陈炯编写的《艺术区形态研究》是对国内艺术区、国外艺术区的形态、社会功能、社会价值等方面进行的考察与研究。主要内容包括园区区位选择、内部基础设施建设、艺术家和艺术机构入园机制、重要艺术机构运营模式(主要是画廊与美术馆)和园区后台管理团队建设等方面。作者试图构建一个理想的的艺术园区，一个得到政府和民间力量支持，园区艺术家支撑，并与周边城市和谐融洽的城市内部的细胞。

马斯洛将人类需求分为五种层次，人在实现了一种需求时，更高级的需求会激励其进一步发展。在农业、工业、服务业发展到一定阶段的当下，对文化艺术和精神的消费成为人们越来越普遍的消费倾向，文化产业应运而生。文化创意产业园成为城市中文化密度最高的区域进入人们视野。陈炯编写的《艺术区形态研究》希望在创意产业兴盛的背景下，在城市中为艺术和艺术家寻求一席之地，实现艺术与产业的双赢。《艺术区形态研究》所指的艺术区区别于我“艺术家聚集区”和“艺术区集散地”两种现有模式，它更倾向于“研究型艺术区”或者“公共性艺术区”，在城市中履行其公共职责，与城市生态保持友好关系，为维护艺术生态的长足发展起到重要作用的社会组织。

第一章 绪论

 第一节 研究缘起与选题意义

 第二节 研究方法及研究框架

第二章 三个概念一个理论

 第一节 文化产业

 第二节 创意产业

 第三节 艺术

 第四节 一个理论

 第五节 结语

第三章 国内艺术区

 第一节 圆明园画家村——“希望在遥远的地平线”

 第二节 北京798——前进中的变轨

 第三节 宋庄——浪漫的共存

 第四节 田子坊——艺术与商业的博弈

 第五节 结语

第四章 国外艺术区

 第一节 美国苏荷

 第二节 爱尔兰都柏林圣殿酒吧区

 第三节 巴黎左岸

 第四节 韩国骆山公共美术区

 第五节 结语

第五章 艺术园区的社会功能

 第一节 培养艺术家

 第二节 保护艺术家

 第三节 繁荣艺术生态

 第四节 提升城市品位，塑造城市形象

 第五节 提升国家形象与软实力

 第六节 结语

第六章 政府角色

 第一节 应不应该介入?

 第二节 如何介入、介入做些什么?

 第三节 规范化——完善法律法规

 第四节 中期扶持

 第五节 后期反馈

第七章 理想艺术区形态模拟

 第一节 作为城市文化形态的园区

 第二节 园区的区位选择

 第三节 园区的基础设施建设

 第四节 艺术家入园机制

 第五节 画廊

 第六节 博物馆／美术馆

 第七节 园区后台建设

第八章 结语——生活在别处

主要参考文献

附录：访谈

后记