《指尖的森林掌心的海》——一个浪漫女孩的花季情怀、青春思索。

原筱菲的诗集评价定位于“幸福的时光流过文字”，主要是因为她的诗集无论从名字到文字到处弥漫着幸福的气息：幸福是她的自然年代，也是她纯洁的心灵，更是其无忧无虑的必然流露。

原筱菲所著的《指尖的森林掌心的海》为青春的华章·90后校园作家作品精选之一。

《指尖的森林掌心的海》——从童年的快乐印记，到花季的梦想和忧郁，以及对雨季的憧憬和迷惘，全面地展现了花季女生细腻多彩的青春体验，像一幅飘逸的青春画卷向您徐徐展开……

序言

读懂了就再回来……(李少君)

幸福的时光流过文字(张立群)

第一辑 梦是一枚红苹果

远去的蝴蝶结(组诗)

远去的蝴蝶结

星语星愿

让阳光到我的歌声里坐-坐

红栅栏岁月(组诗)

红栅栏岁月

爸爸的星空

有音乐的贺卡

圣诞末班车

行走的果子(组诗)

行走的果子

七月的轮滑

校园的裙摆

花季的单车

假日红苹果(组诗)

蜗牛不再读书

泰迪熊陪我去散步

公路通向果园

在月夜里放逐(组诗)

我想我是鸟

烛光的舞蹈

月亮里的忘川

感恩月亮

第二辑 站在时光深处

站在时光深处

月蕾初绽

指尖的森林掌心的海

漂流瓶

站在时光深处

寒冷的玉兔

嬗变的石头

破碎

雕刻时光

比如季节(组诗)

比如季节

以鸟为邻

放手

未装订的落叶之书

幻想在别处

在秋风的背面窃窃私语

未装订的落叶之书

童话里的深秋

无序

我和蜻蜓有个约定

雾里看花

距离

我和蜻蜓有个约定

落叶不说永远

光影里的静物

第三辑 失踪的候鸟

水墨恋人(组诗)

推开窗

水墨恋人

牵手

守住蓓蕾(组诗)

守住蓓蕾

简单的轮回

莲的心事

陪我去看梨花(组诗)

陪我去看梨花

读懂了就再回来

小石榴

稍纵即逝的花期(组诗)

一小段青春

稍纵即逝的花期

说起荡漾

青藤上的光阴

第四辑 风中的许愿灯

风中的许愿灯(组诗)

风中的祈祷

唤你如一滴晨露

折叠

梦化为蝶(组诗)

岁月的折痕

曾经的春色

牵牛花缠绕的信箱

把梦想滞留在远方

白夜里的阳光(组诗)

白日梦

白夜里的诺言

冰蝴蝶

披衣赏月的人

第五辑 石头里的寓言

一个人的焰火

寓言里的寂寞

寂静得有些灿烂

日落

一个人的焰火

纸做的世界

悬空的窝巢

纸做的世界

日记

涂鸦

花开的声音

阳光爱我

把自己悬挂在细雨中

花开的声音

轮滑的弧线

香蒲草的方向

夕阳的碎片

烛光后面的幻象

春天和秋天相遇

夕阳的碎片

篝火里的悲情电影

叛逆的青果

石头里的桃花

繁华·落梦

三两个寒冬

叛逆的青果

苍茫的灯盏

独立的风景

形影不离

苍茫的灯盏

纸飞机

与繁花不约而遇

燃烧的玫瑰

面对沉寂

与繁花不约而遇

第六辑 蝶翅下虚拟的行程

鸥鸟的指引

从遥远的星光出发

想飞的鱼

远离蝉鸣

鸥鸟的指引

虚拟的行程

花篮空空

锈蚀的华年

约会玉兔

花篮空空

时间之伤

夜·无眠

时间之伤

好多心事

在洁净里回忆

这个冬天空无一物

在洁净里回忆

深陷在雪地里的爱恋

如果冬天没有雪

残缺的秋天

秋风到来

流浪的瓢虫

残缺的秋天

城市上空的鸽群

一队蚂蚁行走在马路上

第七辑 开往春天的地铁

吉祥三宝

幸福的许愿草

我爱七月满地雪

幸福的棉花糖和沙漏

开往春天的地铁

梦里相遇的四个感伤瞬间

凡花物语

一座大山的命运

嘎嘎的新生活

燃烧在寂寞里的小火柴

第八辑 萤窗小语

麻雀翻飞的日子

多愁善感也入戏

一种转变，也许只需一个小小的

细节

未完成的两段式

掀开灰色，其实我可以更招摇一点

面壁思过

葬心说

赎罪

90后，一块“愚人”的招牌

附录

石头在内心开花(严凌君)

