看河妖的出现、潜伏，到最后的爆发，也都是层层递进，章法分明。这就离不开预先设计好的分镜头。比如怎么让河妖第一次亮相？一上来就露出河妖狰狞的面孔并不一定能吓到人。先让一个人沉入水底，再冒起一股血水，反而更能让人不寒而栗。再比如，村民们都以为河妖已被擒，全部兴奋地跳到水里去游泳嬉戏，这中间导演加了一个河妖渐渐逼近的镜头，让观众的心一直悬在空中，就像害怕自己脚指头在水里被咬掉的感觉。而如果将河妖逼近的镜头放在村民游泳之后是不是会少了很多紧迫呢？同样的镜头，不同的组合，就完全是另外一个效果了。整场戏里，我最喜欢的片段就是众人合力用物理的杠杆原理将河妖撬到岸上。这一段的镜头分得特别细致。一个工具，一群人，玩出了各种花样。不像很多影视剧里，一堆眼花缭乱的镜头混搭，加一群人乱飞，然后最终搞定，产生结果。其实观众也不知道他怎么搞定的，总之就是搞定了。而在我们这场戏里，你会看到那个木桥所有的运动轨迹和科学原理，它为什么会翘起？它为什么又落下？它为什么又转起来了？镜头是怎么去呈现的？这个镜头之后再接什么镜头？整个过程都非常严谨，也都非常准确。对这些细节分镜头的苛求并不是因为导演有多爱学习科学知识，而是如果连你自己都不知道在拍什么，观众又怎么会理解，怎么能入戏呢？
每天开拍前，片场各部门都在做准备工作的时候，正是我们约定俗成修改剧本和分镜头的时机。我们会一起坐在监视器前将当天要拍的戏从头到尾过一遍，先是过剧情，然后是台词、笑点、分镜头。每一步都不能随便，都要找到最好的一种。看似信手拈来的桥段其实都是千挑万选、反复打磨过的。周先生经常跟我谈起他对电影制作各环节的看法，其中就有对电影分镜头的看法，他认为分镜头就是一种对剧情展现的辅助，通过它你可以更好地把控这场戏的节奏和气氛，但它不是目的，如果这场戏的演员对表演节奏把握得够好、气氛做得够到位，不分镜头，一个长镜头下来也不是不可能的。同一场戏，拍法多种多样，你必须随机应变，随时做出调整。游刃有余，天马行空。
今何在先生是我非常欣赏的一位作家(其实我老婆更欣赏他)，他的思维也是异于常人，想象力超群。他的《悟空传》不用我多说，早已成为经典。此次他和周星驰先生合作将《西游：降魔篇》电影改编成小说，在我看来简直是天作之合，相信会带来前所未有的化学反应，高手又见高手！
最后，感谢我的偶像周星驰先生。
我真的很爱这部电影。
卢正雨
2013年1月18日
一万年太久（自序）
文/今何在
写这部书的缘由来自于和周星驰的一次相见。佛说，前生的一千次回眸，换今生的一次相遇（我也不知道上辈子是谁看了谁一千次那么无聊啊）。不过这次相遇的缘分，一直能从上个世纪说起。
一九九九年我大学刚毕业，在一家网站做网络管理员。那时中国网络刚兴起，新浪网易搜狐等门户刚拉到投资，那时有人传给一个刚开始发号测试的软件叫oicq，初始号是五位的，我注了一个号上去看看没人可说话，就把那个五位的号扔了，后来那软件改了个名字叫QQ。那时《大话西游》刚刚在内地的网络上红起来，那时几乎每个人都在背诵这电影里的台词，网上说话全都是大话体，就跟当年对话前要先引用毛主席语录似的。
“爱你一万年，你终于爬上来啦！”
“是啊，我只是早上起来睡不着觉随便过来看看的牙还没有刷呢。”
后来我和刘镇伟导演相见，他惊讶我对台词背得比他还熟。
二零零年的时候央视又播了《新西游记》，于是我一时兴起在网上发了自己写的一个西游故事《悟空传》。当时那篇只有两千字的一个开头改变了我的人生。出人意料的是那个故事被转帖了无数次，好像突然间所有论坛上都有人在转这个故事，有人在讨论在等待连载。那时还是网络写手菜鸟的我很是享受了一下这种一夜成名的感觉。但一直到现在，我也还在问自己，为什么会写出这样的故事，为什么大家会喜欢它。我想也许是因为：我在那个故事中投入了真的感情。我从没想过它能出版，甚至没想过能有那么多人会看到它。毫无功利牵挂之下，反而写出了最接近内心的东西。
《悟空传》后来多次再版，但我一直都没有做大的修改，我希望它就保持它最初的那个样子，因为那是当年最真实的我。所以大家现在还可以从书中看到当年时间的烙印，那个时代的痕迹，很大的一个特征就是《大话西游》的影子。
