《书籍设计(高等艺术院校视觉传达设计专业规划教材)》由姜靓编著，本书是建立在对新时代书籍设计的现状以及对书籍设计教学进行的一次全新的思考。它力求放眼国际书籍设计，传播中国传统文化，结合优秀案例，畅谈自身的认知与感受，并通过教学实践而完成。本书在编著时，还在阐述书籍整体规划设计的重要性，倡导书籍设计的新概念方面作了认真的探索，但愿能给学生和读者在书籍设计时带来某些感悟，从中汲取智慧与精华。

第1章 概述

1．1 书籍的概念

1．2 书籍设计的概念

1．3 书籍装帧与书籍设计

第2章 中国书籍设计的历史与发展

2．1 传统书籍的形成及演变

2．2 书籍装帧的正规形态

2．3 近代书籍设计的发展与进程

第3章 西方书籍设计的发展与流派

3．1 书籍设计艺术的早期形态

3．2 书籍设计艺术的形成时期

3．3 书籍设计艺术的发展时期

3．4 20世纪西方现代书籍设计的流派之美

第4章 书籍的形态与结构

4．1 书籍的开本形态

4．2 书籍的装订形态

4．3 书籍的结构

第5章 书籍设计的构成要素

5．1 文字

5．2 图像

5．3 色彩

5．4 版面的综合设计

第6章 书籍呈现的物质介质

6．1 纸质文化的魅力

6．2 印刷工艺的影响

6．3 新技术、材料的介入

6．4 材质的触感体验

第7章 工作室专题研究课题训练

7．1 课题1／观念的越狱·书籍的立体呈现研究

7．2 课题2／固态的阅读-书籍的触感研究

7．3 课题3／时空游走·书籍的情感化研究

7．4 课题4／触电思考·书籍的新媒体介质研究

7．5 课题5／设计师的游戏·书籍的前沿性研究

7．6 课题6／舌尖上的书籍-书籍的味觉研究

参考文献