杨和平编著的《浙江音乐史》以历史的脉络为主线，综合梳理的浙江省音乐的历史传承和戏曲曲艺艺术的发展。并对极具地方特色的音乐现象予以重点分析。本书在研究内容上，深人挖掘浙江文化底蕴，系统梳理和分析浙江历史文化的内部结构、变化规律和地域特色，坚持和发展浙江精神；研究浙江文化与其他地域文化的异同，厘清浙江文化在中国文化中的地位和相互影响的关系；围绕浙江生动的当代实践，深入解读浙江现象，总结浙江经验，指导浙江发展。在研究力量上，通过课题组织、出版资助、重点研究基地建设、加强省内外大院名校合作、整合各地各部门力量等途径，形成上下联动、学界互动的整体合力。在成果运用上，注重研究成果的学术价值和应用价值，充分发挥其认识世界、传承文明、创新理论、咨政育人、服务社会的重要作用。

绪论

第一章 追本溯源--远古至先秦音乐(远古-公元前221)

 概述

 第一节 远古音乐的断想

一、音乐神话与传说

二、关于音乐起源

三、音乐产生因子

 第二节 河姆渡原始音乐

一、乐器踪迹寻觅

二、原始音乐形式

 第三节 先秦越族音乐

一、越族音乐生活

二、越族民歌遗存

三、精美的青铜乐器

第二章 多元并存--秦汉至东晋南朝音乐(公元前221-公元589)

 概述

 第一节 秦汉时期的音乐

一、歌舞百戏争妍

二、王充与《论衡》

 第二节 东晋南朝的音乐

一、吴歌与清商乐

二、多姿的歌舞

三、八音之乐器

四、文人音乐

第三章 歌舞兼容--隋唐至吴越国音乐(公元581-960)

 概述

 第一节 隋唐时期的音乐

一、民歌与曲子并存

二、宫廷音乐的辉煌

三、歌舞伎乐的兼容

四、说唱与戏曲的孕育

五、佛教音乐之变文

六、乐器与器乐发展

七、白居易的音乐情怀

 第二节 五代时期的音乐

一、俗乐中的民歌

二、宫廷中的乐舞

三、砖雕上的优戏

第四章 词调曲韵--宋元时期音乐(公元960-1368)

 概述

 第一节 两宋时期的音乐

一、市井音乐新景象

二、临安宫廷中的音乐

三、词调音乐的繁盛

四、乐器与器乐的演进

五、浙派琴人与发展

六、南戏的早期形态

七、两宋时期音乐理论

 第二节 元时期的音乐

一、元杂剧的南传轨迹

二、南戏在发展中成熟

三、元时期的音乐理论

第五章 南腔北调--明清时期音乐(公元1368-1840)

 概述

 第一节 多样的民间音乐

一、民间音乐生活

二、民间歌舞样式

 第二节 丰富的民歌与小曲

一、民间的歌曲

二、民间的小曲

 第三节 民间器乐的多维构建

一、器乐合奏形式

二、代表性琴家与传谱

三、代表性琵琶家与传谱

 第四节 多彩多姿的民间戏曲

一、杂剧与传奇的脉络

二、浙江地方戏种概览

三、代表性戏曲理论家

 第五节 特色鲜明的民间说唱

一、浙江地方说唱素描

二、陈端生与《再生缘》

第六章 新旧转型--近现代浙江音乐(公元1840-1949)

概述

 第一节 传统音乐的流变

一、地方戏曲的演进

二、地方说唱的发展

三、器乐合奏与社团

四、民间歌种与歌舞

 第二节 学校音乐教育变迁

一、西方音乐的传人

二、启蒙的音乐教育

三、学校的音乐教育

四、专业的音乐教育

五、代表性的音乐家

 第三节 音乐创作

一、声乐创作

二、器乐创作

 第四节 音乐理论与交流

一、音乐理论成果

二、音乐文化交流

参考文献

后记