扬之水，原名赵丽雅，醉心文史，博学多识。1986年至1996年担任《读书》编辑。1996年起进入中国社会科学院文学研究所工作，开始深入研究文物考古。《采绿小辑》是其用考古学的成果来研究文学的作品之一，书中对中国古代诗歌中的名物或物象考据精彩杰出。

扬之水，《南方人物周刊》中国魅力50人——释古之魅。现任中国社会科学院文学所研究员。1996年起进入中国社会科学院文学研究所工作，开始深入研究文物考古，用考古学的成果来研究文学作品，对中国古代诗歌中的名物或物象有精彩的阐释，主要致力于先秦文学与古代名物研究。著有《脂麻通鉴》、《终朝采绿》、《诗经名物新证》、《诗经别裁》、《先秦诗文史》、《古诗文名物新证》等书，《采绿小辑》作为其用考古学的成果来研究文学的作品之一并发表多篇论文，考据精确，言辞优美，造诣深厚。

《采绿小辑》给你全新的读词感受。

万物总关情

难得平常

此老能存坦白心

风波不信菱枝弱

妙处难与君说

晴空雁影一行书

品书录外

乐园鸟

世间已无林徽因

又读唐鲁孙

不求解渴的酒

依旧野花野菜

损之腴

青琐窗里的光和影

寻找智慧

细节的意义

“有意味的没意思”

世纪初的“开心果女郎”

闲话

《山书》

“文人相轻”

程式化与大一统

“我是他”

建筑中的历史

泊定在土地上的船

尘封的舞台

后记

《中国音乐史参考图片·古琴专辑》，收图四十幅，虽未称丰赡，但其择要而编，依时代而序列，琴史之一般，亦可备一览了。

“琴的历史悠久，它的原始形状是什么样子，又如何发展到今日仍在使用的形制，是值得探索的问题”（见《说明》）。其实不妨说，这始终是个悬案。又似乎琴的历史，早于琴的出现——几乎在有关琴的历史与传说见诸文字的同时，琴就有着扑朔迷离的身世了。《说文解字》“琴，禁也，神农所作”，似披一重神话色彩；伯牙与钟子期的故事，算是最早，而其所述之琴的弹奏，便已臻于善与美的极致。

这含太古之遗美的悠悠琴韵，简直就是不可企及。后世只是不断奋志追寻这一逝去了的开端——开端竟亦成为终极，琴的历史，在它“开始”的时候，便“结束”了。

从辑中所收的几幅弹琴图中，自然无法捕捉早已流逝的弦上之音，但其独坐幽篁，弹琴自赏的神气却仍可使人依约想象那一种纵身大化，与天地同流的萧然远韵。琴之为器，大道寓焉。其实更多的时候，它就是作为一种人生境界，一种生命情绪，一种文化品格而存在的。在这一“绝对精神”之域，人的生命律动，直与宇宙天心会通，而达于圆融如一的澄明与纯全。“凡鼓琴，必择静室高堂，或升层楼之上，或于林石之间，或登山巅，或游水湄，或观宇中；值二气高明之时，清风明月之夜，焚香静室，坐定，心不外驰，气血和平，方与神合，灵与道合。如不遇知音，宁对清风明月，苍松怪石，巅猿老鹤而鼓耳，是为自得其乐也。”（杨表正《弹琴杂说》）琴之极清、极净，是不可入于歌舞场中的，它只同鸟语风声相合，独与天地精神往来，抚琴者须澄心涤虑，方可奏出远杳清冥之韵；听琴者亦须澡雪精神，方可会得和平广大之音——“飒飒微雨收，翻翻橡叶鸣。月沉乱峰西，寥落三四星。前溪忽调琴，隔林寒琤琤。闻弹正弄声，不敢枕七听。回烛整头簪，漱泉立中庭。定步屐齿深，貌禅闷冥冥。微风吹衣襟，亦认宫徵声。学道三十年，未免忧死生。闻弹一夜中，会尽天地情。”（孟郊《听琴》）琴决非以新声娱俗耳，而是以远古之音予雅人以得道的喜悦。正所谓“独令高韵在，谁感隙尘深。应是《南风》曲，声声不合今”（于邺《匣中琴》）。琴曲实在早无古调可宗，后人所制，不过想象古调而成。《高山》与《流水》是所 知最早的曲调，也是最高的标准，其毕竟如何，却无法得知，究其实，不过是一种象征罢了。但以“高山”与“流水”来作为琴的象征，则又是恰切不过——如高山般静穆峻立，如流水般奔竞不息，这极动与极静，正蕴含着生命之纯全与周流，动以养静，静以居动，“流而不息，合同而化，而乐兴焉”。它使人返归于太古洪荒的至真至善至美之境（自然这是一种想象，正如同人们对末米的想象)，生命之息，自然之韵，圆融无间——吾人之大智慧，即深藏于此罢。

