5．民歌来源于人们的宗教祭祀活动。在远古时代，人们出于对1大自然的崇敬和畏惧，常常要进行宗教祭祀活动，例如，在许多农耕民族都有祈雨、乞求丰收的活动，还有一些民族有自己特殊的祭祀活动，例如印第安人有崇拜太阳的活动、彝族人有对火神的崇拜活动等等，这些活动对于远古的先民来说是生活中的大事，因为这关系到他们的生产生活，同时也是他们的宇宙观的反映。在祭祀过程中，歌唱一般是必不可少的，人们通过歌声来表达对大自然、神灵的崇拜和敬意，以求得生产生活的安宁。在世界各民族中，特别是那些比较原始的民族的民歌里存在着大量的宗教、祭祀歌曲，从这些歌曲中，我们可以领略到原始民风的遗存。
总之，民歌与人们的社会生活的渊源关系是多角度、多方面的，不可否认，社会生活为民歌的产生提供了必要的物质条件和精神准备，民歌无论从形式上还是内容上都深刻、具体地反映了社会生活的方方面面，民歌是社会生活的艺术化展现。
(二)民歌反映了不同的风土人情
世界各地区、各民族由于自然环境不同，因而产生了不同的生产、生活方式和地方风俗，它们使得人们的社会生活变得丰富多彩，别具特色。既然民歌来源于社会生活，又反映了社会生活，那么，我们在民歌中也就可以领略到各地区、各民族不同的风土人情。
由于许多民歌都是在一定的民俗活动中产生的，因此，各类民俗活动歌曲最为鲜明地反映出了各地不同的民俗风情。先以最为普遍的婚俗为例，结婚是人生中的大事，在婚俗中会产牛…相应的婚俗歌曲，世界各地流传着许多婚俗歌曲，而不同地区、不同民族由于具体婚俗的不同，住歌曲的内容和形式上又存有差异，从而反映出不一样的民风民情。我国的哈萨克族、柯尔克孜族、土族、傣族、侗族、彝族、哈尼族、土家族以及汉族的一些地区都有婚前唱伴嫁歌和哭嫁的习俗。以土家族为例，土家族女孩儿在离家时都要演唱“哭嫁歌”，姑娘在接到男方通报结婚的日子前十天半月，就不再出门做活，她们先是在吊脚楼的闺房里架一张书桌，上面置茶十碗，然后邀请邻家女友依次围坐，哭起嫁歌来，起初为隔夜哭，后来为连夜哭。主要内容有回忆母女情、诉说分别苦、感谢养育恩、骂媒人、诉说自己的不幸、托兄嫂照顾年迈双亲、教女为人处世等。土家族以哭嫁来衡量女子的才德，离结婚的日子越近，哭得越悲伤，直到哭得新娘嗓子沙哑、两眼红肿，方被认为是贤德女子。哭时多采用“嗡”、“蛮”、“啊呀呀”等语气词，一泣一诉，哀婉动人。如这首《哭姊妹》：
同喝一口水井水，同踩岩板路一根；同村同寨十八年，同玩同耍长成人；
日同板凳坐啊，夜同油灯过；绩麻同麻篮啊，磨坊同扼磨……
用哭声来庆贺欢乐的出嫁，看似不可思议，却充分反映了土家族独特的禀性及文化意识。
与土家族的哭嫁不同，云南的普米族结婚仪式主要体现为礼节十分繁复，相应的婚礼歌曲也卡咋，类多样。结婚时，男方到女家迎亲要唱《迎亲调》《出门调》，接新娘时双方要对唱《盘婚调》，新娘上马离家前要唱《上马调》，半路上遇到新郎的迎亲队伍要唱《下马调》，新娘被接到新郎家时主婚人要唱《关门调》和《开门调》，接待来客时要唱《迎客调》等。
