沈石溪，上海人，17岁赴云南西双版纳傣族村寨插队与动物结下深厚友谊，被誉为中国动物小说大王，已出版作品500多万字。曾四次获全国儿童文学优秀作品奖，作品多次被收进全国中小学语文教材，现为中国作家协会会员，上海作家协会理事，全国儿童文学委员会委员。

《兵猴(升级版)》是动物小说大王沈石溪亲自精选的由他本人的作品组成的一部具有独特韵味的动物小说集，刻画了许多栩栩如生的动物形象。

《兵猴(升级版)》是动物小说大王沈石溪亲自精选的由他本人的作品组成的一部具有独特韵味的动物小说集，刻画了许多栩栩如生的动物形象：黑熊阿宝是阳光大马戏团的台柱子，却因脾气乖戾而命运悲惨；罕如珍宝的大白掌熊为了营救小熊嵬与猎人斗智斗勇；在动物园里娇生惯养的猎豹最终成功实现野化训练；昔日相濡以沫的金钱豹布哈依和香格莉受到象群的攻击后无奈地走向生离死别……作者以人性化的视角体悟色彩斑斓的动物世界，展现动物之间错综复杂的“人际”关系，讴歌自然与人性的壮美。作品具有丰厚的哲理内涵和时代意蕴，有着无限延宕的审美价值。

黑熊舞蹈家

母熊大白掌

野化猎豹

情豹布哈依

兵猴

狼妻

少年猎歌二题

在马戏团的动物演员里，黑熊的身价持续看涨。

老虎演员虽然威风凛凛，具有王者风范，却中看不中用，也就能跳个火圈、蹿个高台什么的，戏路子很窄，能表演的节目少而单调；大象演员虽然头脑聪慧，如柱的象蹄能轻盈地跳迪斯科，还能用长鼻子吹个口琴什么的，但体形庞大，一头象就要占一百多平方米，胃口也大得惊人，一顿就要消耗几十公斤食料，饲养费实在太昂贵；马演员虽然雍容华贵，能披红挂彩在舞台上营造热闹欢快的气氛，且能与骑手相互配戏，但一般观众对马术兴趣不大，演得再精彩也很少有人愿意奉献掌声；猴子演员虽然活泼机灵，能模仿人的形体动作，表演不少精彩节目，但猴子调皮捣蛋，生性顽劣，容易在舞台上惹是生非；哈巴狗演员虽然讨人喜欢，在舞台上像雪球一样滚动，但狗是平常动物，现在城里许多人家都养着漂亮的宠物狗，观众自然也就缺乏新鲜感了。

相比较之下，黑熊演员有六大优点：第一，黑熊虽属于猛兽类演员，但性情较温和，极少发生攻击驯兽员的事，比起狮子老虎这类猛兽演员来，驯化的风险几乎不存在；第二，黑熊是杂食动物，瓜果蔬菜什么都吃，很少挑食，只要填饱肚皮就可以了，饲养成本低廉；第三，黑熊虽然智商一般，但性情较踏实稳重，且有点吃苦耐劳的精神，与其他动物相比也还算听话，较易培养训练；第四，黑熊体形富态，嘴脸憨厚，肢体动作稍显笨拙，符合人类的审美情趣，在玩具店的布偶里，熊的造型总是卖得最快的，它的形体本身就有一种幽默感，天生就能取悦人类；第五，黑熊虽然是人们熟悉的动物，但除了进动物园，H常生活中很少能见到活生生的大黑熊，它一出场就会给观众带来陌生而不平凡的感觉；第六，黑熊生理构造与猿猴类相近，四爪都有抓握功能，必要时身体能直立行走，算得上是戏路子最宽的动物演员，不仅能摸爬滚打表演翻筋斗之类的体操节目，还能踩球、晃板、走钢丝，甚至表演简单的车技。优秀的黑熊演员还能仰躺在软椅上，旋转水缸或身体轻盈的小女孩，表演地道的足技。

阳光大马戏团里最棒的黑熊演员是一只公熊，名叫阿宝。

黑熊短尾巴，大脑袋，嘴巴呈圆锥形，长得有点像狗，所以又叫狗熊，全身毛色漆黑如墨，略带光泽，黑眼睛，黑耳朵，只是鼻子和吻部呈黄褐色，前胸有一块醒目的白斑。每只黑熊胸前的白斑形状都是不一样的，就像人类中每个人的指纹各不相同。通常，马戏团驯兽员按照黑熊胸前白斑的形状给它们起不同的名字。

阿宝之所以叫阿宝，是因为胸前那块白斑状如银元宝。

阿宝应该说是阳光大马戏团中元老级动物演员了，一岁时从江湖杂耍班子中购得，从艺已六载，舞台经验丰富，是个多面手，既能表演顶缸和晃球，又能表演花样车技。

阿宝最大的特长还是舞蹈。

普通黑熊演员经过一段时间训练后，也都能与人搭档在舞台上表演交谊舞，但也就是在人的操纵与暗示下，笨拙地转几个圆圈，蹒跚跨几个舞步而已；聪明的黑熊，经过反反复复的训练，也就能跳个快三步、慢四步。熟悉马戏团生活的人都知道，在能跳舞的几种动物中，唯有大象和马有某种乐感，能随着音乐的旋律和节奏踩出舞步来。黑熊对音乐反应很迟钝，极难教会它们踩准音乐节拍。之所以马戏舞台上黑熊频繁表演舞蹈，是因为黑熊身高与人相仿，且能直立起来，与人勾肩搭背，两个不同的物种形成一对奇特的舞伴。P3-5

