在Scott McCloud所著的《制造漫画(修订版)》中，你可以学习如何选择合适的时刻去阐明故事并增强其阅读性。设计人物动作并将读者的目光导入到书中的每一页中。选择相辅相成、表现一致的词语和图片。创建多种引人注目的新角色。熟练驾驭角色的身体语言和面部表情。创建能够引起读者遐想的丰富、真实的世界。选择合适的创作工具。操控众多的漫画风格和流派。

Scott McCloud所著的《制造漫画(修订版)》是一本非常贴近漫画创作的教学用书，作者通过形象化的角色来叙述自己的创作观点，循序渐进地带领读者探索漫画的创作方式。本书内容详尽，包含画格场景设计、面部表情刻画、肢体语言表述、页面布局、故事情节构建、创作工具的选择及个人漫画风格的定位等很多读者渴望提高自身能力的内容。本书语言幽默诙谐，用看似非常简单的说法展示了漫画中所蕴含的极深的艺术魅力，同时向读者展示了如何通过文字与图片完美地诠释漫画这种艺术形式。

《制造漫画(修订版)》非常适合于动漫爱好者、插画爱好者，以及相关专业的学生和工作人员阅读，也适合动漫相关专业作为培训教材。

导言 1

第1章 用图片写作 8

 清晰性、说服力和强度 8

 漫画的5种选择 10

 时刻选择 11

 连点成线 14

 6种转换 15

 框架选择 19

 距离、角度和P.O.V 20

 创建快照 22

 读者角度 24

 图像选择 26

 文字选择 30

 流程选择 32

 视线引导 33

 超越页面本身 36

 5种选择的联系 37

 工作方法 38

 画格到画格的创作 39

 清晰性和强度 45

 强度和说服力 53

 小结与练习 54

第2章 关于人类的故事 58

 角色设计、面部表情和肢体语言 58

 对称性和可识别性 59

 赋予角色生命的3个步骤 62

 角色设计 63

 内心活动 64

 视觉差异 70

 表达型特质 76

 面部表情 80

 情感交流 81

 表情的类型 83

 基本情绪 83

 过渡表情 84

 混合表情 85

 身体状况 87

 脸——直接的专用信号 88

  绘制表情 92

 面部肌肉的刻画 94

 肢体语言 102

 表情差异 103

 肢体语言所传达的关系类型 104

 高度和地位 105

 距离和关系 107

 不平衡和不满足 109

 其他关系 111

 手的姿势 112

 身体绘制 114

 利用人体解剖学知识 114

 姿势的重要性 115

 面部表情和肢体语言结合使用 116

 深入创作 120

 小结与练习 122

第3章 文字的力量 128

 平衡和完整性 128

 7种图文结合类型 130

 文字具体 131

 图画具体 133

 图文皆具体 135

 图文交叉 136

 图文相互依存 137

 图文相互平行 138

 蒙太奇式图文混合 139

 7种图文类型的使用 140

 文字气球 142

 气球形状与风格的定位 142

 文字气球与氛围的融合 143

 气球文字的重点强调和示例 144

 声音效果 146

 作家与画家的协作 148

 创作自己的故事 150

 文字与图画的结合 152

 小结与练习 154

第4章 构建世界 158

 身临其境 158

 快速建立定场镜头 160

 画格序列 166

 漫画创作中的简单抽象主义 169

 透视法 170

 非西式选择 171

 西方透视法 172

 透视法在漫画中的应用 173

 即兴创作 174

 引用和研究 176

 不仅是“背景” 178

 小结与练习 180

第5章 绘画工具、技巧和技术 184

 基本绘画工具 185

 传统绘画工具 188

 基本设备 189

 各式各样的画笔 190

 传统文字形式 195

 数字创作 196

 从数字到印刷 198

 从数字到屏幕 200

 文字的设置 202

 硬件设备 204

 出版选择 206

 谁是主人 207

 小结 208

第6章 漫画中的个人定位 212

 发现你的风格 212

 理解MANGA 215

 理解流派 224

 理解漫画文化 229

 博取众家之长 238

 小结 240

第7章 创作漫画 244

 创作优秀的作品 244

 漫画的新旧市场 246

 轮到你了 249

 小结 253