在印度，当地的婚俗是新娘在家里等待新郎来接她，梳妆打扮以后，女伴们就陪伴着她，并且唱起婚礼歌曲。歌词大意是：我们一切都已经准备好了，就等新郎来迎亲，希望他英俊又善良，婚姻能美满。而之所以要演唱这种婚礼歌曲，是因为印度还有很多婚姻是父母包办的，所以新娘不知道未来的命运是怎样的，因此她很期望见到新郎，歌中就表达了她这种期盼的心情。 再来看看与婚俗同样较为普遍的丧礼。世界上许多民族都非常重视丧葬礼仪，因而大都有专门为死者演唱的歌曲，他们希望以这种方式来让死者的灵魂得到安处。比如在南美洲的巴西，专门有一种守灵歌，演唱时，人们聚集在死者的周围唱起歌谣，在歌声中，他们相信能使死者的灵魂进入天堂；在非洲中部、东部和南部的一些民族中，葬礼时专门由妇女们用合唱或独唱的形式来演唱哀歌，以表达对逝者的哀思；在我国湖南湘潭地区也有专门为死者演唱的“夜歌子”或“孝歌子”，内容十分丰富，有描述阴间状况的《游地府》，有表达孝道的《二十四孝歌》，有表达离别感情的《辞别歌》，有讲述创世纪的《搜天记》，甚至还有演义历史故事和人物的《隋唐十八好汉》《魏征斩龙》等。场“夜歌子”唱下来，就像是把天、地、人间都游历了一遍。而我国景颇族的丧礼歌曲更不同于许多地区，歌曲的风格十分欢快，人们在出殡前彻夜歌舞，因为他们认为，人死之后是去了最快乐的地方，即到祖先的居住地去寻找先入，故而应让死者高兴地离去。由此可见，民风不同，则风俗各异，民歌所展现出来的内容也不相同。
除了婚俗、丧礼这类比较普遍的民俗之外，还有一些民俗具有较强的地域陛，因此相应的民俗歌曲也只在相对特定的地域流行，带有鲜明的地方特色。泰国有一种节日叫“灯笼流”，这是为祭祀雨神“因陀罗”而产生的节日。它是在泰历的12月望日之夜(约为公历的11月底)，人们点着用香蕉叶做的灯笼，放进河里或池塘里，无数的灯笼光映在水面上，十分美丽动人，等灯笼顺着水波流走后，人们就要唱起《灯笼流》的歌曲，一边还跳起拉姆·翁舞。《灯笼流》歌曲是在泰国独特的风俗下产生的民歌体裁，因此只有在泰国才能听到这些美妙的歌曲。P004-005
现今，民歌似乎离人们的生活越来越远了，在我们的日常生活中，接触到的更多是一些流行歌曲和专业艺术歌曲，而原生态的民间歌曲随着农业文明的逝去，逐渐消逝在都市的喧嚣之中。好在近年来，原生态的民间歌曲，在近几届的CCTV青年歌手电视大奖赛上逐渐增多，加上电视的传播，似乎又让我们感觉到…阵清风迎面扑来。
找是一个出生在20世纪70年代末的人，我们这一一代人中的大多数已经开始对传统民歌感到陌生了。不过幸运的是，我生于一个音乐家庭，从小得以耳濡目染，而父亲的祖辈又都是居住在大山里的农民，那里流传着许多动人的民歌。还记得去往老家的小山村需要步行一段六里的山路，我记忆中的第一首民歌就是在这段山路上听来的，那是一支著名的兴国山歌《打支山歌过横排》，过山的老表那高亢嘹亮的歌声回荡在山谷中，唤来阵阵清凉的山风，这歌声和这大山组成了故乡在我心中最深刻、美好的记忆。很多年过去了，我对此仍然记忆犹新，并成为一块深深埋藏在心底里的故土情结。带着这份情结，我走进了中央音乐学院，并选择了中国传统音乐理论研究作为自己的专业学习方向。在学校里我听到了来自祖国各地以及世界各地的各类民间歌曲，那些美好动人的旋律令我陶醉，民歌的概念在我心里也开始逐渐丰满、清晰起来。毕业后，我幸运地成为一名教授中国民族民间音乐的教师，开始给学生们讲授民歌。没想到不久，又接到山西教育出版社的邀请，希望能写作一本关于民歌的书。想来命运的安排真是有意思，没想到我竟然与民歌结下了这样深厚的缘分。
