毒舌女王与药舌
做人难，难就难在心灵与行动的统一。
我们在生活中，多少都有些掩饰自己的成分。而剥去掩饰的伪装，心灵最真实的那一部分便完全袒露了出来。不过，要袒露真实，必须有勇气！勇气浇铸在人的思想基石上，让智慧磨砺出光亮，让灵魂从尘封的世俗中复苏，这是圣人的心灵所走过的轨迹。而在心灵轨迹的旅程中，有一个富有传奇色彩的谜魅人物值得我们关注：她就是享誉中外的著名现代舞蹈艺术家——金星。
“把你们的眼泪收起来，要哭回家哭……中国的选秀舞台上太多的煽情，无奈的煽情，假情的操作，把（选手）家底捞啊捞的……我走到今天，没有在公众面前流过眼泪，眼泪不好使的，我们需要的是真诚，无论音乐人也好，艺术人也好，站在舞台上你要用真诚来打动我，不要展示你有多好的武器，多漂亮的技巧，回家玩儿去……在中国的选秀舞台上有太多廉价的眼泪和同情，把这些都收起来，放到你们音乐里面去……通过电视直播告诉全国选秀节目，别玩猫腻，选手的私生活也好，个人背景也好，这些全是无稽之谈，靠实力……如果再玩猫腻的话，金星不做评委了，太恶心了……”
现代的人们也许是从《非同凡响》和《舞林大会》等娱乐节目中发现金星独具魅力的、富有智慧见地的评委风采！她那妙语连珠、直言不讳、犀利专业内行、极富感染力的点评风格，一扫娱乐界选秀文艺节目里中庸、温吞水似的评委风气，给纯粹娱乐节目带来了可圈可点的“金星旋风”式的点评冲击波。使被点评者，心服口服；观者，大呼过瘾、痛快！即使有些点评言语过分犀利直接，给金星冠名“毒舌”评委。而金星却坦然笑对，称自己是“药舌”，良药苦口利于病。她的点评话语虽然带着针尖的雪亮，但却是良药，挑破的是舞者自己难以发现的最虚弱的地方。你如果能正视，就会从中获益。
“毒舌”的称号，在金星后续系列电视娱乐节目中愈演愈烈，她直言不讳针对社会各种热点和弊端说事，很多演艺界明星无不在她犀利透彻的点评里中枪！金星因此被誉为“毒舌女王”。
然而，“毒舌”也好，“药舌”也罢，我认为在这些纯粹娱乐场合中金星的即兴演绎，只是冰山的一角。金星最富有艺术和智慧魅力的“金矿”，是她非凡创意的现代舞蹈艺术。
在与金星的交往中，金星曾经说过她的前半生是用现代舞蹈艺术肢体语言说话；后半生则是用嘴巴说事。现在看来，金星说到做到了。她所演绎的语言类节目，正风靡电视荧屏。只要金星出现，这节目准火起来。
不过，恕我直言，金星后半生用嘴巴说事，会得罪许多人。她几乎是口无遮拦，不把她针对的人和事说个透彻不算过瘾！在我看来，金星后期“毒舌女王”称谓，不能与前期“舞蹈女王”相提并论。一个是现实说事；一个是用无声的肢体语言演绎一个充满诗意灵透的舞者艺术世界。后者艺术生命会一直延续永远。只要这个世界还存在，我想，人们就会记得有个现代舞蹈艺术家，她的名字叫金星。
我更欣赏金星前半生的肢体语言。金星的现代舞蹈艺术才是金星的灵魂、金星人格魅力的精华。金星所营造的现代舞蹈风格艺术，始终是一个谜面，只有你深入到她的舞蹈世界里面去，才会真正了解到金星心灵的境界。
金星——一个站立在迷雾后面的神奇舞者，她简洁犀利的语言风格，直面灵魂现代舞蹈艺术，给世人营造了许多难解的谜面。这位享誉中外国际的现代舞艺术大师，以她独特的身份和超前的智慧，演绎了一曲让世人惊叹的传奇故事。她是一个游离于灵魂、肢体间的“雾语”，等待时间去揭开那层神秘的面纱……
