一 形式缘起

 经典的背后——再论《茶馆》

 仪式对当代戏剧艺术空间的拓展——以赖声川《如梦之梦》为例

 时间、媒介、身份：《宝岛一村》与中国台湾“眷村言说”

 琐碎而严谨地勾勒出生命的流程——赖声川《红色的天空》的组织原则

 《冬之旅》：两岸剧艺的化合

 《雷雨》：旧题新论

 “合”的奥妙——赖声川戏剧的拼贴结构

 田沁鑫戏剧时空艺术探微——以话剧《红玫瑰与白玫瑰》为例

二 作者镜像

 戏剧性：曹禺的人格结构与戏剧创作的互释

 “蛮性”退化与艺术的改道——论曹禺后期戏剧创作

 中国现代戏剧家写剧思维三个案研究

 郭启宏：文人的史剧与史剧中的文人

 剧作家郭启宏访谈录

 不一亦不异——赖声川戏剧的艺术思维

三 戏里春秋

 “原型”的再现与改写——20世纪五六十年代话剧与戏曲关系再思考

 “对话”的意义与问题——20世纪80年代探索戏剧的文化诉求

 潜对话：20世纪80年代戏剧语言探索的微观考察

 “结构”的自由与危机——20世纪80年代探索戏剧的形式解读

 焦虑与救解：20世纪80年代戏剧舞台探索方向的确定

 传统如何生成现代——戏剧探索两路径之比较

 从曹禺到赖声川：戏剧的变与不变

四 剧场内外

 戏剧：谵妄与理性

 两种距离与两种交流——兼论20世纪80年代戏剧探索

 对布莱希特“间离效果”理论的再认识

 理解才能借鉴——布莱希特之于我们的意义

 精致艺术与大众文化如何结合——赖声川剧场实践的启示

 赖声川的剧场实践对福建戏剧发展的借鉴意义

 重新回到悲剧——《亲爱的叶莲娜·谢尔盖耶夫娜》与我们这个时代

 戏剧教育：促进身心健康发展的重要手段

后记

戏剧是刹那中的艺术，刹那之中，凝聚着无数因缘。林婷所著的《刹那缘聚--戏剧的生成》一书，写作思路大体遵循揭开戏剧生成中的各种因缘，又因将戏剧视为艺术表达与文化媒介的不同，区分出两种研究路径。第一、二部分侧重从艺术表达层面解析戏剧的主题、形式、技法与创作者的心灵结构、艺术思维、创作方法之间的相互关系，也辐射至戏剧与时代文化环境及接受者之间的关系；第三、四部分侧重从文化媒介层面解析戏剧的表达策略、表现路径、艺术功用、理论取向如何显现时代的文化症候。这一类研究更强调戏剧的社会属性，将戏剧视为社会的投影、文化的标本，研究亦从文本拓展至剧场。本书研究对象以中国当代戏剧为主，兼及中国现代戏剧的若干重要作家、作品。