和我一样，在许多人的心里，民歌是萦绕在心头的故土情结，用一句裕固族人的谚语来说：“当我忘记了故乡的时候，故乡的语言我不会忘，当我忘记了故乡的语言的时候，故乡的歌我不会忘。”民歌是一个民族的人们长期生活的情感积淀，体现了一个民族人们的共同审美体验和艺术追求。经过历代人民集体智慧的筛选和加工出来的民歌精品也是一个民族传统文化的标志，不同民族、不同地区的人们总是能通过本民族、本地区的传统民歌捕捉到属于自己的民族韵律，感受到那些旋律与自己血脉相连，并找到自己的文化归属。因此，保护和传承民歌从另一一个意义，二说是在延续一个民族的传统文化，也是在保存一个民族的文化命脉和精血。
在这本书的写作即将接近尼声的时候，我觉得自己也像是经历了一次丰富的民歌旅程，对民歌有了更为深刻的认识。在这里我特别想感谢邀请我写作此书的丛书策划者、山曲教育出版社李之杰老师和中央音乐学院的王凤岐老师，感谢他们对我的信任和支持。如果没有他们一再给我打气加油，恐怕这本书无论如何也是不能够完成的。同时还爱感谢那些为民歌的收集和研究做出巨大贡献的学者们，因为本书的写作是建立在许多前辈学者的研究成果基础之上的，如果没有他们的铺垫，也就不可能有今天这本书的写作成型。此外，我还要特别感谢那些民歌的记谱者和译配者们，因为如果没有他们的辛勤劳动，我们将无法欣赏到来自世界各地、各民族的优秀民歌。特别是那些外国民歌和少数民族民歌的译配者作，他们对于民歌的译配工作实际上是一次二度创作，因为其间不仅是一个歌词的翻译问题，还有歌词如何与曲调契合的问题，要想让翻译过来的文辞与原先的曲调配合好，需要付出极大的心血，其间的辛苦是许多人所无法想象的。然而，由于过去人们对他们的工作不够重视，使得许多民歌的记谱者和译配者都不清楚，笆者对此表示遗憾。最后，要感谢在写作此书过程中给笔者提供了大量资料的广州星海音乐学院图书馆，以及对于本书的写作给予了热情帮助和关心的星海音乐学院音乐学系的老师们！
从世界民歌的角度来谈民歌艺术，是本书力图达到的不同于以往著述的一点新意，然而这的确{_乜是具何相当难度的，特别是在资料的来源上，由于对外国民歌(特别是非洲、大洋洲等地区民歌)乐谱及相关资料的缺乏，使得有些章节略显单薄，许多地方中国民歌的比例仍然过重，笔者希望日后能够有所改进。而另一个遗憾之处就是，为了照顾到书的篇幅，有太多好听的民歌不得不舍弃，这里也一并向读者致以歉意。总之，有疏漏、不周和错误之处在所难免，敬请方家教正。
引言
第一章 民歌概述
一 民歌与人们的社会生活
(一)民歌来源于社会生活
(二)民歌反映了不同的风土人情
(三)民歌是人们的精神食粮，是社会生活的一部分
二 民歌中的地理地理中的民歌
(一)地理不同则民歌体裁不同
(二)民歌的题材——地理风貌的写照
(三)民歌的音乐特点因地而异
三 民歌的音乐表现手法
(一)旋律
(二)音阶、调式和音律
(三)节拍、节奏和节奏型
(四)曲式
(五)润腔
(六)演唱方式和唱法
四 民歌歌词的艺术美
(一)坦率、直接的真挚美
(二)细腻、委婉的含蓄美
(三)生动、诙谐的情趣美
(四)歌词形态的结构美——从我国的“花儿”来看
五 民歌的传承、传播与变迁
