A.N.霍奇所著的《艺术的故事》是一趟奇妙的旅行，从文艺复兴萌发时期的意大利出发，穿越时代的色彩与光影，将艺术长河中的熠熠辉光尽收眼底。它沿着历史的轨迹走来，围绕着风格与理念，将艺术家与流派的故事一一讲述。这是一本理想的西方美术史入门书，你会从这里开始认真思考绘画。比如马奈和戈雅作品间的联系，或是罗斯科和卡拉瓦乔情感上的相似性。你将从那些曾经闪耀的名字里，看到人类艺术的美与永恒。

A.N.霍奇所著的《艺术的故事》讲述了从乔托到现代的艺术故事，书中超过150幅美丽的绘画作品带领读者开启一个有趣的艺术之旅。书中构建了一个清晰的历史框架，并附有一幅幅精美的插图，全面地西方绘画历程中主要的艺术现象和最有影响力的画家。无论是马奈、戈雅、莫奈还是卡拉瓦乔，伟大的艺术家改变我们看待世界的方式。这本书的特点是帮助读者了解西方绘画之间的关联，使得人们对西方艺术史有一个全面的了解。本书适合每一位读者，无论是爱好美术的普通读者还是艺术史专业的学生。

前言

意大利文艺复兴

 乔托和早期湿壁画

 锡耶纳(SIena)：装饰的典雅

 重量和造型的错觉

 透视法和短缩法(fOreshortening)

 寓言和优美

 文艺复兴巨匠：画家兼发明家

 雕塑般的人体

 美与古典的和谐

 威尼斯：色与光的协奏

北方文艺复兴

 清晰性和自然主义

 聚焦宗教

 观察与沉醉

 早期风景画

 奇思与幻象

 宫廷肖像画和微型画

 亲近土地

巴洛克时期

 自由表现的笔触

 高度的戏剧性和紧张感

 形式的扭曲

 戏剧化的光影

 丰满的裸体

 法国新古典主义

 性格研究和皇室肖像

 感受人性

 袒露内在真实

 静物画(St_ll Life Paintinq)

 荷兰风景画

 私密的家庭生活

优雅年代

 法国洛可可(Rococo)

 虚饰和幻想

 威尼斯的方式

 社会讽刺

 简洁与宁静

 把握动物

 精打细算的艺术

革命

 战争的恐怖

 冷静清晰的色彩

 浪漫主义幻像

 光线与空间

 写生自然

 神秘的风景画

 诗意画面

 肖像与裸体画

 历史与戏剧

 直面自然

 新现实主义

 前拉斐尔派

印象主义和后印象主义

 颜料的自由运用

 光的闪烁

 捕捉瞬间

 女性的凝视

 作为形式的色彩

 微妙的色调

 强健的现实主义

 痛苦的视像

 异域的原始主义

 非中心化

 原生的焦虑

 毫不隐晦的情色

 私密的室内

打破边界

 铺平道路

 喧闹的色彩

 色彩、线条和图案

 深层情感

 扮演丑角

 三维视角

 从俄耳甫斯主义到抒情主义

 新动态

 神秘表现主义

 迈向抽象

 纯粹几何

 另一种真实

 形而上绘画

 梦境与偶发

 战争的余波

 美国视野

 自画像

 浪潮

今天的绘画

 标示空间

 色彩的扩张

 有或无

 工厂生产线

 流行和戏谑

 眼睛的把戏

 表现的湍流

 血肉之躯

 叙事传统

 身份问题

 新的焦虑感

技法的历史

译后记