丁亚平、张斌宁主编的《游戏与中国导演新势力》阐述了电影与多媒体，具体到电影新势力与游戏的现状、发展，展现给读者最新的研究成果，是相关研究人员的工具用书。书中详细描述了管虎、贾樟柯、陆川、乌尔善、宁浩、滕华強、李玉、徐峥、李蔚然、王竞、韩杰、薛晓路、赵薇、金依萌、郭敬明等15位新晋导演电影作品研究。

丁亚平、张斌宁主编的《游戏与中国导演新势力》讲述电影与游戏结缘，成为中国导演新势力和复兴主义的代言需要更多激情、更多想象和更多、更大的拼搏精神和开拓的张力:管虎、贾樟柯、陆川、乌尔善、宁浩、滕华強、李玉、徐峥、李蔚然、王竞、韩杰、薛晓路、赵薇、金依萌、郭敬明等15位新晋导演合力展现中国导演新势力。

绪论 游戏、电影新势力与当代中回电影的发展

 一、游戏与电影

 二、商业与艺术

 三、被建构的个体及其媒介化

 四、以本为精：青年的作用与文化互动

 五、心理／叙述：基本电影的文化超越与想象

 六、空间：进取性姿态与中国电影发展趋向

第一章 从冷静写实到疯癫游戏——管虎电影“变身”有术

 一、坚持主观渐趋退场的冷静写实

 二、寻求动漫、游戏与电影的贯通

 三、日显集群优势的ACG文化产业

第二章 现实主义与“人文关怀”——论贾樟柯及其电影

 一、贾樟柯的创作历程

 二、电影美学风格的发展

 三、贾樟柯电影的文化内蕴

 四、游戏Flash与流行音乐

第三章严肃的游戏精神——陆川及其电影世界中的“四维空间”

 一、《寻枪》和陆川作者身份的确立

 二、理想自我及其现实困境

 三、《南京！南京！》国族身份与他者视角

 四、国族历史的另类追寻：对弥赛亚主义的反思

 五、“玩的盛宴”——作者身份背后的游戏精神

第四章 类型意识、基于游戏的视觉系与工业标准——导演乌尔善的电影创作

 一、清晰的类型意识与明确的目标定位

 二、因地制宜、随类赋彩的视觉设计

 三、通灵虚幻的网游风格与媒介融合理念

 四、恪守工业标准与科学流程

第五章 从黑色电影到网络游戏——导演宁浩在新媒体时代的影像书写

 一、独特的电影品格及其精神指向

 二、自成话语的电影美学形态

 三、后现代主义的电影奇观

 四、新媒体时代的跨界合作

第六章 现实主义·多重化展现——导演滕华弢的电影追求

 一、曲线追求导演梦

 二、独特视角与社会气息

 二、后现代性：游戏、网络元素的融合

第七章 思望温情的生命沈想者——李玉及其电影创作

 一、影像表意寓旨：个体生命的完整与断层

 二、爱与光：镜头角色中的阴性执着之美

 三、艺术风格：直觉、掩藏、感性的影像空间

 四、外显的人生观及佛学生死轮回意义

 五、跨文化媒体传播下影像的共生性构建及游戏性探寻

第八章 用游戏的思路创作电影——导演徐峥作品的内在特性

 一、话剧之“势”造就影视之“力”

 二、喜剧表演中的游戏代入

 二、大众文化中“接地气”的品格

 四、“迷失”观影心理中的游戏性设定

第九章 游戏·商业·后现代性——李蔚然电影的创意之旅

 一、创意与游戏

 二、创意与商业

 三、当创意遇上“山寨”与”恶搞”

 四、新篇喜剧

第十章 影像传播中的现实主义特质——青年导演王竞影片创作

 一、现实主义题材外衣下冷静的社会体察

 二、纪实与幽默共生的个人化影像风格

 三、现实主义题材影片借鉴游戏元素的全新尝试

第十一章 在逼迫与失落中寻找希望——韩杰电影研究

 一、影像的现实性与魔幻化

 二、乡土想象与自我迷失

 三、民族仪式与文化隐喻

 四、戏梦人生与游戏

第十二章 坚守·突破·跨越——薛晓路电影研究

 一、规矩、严谨的创作模式．题材、类型与叙事

 二、个人化的思考与坚守：穿越消费边界的性别胜利

 三、 《北京遇上西雅图》：电影、网络与游戏的跨界融合

第十三章 一场梦想 一段成长——赵薇的电影创作

 一、赵薇的成长之旅

 二、主题与风格的定位

 三、人物群像与叙事特质

 四、宣传与营销策略

 五、影像与游戏的互动

第十四章 乐活·童话·游戏·造梦——导演金依萌的电影创作形态

 一、视觉系表述下的“乐活”美学实践

 二、都市爱情童话的游戏式书写与言说

 三、新媒体视域下的整合与创新

第十五章 青春·游戏·跨媒介——郭敬明电影研究

 一、青春：在争议中织梦

 二、游戏：《小时代》的时代文化症候

 三、跨媒介：《小时代》如何谱写市场主语

 四、争议与影响