(一)传统的民歌传承、传播方式
(二)新时期条件下民歌的传承、传播方式
(三)民歌在流传过程中的变化
六 民歌手：老百姓中的艺术家——几位民间歌王的故事
故事一：“花儿”就是生活，就是命——几代“花儿王”的故事
故事二：不应该被淡忘的人——山西民歌手樊板太的故事
故事三：“唱歌和放羊，我选择放羊”——羊倌歌王石占明的故事
七 民歌——一切音乐艺术的基础，作曲家的灵感之源
第二章 各式各样的民歌体裁
一 最浪漫炽烈的民歌——情歌
泰国《相思河畔》、英国《绿袖子》
阿尔及利亚《美丽的法奇玛》
中国四川《康定情歌》
俄罗斯《年代久远的椴树》
二 最天真活泼的民歌——儿歌
中国北京《水牛儿》
英国《伦敦桥》、中国云南《猜调》
中国湖南《数蛤蟆》
三 最具叙事风格的民歌——叙事歌
中国畲族《高皇歌》
中国蒙古族《嘎达梅林》
美国《响尾蛇》
墨西哥《阿黛丽达》
中国河北《水漫金山》
四 最具劳动气息的民歌——劳动号子
(一)搬运号子
中国黑龙江《拉鼻子号》
中国陕西《走绛州》
(二)工程号子
中国湖南《打硪歌》
(三)农事号子
越南《吧哩叮当呼》
中国湖北《崔咚崔》
(四)船渔号子
日本《拉网小调》
俄罗斯《伏尔加船夫曲》(节选)
中国四川《川江船夫号子》(节选)
五 最自由奔放的民歌——山歌
日本《会津磐梯山》
中国江西《打支山歌过横排》
芬兰《清脆的牧笛》、中国广东《嫁倔好》
六 最温暖甜美的民歌——摇篮曲
捷克《睡吧，我的小天使》
中国东北《摇篮曲》、印度尼西亚《宝贝
美国《黑妈妈摇篮曲》
日本《五木摇篮曲》
七 最具生活气息的民歌——生活歌
中国河北《放风筝》
牙买加《芒果季节》
八 最具民俗风情的民歌——风俗礼仪歌
(一)婚俗歌曲
孟加拉《站起来，新娘啊》
法国《婚礼之歌》
俄罗斯《从黑森林那一边》
中国鄂西《哭爹娘》
(二)迎送宾客的歌曲
中国甘肃《这杯酒给您敬上》
美国《骊歌》、英国《一路平安》
(三)叫卖调
智利《卖玉米饼》、美国《卖炭夫》
中国北京《粥茶歌》(节选)
九 最为愁苦哀怨的民歌——诉苦歌
俄罗斯《三套车》
美国《一块半钱一天》
中国河北《童养媳妇苦难当》
中国河北《小白菜》
十 最发人深省的民歌一讽刺歌
美国《赶时髦》
捷克《爱挑剔的大姑娘》
第三章 环球民歌音乐文化之旅
一 亚洲篇
东亚
·多姿多彩的中国民歌板块
(一)高亢质朴的西北民歌
《人家都在你不在》
《上去高山望平川》《蓝花花》
(二)刚劲奇丽的西南民歌
《太阳出来喜洋洋》《弥渡山歌》
(三)柔美秀丽的江南民歌
《茉莉花》《无锡景》
(四)俏丽活泼的东北部地区民歌
《正对花》《太阳出来满天红》
(五)朴实单纯的闽、台民歌
《天乌乌》
(六)色彩斑斓的少数民族民歌
1 蒙古族《铁青马》
2 藏族《姑娘，你往天上听吧》
3 维吾尔族《达坂城的姑娘》
4 侗族《嘎吉哟》(节选)
·以三拍子节奏著称的
朝鲜半岛民歌
《阿里郎》《桔梗谣》
·樱花之国一日本的民歌
《樱花》《箱根八里》
南亚
·恒河岸边的歌声—一印度的民歌
《雨水》
·“清真之国”——巴基斯坦的民歌
《春之歌》
·“千河之国”——孟加拉国的民歌
《道路》
西亚
·古代奥斯曼帝国的首都——土耳其的民歌
《厄尔嘎兹》