有一位评论家对中国动物小说创作曾有过这么一段总结性的概括：“发轫于20世纪80年代的中国动物小说，虽然与国外同类题材创作相比起步较迟，却因参与者带着强烈的使命感，怀有前所未有的焦虑和激情，又是站在当代历史制高点上去审视生活、选择题材、提炼主题，因此，真正意义上的中国动物小说，从一出现就给人耳目一新的较强的审美冲击力。”

人是由动物进化来的，身上不可避免地带着种种生物属性；人类社会在演变过程中，产生了灿烂的文化，文化指导、规范、制约着人类的各种行为。人既是生物人，又是广义上的文化人。有的时候，生物属性与文化品性是一致的，或者说某种文化现象是顺应生物需求演化出来的，这当然没有什么问题。例如，作为生物人，总想经营一个舒适的窝，总想吃丰盛可口的食物，而文明社会不断改善人的住宅条件，并创造了丰富多彩的饮食文化，生物属性与文化品性高度和谐统一，相得益彰。遗憾的是，在许许多多方面，生物与文化并不那么要好，一个要往东，一个要往西，时常闹矛盾。例如从生物角度讲，雄性总是希望拥有更多的配偶，以留下更多的后代，复制自己更多的基因；但同样在这个问题上，现代文明强调的是单偶制家庭，无论哪种民族的文化都要求一个男子做忠诚的丈夫。作为现代社会的文明人，我们当然希望文化能强有力地管束住生物欲望，希望每一位男子都和自己的妻子白头偕老，因为这有利于社会的安宁、家庭的幸福和子女的培养。这是文化优于和高于生物属性的具体例证。

现实生活中，也有刚好相反的例子。譬如作为生物人，我们愿意生活在群体之中，害怕孤独，害怕离群索居。然而，现代城市单元式的住房，设施配套，生活倒是方便了，但邻居之间疏于往来，一家不管另一家的事，有的甚至十多年住在一幢楼里却互相不认识，咫尺天涯，人们关系淡漠得就像生活在孤岛上。年轻人还好，早出晚归忙于工作，老人难受得就像关在监狱里，备受寂寞的煎熬。

这种社会文明与人类生物属性相背离的现象是十分普遍的。

现代优秀动物小说，应该在文化与生物属性的摩擦间寻找主题，寻找突破口。摩擦生热，摩擦生电，摩擦生火花。解释摩擦的起因，揭示摩擦的奥秘，其实就是寻找人类更好地了解自己的一把金钥匙。

……

还有一个长期折磨我的问题，就是动物小说不能写对话，似乎不让动物开口说话已成为动物小说创作的一条戒律。

小说是语言的艺术，人物对话又是小说语言中极为重要的组成部分。许多好小说就是靠精彩的对话取胜的，例如海明威的《白象似的群山》。动物小说非得把对话这一重要的小说表现手法割舍、抛弃，我常常为此痛苦得晕倒。事实上，国外一些动物小说已打破这条戒律，自由自在地给动物从口腔里发出的声音标上双引号。例如英国作家理查德·亚当斯1972年出版的长篇动物小说《兔群迁移大战》，兔子讲话讲得毫无顾忌，和现代人几乎就没有什么差别。起码我还没听说谁把《兔群迁移大战》划归童话，而拒不承认这是一本优秀的小说。

到目前为止，我还没让我笔下的动物们开口说过话，我担心读者误解。改变读者的阅读习惯需要一个漫长的引导过程。于是，在写一对豹子非要进行面对面的通讯联络和感情交流时，非要使用对话不足以表达我的创作意图时，我就另起一段，划上一个破折号，把对话如实写出，省去双引号，让这段对话看起来不像是从嘴巴里说出来的，而是一种无声的心灵对话。

这是圆滑的折中，无奈的妥协。

但从我内心而言，我认为动物小说既为小说，就可以调动小说创作的一切有效手法，包括对话在内，来增强作品的艺术感染力。或许数年后的某一天，我会写出整篇都是两只狐狸在对话的动物小说呢。

结束语

在二十多年的创作实践里，我有一个深切的体会：动物小说之所以比其他类型的小说更有吸引力，是因为这个题材最容易刺破人类文化的外壳、礼义的粉饰、道德的束缚和文明社会种种虚伪的表象，可以毫无遮掩地直接表现丑陋和美丽融于一体的原生态的生命。随着时代的变迁，文化会盛衰，但生命之残酷竞争、顽强生存和追求辉煌的精神内核是永远不会改变的。因此，随着人类对待大自然特别是野生动物观念的更新，随着人类更有勇气内省，动物小说将更有理由赢得读者，也更有理由获得不朽。