当时很多人都在模仿《大话西游》写故事，但最后《悟空传》得以被记住，是因为它相比《大话西游》，又有了自己全新的东西，大智若愚坚持理想的唐僧，深深掩藏感情与痛苦的猪八戒，迷失自我狂躁不安的沙僧，还有那只时狂时悲的精神分裂的猴子。
我把书中故事的女主角取名叫紫霞，虽然她的故事和《大话西游》中的紫霞已经毫无关系了，但这是那个年代的人都会有的一种大话情结。毕竟当《一生所爱》歌声响起的时候，人们总忍不住潸然泪下，叹惋那份相许一万年却注定不可能有结果的爱情。
人世匆匆，转眼十几年过去，当年的心情已经淡忘，我忙着为各种俗事而奔波。突然有一天，一个电话响起，为我安排了一次约见。于是在北京三里屯，我见到了少时偶像周星驰。
一见面，我就像脑残粉一样凑上去说：“星爷，我是看着您的电影长大的。见到你太激动了，我能给你签个名吗？”
以上纯属虚构。事实上是周星驰一见到我就说：“啊，我看过你的《悟空传》，我仰慕你很久了。”这才是真相。虽然他有百分之九十八的可能是在客气，但是我还是决定坚信他是真的景仰我。然后考虑要不要把这句话印在T恤上一直穿着去各种饭局。之后发生的事我也希望一切都能像一部正宗“周星星”式电影一样精彩，不过我是去谈工作的，要淡定，所以我忍住了掏出笔来给他签名的冲动。
之后的会谈是在亲切热烈友好的气氛中进行的。话题主要就是西游，我知道了他正在拍一部关于西游的电影，需要一个关于这电影的故事。
我当然很开心地说，那你找对人了，五十年来和五百年内，中国写猴子的前三名都是我，我，我。因为我是文艺范里面最搞笑的，搞笑圈里面最文艺的。我能把《东成西就》写成《东邪西毒》，然后再把《东邪西毒》改成《东成西就》。（不过那不还是和没写一样吗？）
于是就有了现在这本书。
书中的故事和电影情节还是有所不同，因为我一直认为书和电影是两种完全独立的载体，有着各自的灵魂。书很难表现出电影里那些炫目的特技与优美的音乐，但电影也很难表现出文字才能记述的人物内心情怀。这本书讲的是唐僧去西天取经的故事（这不是废话嘛），但只是西游的第一部分：是关于唐僧如何收服他的三个徒弟的。
起初，我想给书起名《一万年太久》，因为我的QQ签名就是：一万年太久，只争朝夕。这个签名档我用了十年没有换过，也许一辈子都不会换。
你要问这句话对我有什么含义，背后有什么故事吗，我会偷偷在你耳边说：“这句话我只说给你一个人听，你不要告诉别人，这句话是……我就不告诉你。”其实这是一个关于感情的故事。这里面映着许多人感情的影子，那些对话也许会让你回想起某个爱情的时刻，或许你也曾许下承诺，海誓山盟，对一个人说：“我一辈子都不会走，我爱你！”
如果要为这份感情加上一个期限的话，我希望是一万年。
但这样的话，有多少人会信，又有多少人能实现呢。
白头到老相守一生这种誓言，只有在死的时候才能最终兑现。
如果不能预知未来，那就请在每一个能拥有的日子里尽情相爱。
一万年太久，只争朝夕。
《西游降魔篇》是著名西游小说家今何在对周星驰2013年春节同名贺岁大片电影剧本进行了大幅改编后创作而成，《西游降魔篇》只保留了玄奘降服流沙河妖、猪妖和猴妖的主干情节，作者对剧本进行了妙趣横生的再度创作。小说既继承了无厘头电影鼻祖周星驰的搞笑衣钵，又融入了今何在独特的思辩与悲情。
所谓降魔，降的是心魔。每个人都有自己的心魔。玄奘伏魔的故事会引领读者在天马行空的想象和黑色幽默的魔幻现实主义作品中幡悟大乘佛法的真谛：常驻世间，与众生一起承受痛苦、享受欢乐，珍惜当下，一万年太久，只争朝夕。
史上首部周星驰著作，今何在首部改编剧本小说！金庸、文章、舒淇、黄渤联袂推荐！赠同名游戏价值88元充值卡！独家曝光周星驰256幅电影手稿，多面呈现电影和小说的超级想象力！
《西游(西游降魔篇)》——史上首部周星驰著作，喜剧之王周星驰最新原创故事！
“大话西游”18年之后，再次开启时光逆旅，西天取经之前，玄奘收服河妖、猪妖以及众魔之王孙悟空的生动过程。玄奘的善与爱，开启了西游降魔史上的“玄奘时代”；
《西游降魔篇》——独家首度曝光30余幅精美手绘插图！
书中插入了精心制作的数十幅主要角色手绘图、场景手绘图、妖魔手绘图，每一个形象从轮廓到神韵，从形状到气质，无不经过了一番精心打磨，是艺术感和想象力的完美融合，显现了电影制作团队背后的专业与精细，呈献给读者的不啻为概念超前的视觉盛宴。