·“东西方空中走廊”——伊朗的民歌
《唱首歌儿给你听》
·华丽、曲折的阿拉伯各国民歌
《阿拉伯姑娘》《你的微笑》
东南亚
“千岛之国”——印度尼西哑的民歌
《哎哟妈妈》《故乡》《梭罗河》
·缠绵深情、含蓄委婉的越南民歌
《过桥风吹》《相思俚》
·佛教的国度——泰国、缅甸的民歌
《跳喃旺》《海鸥》
·“亚洲椰王”——费津宾的民歌
《种稻》
·亚洲民歌音乐风格小结
二 欧洲篇
东欧
·优美忧郁、深沉宽广的俄罗斯民歌
《纺织姑娘》《卡玛林斯卡亚》《黑眼睛》
中欧
·质朴、简洁的德国民歌
《猎人要去打猎》
·“钢琴诗人”肖邦的故乡——波兰的民歌
《小杜鹃》
·“钟表王国”——瑞士的民歌
《到留声湖去》
·具仔占老东方遗韵的匈牙利民歌
《别离我可爱的家乡》
《娶个什么样的新娘》
·单纯、活泼的捷克和斯洛伐克民歌
《牧童》
南欧
·抒情、奔放的意大利民歌
《我的太阳》《重归苏莲托》
·热情、迷人的西班牙民歌
《鸽子》
·多民族风格混合的罗马尼亚民歌
《照镜子》《摩尔多瓦的玫瑰》
·优美、活泼的南斯拉夫民歌
《深深的海洋》《姑娘去打水》
·“山鹰之国”——阿尔巴尼亚民歌
《含苞欲放的花》
西欧
·爱谈论天气的国度——英国的民歌
《夏日里最后一朵玫瑰》《晚钟》
·浪漫之都——法国的民歌
《我的爱情》《布尔哥尼小曲》
·郁金香的国度——荷兰的民歌
《舷程万里》
北欧
·北欧大国——瑞典的民歌
《冬之歌》
·圣诞老人的故乡——芬兰的民歌
《芬兰的森林》
·“童话王国”——丹麦的民歌
《丰收之歌》
·“万岛之国”——挪威的民歌
《家乡》
·欧溯民歌音乐风格小结
三 非洲篇
·尼罗河畔的歌声——埃及的民歌
《尼罗河畔的歌声》
·“东非高原水乡”——乌干达的民歌
《笛皮杜》
·“世界原料仓库”——刚果的民歌
《摇篮曲》
·“腰果王国”——莫桑比克的民歌
《鳄鱼的婚礼》
·非洲民歌音乐风格小结
四 北美洲篇
·多元文化的年轻国度——美国的民歌
《草堆里的火鸡》《草原上的家园》
《马车从天上下来》
·“枫叶之国”——加拿大的民歌
《红河谷》
五 拉丁美洲篇
·“太阳之子”——印第安人的民歌
《飞驰的雄鹰》
·探戈的故乡——阿根廷的民歌
《图库曼的夜晚》
·在桑巴舞和足球上跳跃的国度——巴西的民歌
《在路旁》
·世界上最狭长的国家——智利的民歌
《伐木人》
·玛雅文明的摇篮——墨西哥的民歌
《美丽的西丽托》
·“世界糖罐”——古巴的民歌
《花生米》
·拉丁美洲民歌音乐风格小结
六 大洋洲篇
·“骑在羊背上的国度”——澳大利亚的民歌
《羊毛剪子咔嚓响》《莫尔顿海湾》
参考书目
后记
民歌也叫“民俗歌谣”。古人云：“风者，民俗歌谣之诗也。”故而，民歌也有“风”的美称。
民歌是最早出现的声乐艺术，自古以来，它也是人们最为喜爱的音乐艺术之一。简单地说，民歌就是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。它来源于民间，也主要流行=：F民间。民歌的创作者和创作的年月一般是不确定的，它主要以口头创作、口头流传的方式生存于民间。不过，现今常常把一些经由作曲家创作、改编的具有浓郁地方风格的，并在人民群众中广为流传的歌曲也算作是民歌。一般来说，一首民歌的创作往往要经历许多不同年代、地区以及不同场合的人们的艺术实践而逐步完成。正是由于民歌在长期的流传过程中经受了人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼，因此它凝结了历代人民的集体智慧，是一个国家、一个民族、一个地区人们思想感情的体验和表达手法的结晶；同时，它也是一个群体的最高思想水平和艺术水平的充分的展现。
