杨诺编著的《动画场景设计》汇集了作者多年来动画实践与教学的丰富经验。详细讲述了动画场景的专业知识，以循序渐进的方式介绍了动画场景的概述、发展历史、设计流程、设计原理以及具体绘制方法等内容。书中不仅有理论介绍和知识讲解，而且还配以大量的图例以及全面、细致的案例分析，力求传达出完整、系统的理论知识。本书摒弃了以往动画场景设计教材中大量理论知识灌输的方式，力争做到内容浅显易懂，使学生更易理解，更易上手操作，快速而实际地提高场景设计的实践操作能力。例如，本书对场景透视的讲解，即抛开了以往复杂的透视理论，而是更加贴合实际地传递给学生更加准确而又快捷的绘制技巧，同时搭配详细的步骤演示图例，使得以往复杂的场景透视步骤更加简单、清晰。

动画场景设计是动画专业学生的必修课。

杨诺编著的《动画场景设计》是一本讲解动画场景设计理论和方法的专业性教材，全书共分为6章，以图文并茂的形式分别从场景概述、功能和作用、风格分类、构图、色彩与光影、透视等角度进行介绍，书中配有大量优秀的影视动画作品图片以及详尽的案例分析，理论结合实践，讲解结合操作，力求使《动画场景设计》更具实用性，让学生更加轻松地获取知识。

《动画场景设计》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。

第1章 动画场景概述

 1.1 “场景”还是“背景”

 1.2 动画场景的概念

 1.3 动画场景的发展之路

 1.4 动画片制作流程

1.4.1 前期

1.4.2 中期

1.4.3 后期

第2章 动画场景的功能及表现

 2.1 交代时空

2.1.1 表现时代特征

2.1.2 表现时间

 2.2 塑造空间

 2.3 渲染气氛

 2.4 刻画角色

第3章 动画场景的风格分类

 3.1 从表现手法分类

3.1.1 写实风格

3.1.2 装饰风格

3.1.3 漫画风格

3.1.4 实验风格

 3.2 从制作方法分类

3.2.1 传统手绘

3.2.2 二维电脑绘制

3.2.3 三维电脑绘制

3.2.4 实景拍摄

第4章 动画场景的构图

 4.1 构图基础

4.1.1 构图画面

4.1.2 视觉中心

 4.2 构图的基本法则

4.2.1 对称与平衡

4.2.2 对比与调和

 4.3 常见的构图方式

4.3.1 水平构图

4.3.2 垂直构图

4.3.3 斜线构图

4.3.4 曲线构图

4.3.5 折线构图

4.3.6 三角形构图

4.3.7 封闭的构图

4.3.8 其他构图

 4.4 三维构图方式

4.4.1 前景

4.4.2 中景

4.4.3 背景

4.4.4 远景

第5章 动画场景的色彩与光影

 5.1 色彩的原理

5.1.1 色彩在哪里

5.1.2 色彩的基本属性

5.1.3 色彩的对比关系

 5.2 色彩体现感受

5.2.1 色彩体现冷与暖

5.2.2 色彩体现前进感与后退感

5.2.3 色彩体现华丽感与朴素感

5.2.4 色彩体现轻软感和重硬感

5.2.5 色彩体现兴奋感与沉静感

 5.3 色彩的联想及其象征意义

5.3.1 红色

5.3.2 橙色

5.3.3 黄色

5.3.4 绿色

5.3.5 蓝色

5.3.6 紫色

5.3.7 白色

5.3.8 黑色

5.3.9 灰色

 5.4 动画片色彩设计案例分析

 5.5 光影基础

5.5.1 光源类型

5.5.2 光源的投射方向

 5.6 光影在动画片中的作用

5.6.1 营造场景的空间

5.6.2 交代时间和背景

5.6.3 渲染影片气氛

5.6.4 展开故事情节

第6章 动画场景中透视效果的应用

 6.1 常用绘制工具介绍

 6.2 透视的基本原理

6.2.1 什么是透视

6.2.2 透视中的术语

 6.3 透视的种类

6.3.1 一点透视

6.3.2 两点透视

6.3.3 一点仰视透视

6.3.4 两点仰视透视

6.3.5 一点俯视透视

6.3.6 两点俯视透视

6.3.7 其他景物透视