丹纳著的《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，“采用的不是一般教科书的形式，而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。丹纳主张研究学问，应“从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律”。他认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这原则出发，阐扬了意大利、尼德兰和古的艺术流派。最后一编“艺术中的理想”，为丹纳的美学。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。

《艺术哲学》插图珍藏本分图本与文本两卷，图本共精选五百二十二幅，其中彩图四百八十四幅，全部由老一辈摄影家，八十高龄的陈渊先生精心翻拍而成。

丹纳被称为“逻辑家兼诗人”，他随时运用具体的事例说明抽象的东西，以现代与古代做比较，以今人与古人做比较，使过去的历史显得格外生动，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。傅雷先生的泽文亦优美流畅，情感充溢，文字充满形象感和色彩，与丹纳的原作相得益彰。傅雷曾几次在“家书”中为傅聪推荐丹纳著的《艺术哲学》，并且，曾忍着腰酸背痛、眼花流泪，每天抄录一部分译文，寄给傅聪。其情殷殷，其书精妙。

译者序

序

第一编 艺术品的本质及其产生

第一章 艺术品的本质

 一

 1．研究的目的。——所用的方法。——探讨艺术品所隶属的总体。——第一个

 总体：艺术家的全部作品。——第二个总体：艺术家所隶属的派别，例如莎

 士比亚与卢本斯。——第三个总体：与艺术家同时同乡的人，例如古代的希腊，

 十六世纪的西班牙。

 2．这些总体决定艺术品的出现及其特征。——例如希腊悲剧，哥德式建筑，荷

 兰绘画，法国悲剧。——自然界的气候与物质产品，同精神气候与精神产品

 的比较。——以这个方法应用于意大利绘画史。

 3．美学的目的与方法。——从主义出发与从历史出发的对立。——放弃教训，

 探求规律。——对所有的派别一视同仁。——美学与植物学类似；精神科学

 与自然科学类似。

 1．艺术的目的是什么?——根据经验而非根据观念的研究。——对待艺术品只要

 用比较与淘汰的方法。

 2．艺术分为两大类：一类是绘画，雕塑，诗歌；一类是建筑与音乐。——艺术

 品的目的似乎在于模仿。——以普通的经验为证。——以大作家的生平为证。

 弥盖朗琪罗与高乃依。——以艺术史文学史为证。——庞贝依与拉凡纳的古

 画。——路易十四时代的古典风格与路易十五时代的学院派风格。

 1．绝对正确的模仿并非艺术的目的。——以浇铸，摄影，速写为证。——但纳

 画像与梵·代克画像的比较。——某几种艺术有意与实物不符。——以古代

 雕像同那不勒斯与西班牙穿衣的人像作比较。——散文与诗的比较。——歌

 德的两部《依斐日尼》。

 四

 1．艺术品模仿实物各部分的关系与相互依赖。——绘画方面的例子。文学方面

 的例子。

 五

 1．艺术品不限于再现部分之间的关系。——最大的宗派故意改变这些关系。——

 弥盖朗琪罗与卢本斯改变这个关系时所根据的原则。——梅提契墓上的雕

 像。——卢本斯的《甘尔迈斯》。——艺术家改变部分之间的关系，使某个主

 要特征格外显著。

 2．主要特征的定义。——例如狮子的主要特征是大型肉食兽。——尼德兰的主

 要特征是冲积土区域。

 3．主要特征的重要。——主要特征在现实中表现不够，所以由艺术补现实之不

第二编 意大利文艺复兴期的绘画

第三编 尼德兰的绘画

第四编 希腊的雕塑

第五编 艺术中的理想

艺术家文学家译名原名对照表

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