如果，你放眼全球，那么，无论是在终年酷热的赤道，还是在冰雪覆盖的寒带，无论是在茫茫的戈壁，还是在崎岖陡峭的山地，凡是有人类生存的地方就有民歌的流传。民歌反映了各民族、各地区人们的思想情感，记录着人们的生活点滴，折射出各地的民俗风情，它与人们的生产、生活紧密相联，是人们的生活和思想感情最直接、最真切的体现，保留着劳动人民最本质的品格。因此，也可以说，民歌是民情，是民风，是民魂，是最原始、最自然的民心的洞开和拓放，是最真挚、最本真的民族的吐纳和呼吸。从文化的意义上说，民歌是乳水，是精血，也是一个民族的体温和气息。
世界各地的民歌为数众多，浩如烟海，各民族、各地区的人们在长期的生产、生活中创造了属于自己的民歌艺术。这些民歌，一方面体现出各自不同的风格特色和艺术样式，同时又具有许多共生的特征。本书力图扩展视野，通过对世界各地民歌艺术共性规律的论述以及对各类经典民歌的介绍，以期让读者对民歌艺术的相关知识有一个较为全面的理解和把握，同时在品味、欣赏。
《民歌艺术》引领您进入民歌的艺术天地中浏览、徜徉。
民歌是人民的心声!是人民群众直接表达思想感情和愿望的艺术。民歌艺术代表着不同国家、不同民族的音乐文化传统，是人类音乐文化的魄宝，是在几千年的历史发展的长河中世界各国人民共同创造的珍贵的文化财富。本书从审美的高度，对中外民歌进行艺术赏析，引导读者掌握欣赏要领，进入知其然又知其所以然的境界。
全书由“民歌概述”、“各式各样的民歌体裁”以及“环球民歌音乐文化之旅”三部分组成。“民歌概述”主要是对民歌这一艺术形式进行了总体性介绍，内容包括民歌与人们社会生活的关系、民歌与地理环境的关系、民歌的音乐表现手法、民歌歌词的艺术美、民歌的传承与传播问题、民间歌手的故事、民歌在人类音乐中的地位等7个方面。“各式各样的民歌体裁”则选择了一些富有代表性的民歌体裁，并结合具体的民歌作品对不同体裁的民歌艺术风格做了论析。“环球民歌音乐文化之旅”则通过对世界各地音乐的人文风情和经典民歌的介绍，让读者能够欣赏到世界各地民歌的艺术魅力。
相比以往的同类书籍，本书的一点新意是更多地站在世界民歌的角度来谈民歌艺术，在全球民歌的大视野中，通过对世界各地民歌艺术共性规律的论述以及对各类经典民歌的介绍，不仅让读者对民歌艺术的相关理论问题有一个较为全面的理解和把握，同时在此基础上，还可以直观地感受世界各地民歌艺术的审美艺术价值。
本书是艺术丛书之一。
世界各地的民歌为数众多，浩如烟海，各民族、各地区的人们在长期的生产、生活中创造了属于自己的民歌艺术。这些民歌，一方面体现出各自不同的风格特色和艺术样式，同时又具有许多共生的特征。本书力图扩展视野，通过对世界各地民歌艺术共性规律的论述以及对各类经典民歌的介绍，以期让读者对民歌艺术的相关知识有一个较为全面的理解和把握，同时在品味、欣赏。