由于与金星特殊的工作和朋友关系，我所了解的金星内心世界也许更为深刻。我想通过这部纪实书的内容，向世人揭示一个比较全面而鲜为人知的艺术舞者金星。这位站立在神秘雾语后的舞者，为舞蹈的世界，不断演绎着扑朔迷离的传奇故事。这些故事的演绎，是站在智慧和艺术的高度俯瞰世界。她独创的肢体语言飞越了国界，达到了一个从未抵达的现代舞蹈艺术境界……
我们把时光倒转回中国第一届桃李杯舞蹈大赛比赛观场。一个身姿矫健，洒脱翩翩的少年，出现在比赛舞台。这是一次真正的拼杀。全国20多个专业院校，400多名选手，竞争的激烈程度是白热化的。金星当时跳的舞蹈是《帕米尔牧歌》，这是一出富有少数民族特色的舞蹈，而且舞蹈技术难度特别大。其中有一组舞蹈动作是牧羊少年跟小羊逗趣，有一个动作设计要求金星的双脚必须立起来，全身的力气运用在脚尖上，纯粹用脚尖跳舞。P3－5
从欧洲巡演回来后，金星一直忙于跨国演出。受瑞士、德国、摩洛哥、波兰、意大利、美国等国家演出邀请，《海上探戈》飞跃国界，成为世界级别的大型现代舞。
后来，金星排练了现代舞《游园惊梦》，引起了我极大的兴趣。这是金星早年的愿望，今天终于要付诸实现，是一件大事。
《中国制造·游园惊梦》在排练的时候，我去观看过几次。金星很有创意。我原本想着是在《游园惊梦》古代剧目基础上，改编成一出古色古香的现代版的《游园惊梦》，可是看了金星创编的《中国制造·游园惊梦》，却有一种新奇感。
观看金星新创作的大型现代舞《中国制造·游园惊梦》时，内心总有许多回味和深刻的感受。从幕布拉开那一刻起，我们的目光始终被梦所吸引，而心却不时有摄魂的惊梦造访。
舞台布景很奇特。舞台两边用纯白色棉纱绳悬挂起两道巨幅垂帘屏风。背景是黑色的，正中有一个不规则的映像幕布。白色，为梦的基调；背景的黑，延伸着梦的深邃、不着边际……简洁明了，紧扣主题，单单从舞台视觉观看，就非常抓人视线。
金星的现代舞很少采用布景和映像，她大多喜欢舞台本色，变化的是灯光，突出的是肢体语言。而这一次动用布景，可见艺术大师在视觉语言上的精心布局，要表演一出别具一格的“惊梦”！
一曲优美的乐曲拉开序幕。演员们分散侧躺在舞台中间，左右来回翻动。两边白色屏风和背景幕布现出西湖水中荷花映像。演员不停翻动的身体，仿佛是风动的荷叶，舒展着无比美妙的“风动荷叶舞”的画面。这似乎也预示着一种美好梦境的开始。
果然，当演员们如梦幻般静默站立起来时，音乐戛然消失。身着古装的杜丽娘，唱着空灵抒情的昆曲，翩然上场。她从每一个静默站立着的演员身边游离而过，似在寻梦，又似在画梦。奇特的是，舞台背景处还有一个身着古装的“杜丽娘”飘然而出。这是梦幻中的杜丽娘，是现实生活中杜丽娘的影子。她的一举一动，几乎与前台的杜丽娘同步。这就是金星的创意。有诗一般的意境，有梦幻般迷离的想象。
古典与现代环境的融合，给我们扩展了一个幽雅现代的视觉空间。然而，当我们的情绪刚刚被这种典雅的氛围调动起来的时候，忽然，一曲富有强烈节奏感的音乐响起。舞台骤然灯火通明，一个富有现代节奏感的纺织工厂出现在我们面前。
女工们在两边纯白色棉纱绳中忙碌工作。男工们戴着雪白的口罩，在车间来回搬运货物。当我们的情绪还没有从杜丽娘渲染的诗意梦境中回过神来，视觉神经又被这突然变化的现代工厂变奏曲抓了过去。
真不负其名！这样以女性为特色的现代工厂密集型劳作场面，只有在中国才有眼福看到。金星把这一特色嫁接到舞台中，一招一式，传神达意、惟妙惟肖！
辛勤，是中国女性的特色。而她们的情感生活，也如同纺织棉纱般纯洁、温柔。她们始终在忙碌、在编织爱情和未来。她们对美好情感的向往，就如同手中编织的纺锤，始终没有停止过追求。编导把女性情感贯穿于现代纺织工厂生活中，意在对中国女性情感内质进行揭示。
