这是一本融知识性、可读性、欣赏性于一体的雅俗共赏型教材。在内容的安排上，涵盖了西方音乐从古代到现代各历史时期的重要音乐史实，各时期涌现出的诸多作曲家及流派的风格特点，以及一些经典名作的创作风格、创作技术、创作个性等，并对作品作了较为详细的解读。

在体例的安排上，为便于学生阅读和理解，各章节设计了问题导入、音乐赏析、需要熟悉的音乐作品、拓展讨论、思考与习作等教学环节：“问题导入”是围绕重点内容进行概述，或作阶段性的总结和探讨。旨在帮助学生对的发展线索、主要音乐流派的特征及不同时期的音乐文化内涵有一个简明、清晰的了解；“音乐赏析”重在课堂理解与分析。旨在帮助学生对各时期主要作曲家的突出贡献、重要作品的创作特征、体裁特征、技术的演进状况等有一个准确的认识；“需要熟悉的音乐作品”、“拓展讨论”和“思考与习作”是课堂教学的延伸。便于学生在自主学习和探究式学习的过程中对所要研究的内容重点掌握。可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

总序

前言

第一章 古希腊、古罗马音乐文化

 第一节 古希腊音乐文化

 第二节 古罗马音乐文化

第二章 中世纪的音乐文化

 第一节 格里高利圣咏

 第二节 复调音乐的产生与兴起

 第三节 记谱法与音乐理论的发展

 第四节 世俗音乐的发展

第三章 文艺复兴时期的音乐文化

 第一节 早期的英国音乐

 第二节 民族性世俗歌曲

 第三节 文艺复兴时期的乐器与器乐音乐

 第四节 宗教改革与反改革运动

第四章 巴洛克时期的音乐文化

 第一节 巴洛克时期的声乐艺术

 第二节 巴洛克时期的器乐艺术

 第三节 巴洛克晚期音乐大师——J.S.巴赫

 第四节 巴洛克晚期音乐大师——亨德尔

第五章 古典主义时期的音乐文化

 第一节 前古典时期音乐

 第二节 音乐大师——海顿

 第三节 音乐大师——莫扎特

 第四节 音乐大师——贝多芬

第六章 浪漫主义时期的音乐文化——艺术歌曲

 第一节 德、奥艺术歌曲

 第二节 其他国家的艺术歌曲

第七章 浪漫主义时期的音乐文化——歌剧

 第一节 德国歌剧

 第二节 法国歌剧

 第三节 意大利歌剧

第八章 浪漫主义时期的音乐文化——钢琴音乐

 第一节 舒伯特、舒曼、门德尔松的钢琴小品

 第二节 肖邦、李斯特的钢琴音乐

 第三节 民族乐派作曲家的钢琴音乐

第九章 浪漫主义时期的音乐文化——进行曲、舞曲

 第一节 进行曲

 第二节 舞 曲

第十章 浪漫主义时期的音乐文化——标题音乐

 第一节 序曲与交响诗

 第二节 标题交响曲与交响音画

第十一章 浪漫主义时期的音乐文化——大型管弦乐曲与管弦乐组曲

 第一节 管弦乐组曲

 第二节 马勒与大型管弦乐曲

第十二章 浪漫主义时期的音乐文化——协奏曲

 第一节 小提琴、大提琴协奏曲

 第二节 钢琴协奏曲

第十三章 浪漫主义时期的音乐文化——芭蕾艺术

 第一节 柴可夫斯基的芭蕾舞剧

 第二节 德利布的芭蕾舞剧

第十四章 印象主义音乐

 第一节 德彪西的音乐

 第二节 拉威尔的音乐

第十五章 20世纪上半叶的音乐文化

 第一节 表现主义、新古典主义、新民族主义音乐

 第二节 20世纪上半叶的苏联音乐

第十六章 20世纪的流行音乐

 第一节 爵士乐与摇滚乐

 第二节 音乐剧

参考文献

后记