鸥鸟的指引

从遥远的星光出发

从水出发，到水。从遥远的星光出发，到更遥远的星光。我终于知道河水和星空为什么深不可测。

跋涉，只为了去赴那无约之约。誓言，像一只候鸟，从一个季节飞到另一个季节。我看不到它飞翔的剪影或片段，它的逃离在我的视线之外，那么神速。

我只记下了天空和水的深蓝，深得深邃，蓝得忧伤。

我想起我梦寐以求的深蓝，莫过于色彩里的普鲁士蓝，它接近炭黑，又比炭黑明快。我把这深蓝覆盖在整个画布上，用一点高光指示一次逃离。那么明亮，像一颗星，更像一颗逃离诺言的子弹，在画布上留下空洞的弹孑L。

想飞的鱼

水草的影子编织在流水的波纹里，鱼的翅膀退化成划水的桨；在黄昏的背面翘首，记忆里的飞翔已经书写在陈年的晚霞里。

我要放弃这水中沉浮的生活，游上岸，像海的女儿，去经历每一片陌生的叶子，去接受阳光朝朝暮暮的洗礼。

我想游历陌生的世界，让天空多一份清脆的啼音，也呼唤春天和雨水，呼唤风和日丽的早晨。我想飞，飞出自己，飞成蔚蓝的天空，即使不能成为飞鸟，也要做一只会思想的鸣蝉。

远离蝉鸣

远离蝉鸣已经多年，那些盛夏，在枣都，鸣蝉的夜晚是一种难耐的烦躁。邻家的爷爷奶奶摆上小桌，泡上绿茶，摇着蒲扇，用他们的方言土语和高嗓门谈论着炎热的夏季。

回忆起来，可以更换许多场景，都和夏季和鸣蝉有关……

现在我一个人，独坐在星光下，空寂得能听得到星星眨眼的声音。鸣蝉，已经成了一种遥远和渴望。

星星不说话，它们没有土语和方言，它们只是静静地看着我，似乎我的心事它们能听得懂。时间的风从一个个星星身边缓缓擦过。

夜深了总得回家。星星们已经拿走了我的全部心情，而我只在指缝间带回一点点星光。仿佛是一只沉默的夏蝉，把那一点点灿烂悬挂在自己单薄的蝉翼下。

鸥鸟的指引

我想望穿这秋水，却在迷雾中迷失。

在彼岸，被花的歌声唤醒，飘飘渺渺，随风低吟。  昨夜的星星隐藏在天幕里凝视朦胧的美丽，阳光却乘着迷雾逃离。我必须找到吹开黎明的风，好让想象穿过这捕捉梦境的网。

幸亏有了鸥鸟的指引，我走出了彼岸过于缠绵的花丛，把自己归还给一片漂泊的叶子。

最后的微光搁浅在河床，游不回去的鱼把它的幸福遗留在岸上，更多的云朵则汹涌在浪尖，层层迷茫在指尖上渐渐消散。

回来的路上我遇见了风，它带回了我遗失在路上的那段青春。

虚拟的行程

斑驳的树影丢弃在阳台上。站在黑暗里遥望明天的启程，飘落的秋叶里，有我笨拙的飞翔。

我要出走一次，告别华丽的衣裳，像一次美丽的蜕变；告别肉体，让人们无法识别我的影子；甚至也告别灵魂，我不能总是在顽固的思想里一成不变。还要告别叶子和秋天，让我的飞翔里，看不到翅膀和风。

