陈旭光著的《艺术的本体与维度》从世界与存在的角度来探讨艺术与客观世界(生活、社会、自然、道等)的关系问题的，包括客体世界是如何进入艺术表现，客观真实是如何转变成艺术真实，再现还是表现，纪实、写实还是夸张、想象、幻想、虚拟等问题。

本书从艺术家作为创造主体的角度探讨如何发掘、归纳艺术家主体之艺术创造的规律，情感、想象与审美心理的特点，艺术家面对世界进行艺术创作时的几对艺术“意志”等。

本书从艺术作品的形式和结构的角度，归纳艺术作品形式构成规律和层次特征、语言特征等。

本书从读者或观众阅读、欣赏和接受的角度出发，对艺术接受的意义、条件，欣赏者进行艺术接受的规律、心理特点等等进行探讨。

陈旭光著的《艺术的本体与维度》立足于艺术和艺术学理论在新语境下的新发展，吸收国内外艺术实践和研究的新成果，在多元的研究背景中，系统论述艺术的本源、功能、价值和意义，深入探讨艺术起源、艺术创造与生产、艺术作品、艺术传达、艺术接受与传播、艺术批评与阐释等规律和新变，初步建构起一个开放的艺术学本体论研究构架体系，拓展了艺术学学科本体论研究的多元维度。

绪论

第一章 “人的主题”与“艺术的自觉”：艺术的起源与历程论

 第一节 艺术术语的由来与含义

 第二节 人的主题与艺术自觉的历程

 第三节 艺术的起源与原始艺术的魅力

 第四节 艺术史：形象史、思潮史与心灵史

第二章 观念、精神或活动：艺术本质论

 第一节 关于艺术本质的几种艺术观念

 第二节 艺术：一种特殊的人类精神生产

 第三节 艺术：人类精神的家园

第三章 人文学科与人文意义：艺术学学科论

 第一节 艺术学的历程

 第二节 艺术学：对象、方法与体系

 第三节 艺术学：作为一门人文学科

第四章 “认识你自己”：艺术价值与功能论

 第一节 艺术：一种特殊的人类精神需求

 第二节 艺术的特殊意识形态性

 第三节 艺术在文化结构中的位置

 第四节 艺术的人文价值与文化“认同”功能

 第五节 艺术作为创意文化产业的价值拓展和功能新变

第五章 “大乐与天地同和”：艺术本源论

 第一节 “艺”与“道”：世界作为艺术的本源

 第二节 艺术创构的二维(一)：抽象与移情

 第三节 艺术创构的二维(二)：真实性与假定性

 第四节 艺术创构的二维(三)：再现与表现

 第五节 艺术创构的二维(四)：典型与意境

 第六节 “走向过程”与现象学美学的超越

第六章 “搜尽奇峰打草稿”：主体创造或生产论

 第一节 艺术家主体：艺术思维与创作心理

 第二节 “人心之通天”：主体与客体的遇合

 第三节 自然的人化：从“眼中之竹”到“胸中之竹”

 第四节 语言的搏斗：从“胸中之竹”到“手中之竹”

 第五节 心灵的合唱：艺术创造中的多元对话与潜对话

 第六节 作者论的沉浮：艺术从创作到生产的观念变迁与实践．

第七章 风格与形式、结构与层次：艺术作品论

 第一节 艺术风格与艺术风格的要素

 第二节 内容与形式的分合：艺术作品的形式分析

 第三节 形式倾斜与结构主义的贡献与局限

 第四节 艺术作品的层次分析

 第五节 艺术作品的物化与物或身体的符号化

第八章 接受与阐释：艺术接受论

 第一节 艺术接受与艺术传播：“作者之死”与新创造的开始

 第二节 共鸣或“视界融合”：艺术接受中的对话与潜对话

 第三节 艺术接受中的程式、惯例、前理解与先结构

 第四节 艺术接受的心理阐释：以电影为例

 第五节 “空故纳万象”：艺术接受的态度与层次

 第六节 艺术接受新变与基于此的艺术新变

第九章 方法、流派与转向：艺术批评论

 第一节 艺术批评：维度与方法

 第二节 艺术批评：流派与方法

 第三节 艺术批评的文化研究转向

 第四节 文化研究方法：限度与原则

 第五节 文化研究反思与“宏大理论”批评

 第六节 全媒介时代艺术批评的新变

第十章 艺术学的时代新课题

 第一节 黑格尔的“艺术死亡论”

 第二节 艺术实践对艺术理论的全面挑战

 第三节 视觉文化转型对艺术的影响

 第四节 数字技术的新美学与理论挑战

 第五节 网络媒介文化的崛起与理论挑战

未完的结语：艺术永恒 艺境无涯

参考书目