一个好的设计师绝不应该间断在艺朮造诣上的追求，这样才能游刃有余地行走在时尚潮流的前沿。杰伊·卡尔德林编著的《时装设计100个创意关键词》收集了世界各地时装设计师的设计细节和设计元素，并对创意思路和创意过程进行精辟阐述。这些内容包括：如何确定设计理念；如何寻找创意灵感；如何熟悉面料并进行恰当的选择；如何提高服装的品质；如何建立自己的声誉，并为自己的作品找到合适的消费群体。

100个创意关键通过真实案例完美呈现，带来100次灵感闪现，启发不同的设计思路，为你的创作提供新起点！如果你是一名刚踏入时尚行业的新人，杰伊·卡尔德林编著的《时装设计100个创意关键词》将为你勾勒出这一精彩纷呈的行业全貌；如果你作为专业设计师想要开始一项新的设计项目，可以通过对书中创作理念的深入探索而受益匪浅；如果你的创造力目前停滞不前，《时装设计100个创意关键词》将帮助你突破瓶颈，顺利进入下一个阶段。每一个设计灵感的提出，都是为了鼓励你举一反三，掌握高效的设计方法并不断进行新的尝试。

简介

创意

 1.历史资料和参考文献

 2.模仿和创新

 3.流行趋势：流行、过时和过渡期

 4.不同年代的服装风格

 5.形成自我风格

 6.感受时尚

 7.时尚等式

 8.盔甲套装

 9.与客户合作

 10.定制

 11.限制、冲动和冲击

 12.思维导图

 13.高级成衣和高级时装

 14.一次性服装的发明

 15.环境因素

必需品目录

 16.获取

 17.合作

 18.风格界定

 19.构建和突破模型

 20.制版工具

 21.缝纫工具

 22.绘图工具

 23.选择面料

 24.字母：样板

 25.单词：服装

 26.句子：套装

 27.故事：发布会

 28.标点符号：细节

 29.固定物

 30.特殊需求品

 31.时尚话语权

 32.服装的保养

 33.传统的工具和工艺

 34.配饰

 35.复古风尚

专业技能

 36.时尚解码

 37.四季：时间轴

 38.模式、规则和草图

 39.手眼到位

 40.检查与修正

 41.缝纫机与设计师

 42.裁剪、悬垂和褶皱

 43.支撑物和配件

 44.丰满的廓型

 45.身体导图

 46.制服

 47.合体度

 48.修补和修改

 49.解构和重构

 50.结构和面积

 51.全面了解人体

 52.另辟蹊径

 53.掩盖和弥补

 54.口袋的运用

 55.为他人而设计

 56.重塑和重组

 57.改头换面

 58.裁剪至上

 59.流苏和毛边

 60.加法、减法和保留

 61.多功能服装

 62.视觉重点

 63.对称与不对称

 64.嵌花：难题和缺失的环节

 65.锋芒外露

艺术效果

 66.引领时尚

 67.策展经验

 68.文化过滤器

 69.多多益善

 70.少即是多

 71.服装冥想

 72.基本款

 73.边缘时尚

 74.态度调整

 75.神话和原型

 76.机智幽默

 77.放空与全身心投入

 78.具象与抽象

 79.符号

 80.动感

 81.视觉陷阱

 82.空间和雕塑

 83.尺寸：穿出身体的曲线

 84.为鲍伊设计服装

 85.艺术至上

设计导航

 86.设计师的传承

 87.洗尽铅华

 88.赝品的危害

 89.搭建平台

 90.商标图示

 91.大师和学徒

 92.设计工作

 93.外界影响力

 94.生活型态：罗塞塔石碑

 95.时尚媒介

 96.多元化和专业化

 97.众包模式

 98.爱的劳动：DIY

 99.快速成型：24小时的时尚

 100.什么是好设计？

索引

致谢

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