人生难得有一次真心的告别，一次完美的蜕变，是我在蝶翅下一次虚拟的行程。

花篮空空

锈蚀的华年

推开尘封已久的窗，推开有些蒙尘的梦想，也推开心灵，看镀色的青春怎样地剥落。

姗姗来迟的春光温暖而寂静，它在窗外守候了整整一季。

春风是充满寒意的，但它清新也有微微的暖，让我在颤抖中爽心。

冬日里的孤独散落了一地，摇摇欲坠的尘埃逃离了寒冷，我的心情像窗外的丁香，正酝酿着一次小小的怒放。

小憩之后，听风，看云。苏醒的华年洋溢在春风里，闪着最昂扬的光。

而后静静期待，期待蝴蝶将要带来的斑斓的心事。

约会玉兔

总喜欢在夜里临窗，背诵身后的那些琐事，又透过玻璃酝酿和星星的一次次谋面。

白天，我用背影抄袭着别人的生活；在夜晚，我的心胸如水，会容纳饥渴的迷鸟。

我不去猜想月亮的果子里是否有坚硬的核，枝叶繁茂的桂树是否会结出仙桃一样的果实。我无法检验那里的季节。清冷，有时只是自己遥远的直觉。

约会那只玉兔，我要把一切准备得充足，长路漫漫总会与一些陌生的事物相遇。

花篮空空

窗外飘来桃花的香气，我桌上的花篮一直空空。窗前并没有桃树，应该是渐暖的风送来的。  P77-79

幸福的时光流过文字

“90后”诗人原筱菲让我为其诗集《指尖的森林掌心的海》作一个短序，这既是信任，又是挑战。面对如此花季的年龄和纯真的诗句，我深信：我们这些“以诗为生”的人，肯定感觉苍老许多。在当下，代际的差别早已不再是辈分的象征，而写作带来的冲击强度，却不折不扣成为耀眼于诗坛的关键之处。长期以来，由于批评的使然，对于出现在诗坛的流行语汇似乎从不是一个陌生的事物，但具体涉及到“80后”特别是“90后”的诗人诗作，我的阅读经验不仅仅是茫然，还有详细阅读之后的感慨。

从原筱菲的创作简介可以看出她是一位起点较高的“少年作家”，这位诞生于文化转型、经济腾飞年代的诗人无论就文化素养，还是生活经验都远胜于前代的同龄水平。想象中，这一代诗人大胆、有才情，对包括文字在内的一切事物都有敏锐的接受力和感受力，因而，他们可以迅速莅临文坛绝非偶然。尽管，成名过早可能会使其深度被才气埋没，但所幸的是，原筱菲们的时间还充足得很，所以，我的担心也许纯属多余。

我将对原筱菲的诗集评价定位于“幸福的时光流过文字”，主要是因为她的诗集无论从名字到文字到处弥漫着幸福的气息：幸福是她的自然年代，也是她纯洁的心灵，更是其无忧无虑的必然流露，正如一切像其诗作《七月的轮滑》中写到的那样——

七月的轮滑

隐藏在课桌里面

它滑过的轨迹

掩盖了课本上生硬的文字

燕子是在天空中练习飞翔的

婉转中才剪出了漂亮的云朵

和缠绵的雨丝

我在文字的版块里懒散地爬行

颠簸的字迹让轮滑

无法承栽我的飞旋

透过窗

我倾听狭小的天空

书缝间逃遁出一片

被细雨淋湿的

花瓣

季节如此灿烂，“轮滑”如此活泼生动，在“文字”和“轮滑”之间，旋转和舞动的青春像飞翔的梦：在云朵和雨丝下，一个花季少女在偷偷地写作、神驰和倾听，日子是速度，是技巧，是旋转而过的气流，不着痕迹地流过文字。

看到网上许多评价“80后”“90后”写作的文章，都不约而同地提到“麦当劳”“肯德基”“可口可乐”对其产生的影响，显然，影响的实质不在于食物本身，而只在于它们可以产生怎样的文化影响。对于一个，有潜力的诗人而言，归根结底是其写作产生怎样的影响，捕获怎样的新质。读原筱菲的诗，我是在《有音乐的贺卡》《泰迪熊陪我去散步》等作品中，读出了“任性”“天真”和青春的律动——作为一位少女诗人，原筱菲仍然迷恋美丽的梦，她的痴迷如“我想在黑暗里／遇见童话中的那个女孩／向她要一根火柴／海的女儿那无法分开的双脚／会不会更冷／／不知我能否走进小矮人的木屋／坐在地炉前想火光中奶奶／或是与白雪公主／相拥而眠”(《童话里的深秋》)，令人感动，而她的想象又如此的恬淡、天真，这是一个诗人的本色，也是走向未来的潜质。

当然，她也有与生俱来的忧愁：在《光影里的静物》《嬗变的石头》等作品中，那忧郁的情怀似乎过早地进入了她的世界。但相比漫长而坎坷的人生，这一切仍然是“幸福的时光”——她依然在喧嚣的时光中仰望和倾听，关于“调色板”“乌鸦”“蝴蝶”和“布谷鸟”的故事，她以微醉的情绪漫过极有可能是毫无生机的文字，而当一切注入之后，“花季单车”只在洁白的纸张上留下了淡淡的履痕……

记得属于我们年少时代的女诗人席慕容曾写过“十六岁的花季，只开一次”的诗句，由此看待眼前的原筱菲，她的花季正持续不断地闪现着美丽而幸福的色彩。遍览《指尖的森林掌心的海》，有一些诗句还存在许多情感大于理智，可以进一步打磨之处，但在抒情的年龄，过分地要求相反会成为一件无可奈何的事情，因而，我只能怀着忐忑的心情写下如此简单而肤浅的文字，至于更多的文字见证，必将和原筱菲接下来的诗作一样属于遥远的未来！

张立群