学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专业教材引导，上述情况就很难避免。正是在这个背景下，编者们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画(当然也包括设计摄影)基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了该教材。教材是无度当中的“度”，也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个“点”出发，相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心。从这个意义上说，这套教材在国内还是具有填补空白的意义。

序

概述

第一章 色彩的构成与学习

第一节 色彩构成与构成教育

第二节 色彩构成的学习方法

第三节 色彩构成的构思方法

第二章 色彩的构成要素

第一节 光与色

第二节 色彩的种类及属性

第三章 色彩与色立体

第一节 色立体的种类

第二节 色立体的作用及意义

第四章 色彩与视觉生理

第一节 视觉的生理特征

第二节 视觉的生理现象

第五章 色彩与心理

第一节 色彩的心理表征

第二节 色彩与心理联想

第六章 色彩的混合

第一节 加法与减法的混合

第二节 中性混合

第七章 色彩的对比

第一节 色彩对比的形式

第二节 色相对比的构成

第三节 纯度对比的构成

第四节 明度对比的构成

第八章 面积、形状、位置、肌理的色彩关系

第一节 色彩面积的构成

第二节 色彩形状的构成

第三节 色彩位置的构成

第四节 色彩肌理的构成

第九章 色彩的解构与重组

第一节 人为色彩的解构

第二节 自然色彩的解构

第三节 色彩重组的方法

第十章 色彩的构成与色彩的应用

第一节 标志设计与色彩

第二节 商品包装与色彩

第三节 产品设计与色彩

第四节 广告设计与色彩

第五节 服装设计与色彩

第六节 环境艺术设计与色彩