“去者不复返，来者永远新，一切都是新创，但一切也仍旧是老的。他的中间是永恒的生命，演进，活动”（歌德：《自然赞歌》）。开端与终结也许真的相同，作为人生追求，都不妨设为一种象征，而真正有意义的，是横亘其问的“永恒的生命，演进，活动”。

作为一种人生境界，一种生命情绪，一种文化品格，琴所表达的，又是人间至情。伯牙为子期绝琴，固为至情， 《世说新语》载：“顾彦先平生好琴，及丧，家人常以琴置灵床上，张季鹰往哭之，不胜其恸，遂径上床，鼓琴，作数曲竞，抚琴日：‘顾彦先颇复赏此不?’因又大恸，遂不执孝子手而出。”此又何尝不是至情。及相如与文君，张生与莺莺，陈妙常与潘必正，由知音而托死生，“其感人动物，盖亦弘矣”；其为情，盖亦至矣。

图册所辑资料，包括琴之彤制、琴之曲谱、琴之演奏、琴之聆听，可谓有境、有物、有情。不过面对这“无声诗”、“无声画”，总忍不住要去想象其声外远致，何况沈括在论及越僧义海琴技之时就说道：“海之艺不在于声，其意韵萧然，得于声外。”可知对琴来说，远有比声更重要的东西。更思及“陶潜不解音声，而畜素琴一张，每有酒适，辄抚弄以寄其意”，不正是“愔愔琴德，不可测兮”；“能尽稚琴，惟至人兮”（嵇康《琴赋》）。

（《中国音乐史参考图片·古琴专辑》，中国艺术研究院音乐研究所编，人民音乐出版社一九八七年版）P32—P37

我的读书随笔的写作，始于上世纪八十年代，持续了约莫十余年的时间。近日以整理《<读书>十年》书稿的缘故，在旧年日记中又重新看到了自己昔日读书的痕迹，眼下再面对这一部分文字，发现自己给自己留下的记录，差不多是完整的，与《读书》十年也大抵重合。

九十年代出版了三个集子，即《梧柿楼读书记》(署名宋远)、《脂麻通鉴》、《终朝采绿》，三种所收篇什稍有重复。前不久应友人之约，由《脂麻通鉴》中拣选有关读词的部分成一小辑，补入新作一二，名作《无计花间住》。今番也是同样情形，因自《终朝采绿》拣出若干，复将进入本世纪写下的随笔添了三五篇，凑成一编。重新命名，似乎不妥，因为泰半旧什；延用旧称，也不合宜，因为所收不过其中的三之一，于是名作“采绿小辑”。如此，《终朝采绿》后记中的几句话便依然可以用在这里：

《诗·小雅·采绿》中的绿，是一种染草，又称王刍、黄草、荩草、鸱脚莎。细茎贴地匍匐，茎梢则挺立起来分作数枝，叶似竹而细薄，九月开花，梢尖上秀出一串褐紫色的花穗。绿的茎叶中含有黄色素，用来染黄，色极鲜好——黄原是庶人的服色，杜诗“黄衫少年来宜数，不见堂前东逝波”，可知中唐以前犹如此。“终朝采绿，不盈一铜”，固因伊人意在“所思”，不在荩草，但绿的茎叶纤薄，虽“处处平泽溪涧侧皆有”，采满一掬，也并不足很容易。我既别无所思，乃专意采集，然碌碌半日，仍不免所得无几，到底不成染功。“予发局曲，薄言归沐”。几茎细细的绿草，算是记下风露中曾经有过的一点儿辛劳。