雷诺阿作为印象派中的重要一员，一直深受人们喜爱。他是一位非常高产的画家，一生创作了数千幅作品，虽然并非都是精品，却大多深入人心。安妮·迪斯泰尔著闭朝莲、蔡莲莉译的《雷诺阿(精)》采用大8开设计，制作精良，内含近20张跨页彩图，将雷诺阿的作品完整地展现出来，细节之处一览无余。本书的原出版方Abbeville Press成立于1977年，一直处于世界艺术图书市场中流砥柱的位置，该公司的许多艺术书籍都屡获国内外大奖。此次出版的中文版本无疑为更多的中国读者提供了方便，无论是研究探讨雷诺阿的生平及艺术创作，还是用作收藏装饰，都非常合适。

安妮·迪斯泰尔著闭朝莲、蔡莲莉译的《雷诺阿(精)》中安妮·迪斯泰尔对雷诺阿60多年中创作的画作进行了详细的分析，指出了其绘画作品的无限魅力：浓烈的色彩感染力，既性感又单纯的绘画手法。同时也不否认同时代作品参差不齐，一部分画作的品质影响了雷诺阿的名声，导致其杰出作品被忽略。雷诺阿在创作上的锐意革新，得到了众多好友的支持，其中既有西斯莱、卡耶博特等与雷诺阿志同道合的艺术家，也有像左拉、马拉美这样鼎鼎大名的作家，还有像杜兰德．鲁埃尔等重要的画商和赞助人。

让我们像伟大的历史学家艾利·佛尔一样去欣赏雷诺阿的画作：

“年轻的女仆衣衫褴褛，有着丰满的胸部、结实的脖颈、丰腴的手臂和野性的嘴唇，要是你从她身边走过，定不会多看一眼，而雷诺阿却从女仆褴褛的衣服上看到了红宝石般的光泽，以及闪烁着珍珠色和象牙色的肌肤。他笔下戴面纱女子嘴唇上的迷人光点、舞者的手臂或情人的胸膛、小女孩甜美的笑容和雀跃，都让人过目难忘。雷诺阿的作品饱含浓烈的情感……让人不禁揣度他的心中要有多少情感、痛苦及才智才能够表达出他心中纯粹的乐园。”

前言

1860—1864年：学徒时期

1865—1873年：接受还是拒绝？雷诺阿在巴黎画展

1874—1877年：印象派探索之路

1878—1883年：印象派边缘——回归沙龙和游历

1884—1890年：反响和革命

1891—1900年：一位“功成名就”的画家井然有序的生活

1901—1907年：国际的认可

1908—1919年：科莱特的元老

后 记

致谢