女性情感的基调没有变，日益变化的是生活的节奏和宣泄的方式。古典浪漫与现代时尚碰撞。古代杜丽娘在现实生活中没有支配自己情感生活的权力，她唯一的权力只有把对美好爱情的希望寄托于梦中。
编导有意让梦回到现代，又从现代回到过去。周而复始，不断用变幻的肢体语言，向我们昭示由梦幻到现实这段距离的差异。这有着极大反差的对比色，鲜明的主题思想，深深触动着我们的心灵。
除此场景之外，我很欣赏金星对“幽媾”这一段现代舞的表演。这是一段极富女性美的肢体舞蹈。这一段舞蹈，女演员们背部全是赤裸的。演员们的胸罩没有后袢带，只是很随意地挂在胸前。这是现代女性对古典风情一种大胆的挑衅！
当一排赤裸后背的女演员，背向观众，并坐在一排向我们展示女性性感魅力的时候，那杨柳风般扭动，让我们看到了美——女性自然美。仅仅是腰的扭动，足以撼动你心灵的视线。
随着舞蹈深入，杜丽娘再次出现在舞台中，她俯身坐在一边，闭目沉睡，进入“幽媾”梦境。这时，表演影子的杜丽娘从背景深皮筋、踢格子的游戏时，金星的动作总是比女孩子做得还要精巧、还要完美。逢年过节，父亲的朋友送来很多鞭炮，金星连看都不看上一眼，心里觉得，鞭炮太危险，不是他玩的东西，金星要玩的东西全在女孩的心灵里。
穿衣服也是这样的。姐姐永远都是穿新的，金星总穿姐姐的旧衣服。妈妈用最简单的漂染方法，把姐姐旧衣服上的花色染成一色蓝或黑颜色，改装后给金星穿。看着染掉的花颜色，金星会抱怨妈妈，为什么要把衣服上面的花染掉？他要穿带花的衣服。妈妈说金星是个男孩，不能穿花颜色的衣服。金星觉得不公平，不理解，这是为什么呀？我不能穿有花颜色的衣裳？所以，每次妈妈让金星穿染成蓝颜色或黑颜色的衣服，金星都要哭半天。
金星最终改变性别，是有着真实的客观原因的。她从小就是女性的心理。改变性别，是顺从自然天性的。我们应该尊重她的改变。金星选择脱胎换骨的改变，经受了平常人难以想象的痛苦，这是应了上苍要还她一个真实的女儿身的愿望。只有还原女儿身后的金星，才有像后面《海上探戈》这样具有恒久艺术魅力的现代舞蹈艺术的金星。
或许正是这一次脱胎换骨的变化，给金星植入了一种坚毅的个性。金星很多现代舞，无不拓印着天才的印记。依我个人的眼光，金星所演绎的现代舞经典，已经超越了国界。她没有像一些国外现代舞那样故弄玄虚，晦涩难懂，看了让人疲惫瞌睡。金星的现代舞往往有一种谜魅轻灵的巧思贯穿始终，会牵引着你的视线，一直往你灵魂深处行走……
金星的现代舞蹈艺术既然能飞跃国界，为世界众多热爱现代舞蹈艺术的观众所喜爱，证明金星的魅力不是偶然练就的，它是必然的，一种真诚的必然。如果我们能以一种对艺术热爱的真诚的心来审视金星，那么，我们心灵的真诚，才不为世俗观念所左右，我们才能够从真诚的艺术境界那里，提升自己的心灵境界。
你的心灵是被阴影遮蔽的，这个世界便是混沌的；你的心灵是被泉水环绕着的，这个世界便是清澈明净的。事物就这么简单，就看我们去如何欣赏。金星的现代舞蹈艺术是有灵魂的，我们的文化艺术净地里，需要这样有灵魂、有思想、心地坦荡的真诚的艺术家。
舞是有形的，是有魂魄的。作者给这部书起名为《半舞》，这让我很意外，但也在情理之中。我的自传书名《半梦》，来源于我的一个现代舞。《半舞》与我自传《半梦》相吻合，恰好是我人生另一半。这个书名起得很好、很巧妙、很有诗意的韵味。回想我的现代舞艺术生涯，其实我的人生一半也就是一直演绎在迷离世界的“半舞”之中。过去，人们始终是站迷雾的外面看我，始终着意于我的特殊改变性别的身份和婚恋生活，捕风捉影，简单认识站在雾语前面表象的我。
