第一章 作为客观再现的摄影

 第一节 摄影技术及其观念的考古

一 不只是回到达盖尔

二 文艺复兴的视觉遗产

三 断裂：技术与观念的互动

 第二节 客观再现的话语分析

一 早期的真实再现的话语

二 实证主义、现实主义与摄影

三客观再现：幽灵般的回响

 第三节 客观再现的效应

一 无懈可击的证据

二 摄影与绘画的竞争

三 一种新的观看之道

第二章 表现的挑战

 第一节 逃离现实主义：摄影表现能力的发现

一 摄影版权、个人风格与表现

二 塔尔博特打开的门

三 高艺术摄影的理念和手法

四 画意摄影和斯蒂格利茨

五 中国画意摄影的另类表现性

 第二节 现代艺术摄影中的表现观念

一 艺术史现代转向中的表现

二 作为先锋派表现手段的摄影

第三章 建构的表征观

 第一节 表象之外的真实

一 对客观再现的质疑

二 从再现到表征

 第二节 符号学维度：照片如何表意

一 索绪尔模式的困境

二 罗兰·巴特的路径

三 约翰·伯格对摄影半语言性的探讨

四 皮尔斯的三兀符号系统

 第三节 话语的维度：摄影表征与权力

一 从符号到话语

二 摄影作为中产阶级趣味的艺术

三 摄影表征、权力与规训

四 欲望话语中的摄影

第四章 图像盛宴与摄影表征危机

 第一节 数字时代与摄影终结论

一 摄影终结了吗？

二 数字技术并非罪魁祸首

 第二节 摄影表征危机原因解析

一 票面价值的升值与倾覆

二 后现代性导致摄影表征危机

三 数字技术加速表征危机

 第三节 卸下表征重负之后

一 摄影图像的非表征性

二 不确定的图像文化

结语

后记

参考文献

插图索引

出版后记

闫爱华所著的《摄影观念的演进--以表征为中心的考察》详细讨论对摄影在诞生以来，发展至今天观念的演进过程，这一过程与人们的日常生活习惯的改变密切相关。本书观点独特，论述到位，是一本难得的研究摄影理论的佳作。由于工作的关系，作者不得不面对大量艺术史的问题。作者在接触现代艺术的过程中，发现现代的作品比古代的作品要难理解得多。究其原因是现代艺术的激变，而支撑现代艺术这种激变的则是艺术观念的变化。可以说，现代艺术是在不断模仿传统的基础上和再现观念的质疑中发展起来的。