爵士音乐旋律与和声之间是一种结合关系，它们既可以相互制约而融合，也可以相对独立而结合，它有别于之前国内教学普遍使用的传统和声。爵士和声以七和弦结构与II—V—I和声进行为基础：在七和弦上大量使用高叠音，延留音、附加音等；在II—V—I进行基础上使用延伸音替代、三全音替代、复合和弦等和弦替代方式；并以此为基础形成了爵士乐特有的即兴理论。李曼编著的《爵士和声学》较全面地涵盖了上述所有内容。

第一章 和弦的构成与标记

 第一节 和弦分类

一、三和弦

二、七和弦

三、高叠和弦

四、附加音和弦

五、留音和弦

六、复合和弦

七、属七变和弦

八、四度和弦

 第二节 和弦标记

一、几种常用的根音表示法

二、几种常用的特定结构表示法

三、几种常用和弦标记法之比较

 第三节 转位与声部排列

一、转位和弦

二、声部排列

第二章 和声进行原则

 第一节 和弦功能

 第二节 和声序进的基本规则

一、五度关系法则

二、小调和声序进的基本原则

三、大调与小调问的调式转换

四、转调

 第三节 和声节奏

 第四节 和弦的连接

 第五节 背景和声的写作

第三章 和弦的重新配置

 第一节 替代和弦

一、主和弦的替代

二、下属和弦的替代

三、属和弦的替代

 第二节 减七和弦

一、趋近和弦

二、经过和弦

三、辅助和弦

 第三节 伪解决

 第四节 附加的邻接音与半音趋近和弦

一、附加的邻接音和弦

二、半音趋近和弦常见用法

 第五节 持续低音和固定音型

 第六节 反向进行和平行进行

 第七节 斜线和弦与上行或下行的低音线条

 第八节 共同音

 第九节 在任意根音上建立和弦

第四章 即兴与变奏的理论

 第一节 大调音阶及中古调式音阶

 第二节 旋律小调音阶

 第三节 和声小调音阶

 第四节 减音阶

 第五节 全音阶

 第六节 增音阶

 第七节 混合利底亚变化音阶

 第八节 布鲁斯音阶

 第九节 Bebop音阶

 第十节 五声音阶

第五章 爵士和声的发展历史

 第一节 早期爵士乐

 第二节 新奥尔良爵士时期

 第三节 摇摆乐时期

 第四节 波普音乐时期

 第五节 自由爵士时期

 第六节 融合爵士时期

 练习

参考文献

附录

附录一 各和弦可以使用的扩展音

附录二 常用和弦适用的音阶