“半舞”的前面，只是我的影子。真实的金星，是隐形在这迷离“半舞”中的魂魄。难能可贵，当初我没有想到本来邀请作者随同欧洲巡回演出只是去旅游，随意看看欧洲风情。他回来后，却激情洋溢，写出这么一部让我惊异的书来。通读全书，我着实被感动了。
作者文笔优美，在细腻描述欧洲风土人情的纪实内容里，对我的十个现代舞一一解读，颇有新意和见地，真是不容易！作者非舞蹈专业，却以一个作家的视角，运用文学手笔，解析“海上探戈”，说真的，我的现代舞蹈艺术，是第一次这样被全面地解读，不必说是否解读出我全部作品的原意，单单凭着作者敏锐眼光的直觉，把此次欧洲巡回演出的盛况，完整记录下来，我便非常感激。
我很佩服作者构思情节。短暂的一个月旅程，他巧妙地把欧洲人文风情与演出过程结合起来，并细腻生动剖析我十个现代舞成因、艺术内涵，三个层面交织有序，互相辉映，耐人寻味。《半舞》是智慧的，富有灵气的。这不是因为它渲染了我的现代舞，我才这样赞美它。这的确是一部很有才气的纪实文学作品。它不是走马观花式的纪实，所叙述文学语言准确，内容丰富，是有深度和禅意的。这符合我的思维逻辑。
我的身世，过去很多人是戴着有色眼镜在观看我。说真的，我的现代舞蹈，在国内演出不多，因而，知道我最真实、最富有价值的现代舞艺术的人是不太普遍的。世间有些事情非常蹊跷。你并非在意的地方，却意外获得广泛关注；而你真正有价值的艺术，却很少有人光顾。我无意中登台“非同凡响”和“舞林大会”，坐镇评委，就事论事，随意评说，竟然引起人们瞩目。一时间，所谓冠名与我“毒舌”评委，名扬天下。
这好像是生活与我开了个玩笑似的。其实，我不过现场说了几句真话而已。算不上“毒舌”，应该是“药舌”比较合适。苦口良药利于病。听得进去的人，应该有所获益的。
自从《半舞》描述欧洲之行后，我的现代舞在欧洲乃至世界一些比较有艺术地位的国家，都有着广泛的影响。这些年，我带领自己的舞蹈团，应邀到世界各地巡回演出，反响非常好。目前，我们舞蹈团海外演出合约，已经安排到2016年。这期间，有排练空闲，我才偶尔客串一些电视台的娱乐节目。这纯粹是业余的。
金星的真正魅力是在《半舞》里。你如果读进去了《半舞》，你就会知道一个有血有肉的金星。现代舞，是我生命组合的最重要一部分，其次就是我的家庭和孩子。跳完舞，我就回到家，与孩子平静地生活着。站立在舞台上，我是一个谜魅的舞者；回到家里，我是一个普通的母亲角色。我经常对媒体说，自己什么都看透了，不在乎人们说什么了。这是我真实的想法。能看透人生，不是简单一说而得出的结论。你得炼狱般地把整个生命彻底颠覆走一遭，感悟后，才能得到结果。否则，一切看透者，只是怨气的累积而致，其实他并没用真正看透。他的内心还有尘埃和垃圾。
活到今天，我不在乎人们说我些什么。因为我心底没有堆放任何怨和恨。我的内心装满了我的舞蹈艺术和我的可爱的孩子。那全是灿烂的阳光，一切的晦暗跟我没有任何关系。外面的世界，你愿意怎么评说就怎么说。说完拉倒，各走各的路就是。生活道理就是这样简单明了。
人生就是这样，活得不自在，就要抱怨。别人比自己活得好就要嫉妒或者打击。我看没有必要。你活得不自在，是因为你没有活好。别人比你日子好过，那是上天给安排的，还轮不到你的时候，别心急。我特别相信天意。天命不可违，顺其自然吧，能平常地活着，就十分美好。
《半舞》阐释了我的现代舞。我很欣赏这样的阐释和解读。现代舞的风格跟传统舞的风格不一样，我所培训过的演员他们从前学的都是中国古典舞蹈，很多年形成的风格，要花很大力气才能转过来。技术的问题好解决，交给他们学几个动作不难。但是演员在舞台上，释放的是一种气场。气场找着感觉了，你呼吸对了，连身体都会漂亮起来，这才是最重要的。自我意识的开发在中国太欠缺了，他们从前的演出都像棋子一样摆好了，那是规矩。舞蹈要注入灵魂，没有灵魂就成了道具。我不需要你全方位去感受我的作品，如果你能领会到某一点上，与你的感觉产生共鸣，欣赏的过程就非常好。我需要你注重艺术创造的过程，而不是最终结果。
我是一个跟着感觉走的人，但无论生活怎样改变，我知道自己的根在什么地方。那年，我在上海昆曲剧团参加排演长达十七个小时的《牡丹亭》，我想排《杜丽娘》。排《牡丹亭》的时候，整个过程给我上了一堂古代汉语课，我突然发现中国的古代文学真是博大精深，太伟大啦！我想用《杜丽娘》借古喻今。
我创作每一个现代舞是需要灵感的。没有灵感，我情愿让创作休息。别人每次说我的作品编得好，我总觉得是自己侥幸蒙上的。我小时候就有很大的野心，但当时称不上是野心，只是一种幻想，幻想比梦想还要远；由幻想变成一种梦想，从梦想变成一种野心，从野心变成一种行动，从行动变为现实。有人给我算过命，说我生命当中只需要两个字：耐心。我预料到了高处不胜寒的道理。因为我是金星。自然界的金星是最亮的一颗星。周边是没有其它星星的，你是最孤独的。孤独不是件坏事情。这在于你怎么把孤独变成一种质感，变成你的朋友，和它能对话，这是一个人在不断成熟修养的过程。痛苦和幸福是一家人。”
生命是痛苦的，过程是美丽的。所以，我把这种生命的痛苦，融入进肢体语言里，使人们感受到了我们共同经历的痛苦。这种痛苦是和美同时存在的。我相信自己行善积德的方式是这种，我的这种行善积德的方式，是把这种真实的感受，化为生命呈现在舞台上。
《半舞》解读到了这样一种理念，我很欣慰。这部书着眼到我心爱的现代舞艺术层面上，不论解读是否完全符合我本意，至少它是这样去做了，做了我金星真正愿意让大家了解的东西，这是有益于社会的，是广义的，是一种文化境界，值得我们去一遍遍细读品味。
我很欣赏这种高雅文化品位。我们现在的社会，物欲、俗不可耐的东西太多，真正有价值文化品位的事物很难得到重视，这是一种对纯文化艺术的误解。其实真正有价值取向的文化艺术一样有市场空间。我的现代舞能在世界范围得到追捧和认可，说明还是有更多不同肤色的人愿意欣赏金星，愿意接受真正的艺术。
愿《半舞》能把金星现代舞文化艺术真实传播出去，让更多人了解到，金星真正富有魅力的地方是我的现代舞蹈艺术。这是我希望看到的结果。
2016年2月
吴易梦著的《半舞——金星舞蹈传奇》以金星本人生活及现代舞蹈艺术为主线，着重记录了金星舞蹈团携作品《海上探戈》征服欧洲的传奇过程，并用细腻生动的笔触，剖析了金星现代舞蹈艺术的成因，展现了金星鲜为人知的另一面。从这部书里，可以了解到金星经营现代舞不平凡的历程，感受她精湛的现代舞蹈艺术魅力和人格魅力。
吴易梦著的《半舞——金星舞蹈传奇》介绍：金星，一个站立在迷雾后面的神奇舞者，她犀利的语言风格，直面灵魂的现代舞蹈艺术，给世人营造了许多难解的谜面。这位享誉中外国际现代舞坛的艺术大师，以她独特的身份和超人的智慧，演绎了一曲让世人惊叹的传奇故事。她是一个游离于灵魂与肢体间的“雾语”，等待我们去揭开神秘的面纱……
