前言

第一章 古彩瓷产生的基础

 第一节 古彩瓷的界定

 第二节 古彩瓷产生的自然环境

 第三节 古彩瓷产生的社会背景

第二章 古彩瓷的发展脉络

 第一节 古彩瓷的发展基础

 第二节 古彩瓷的发展概况

 第三节 古彩瓷表现方式的演进

 第四节 古彩瓷的传承方式

第三章 古彩瓷的材料与工艺

 第一节 古彩瓷彩绘工具与颜料

 第二节 古彩瓷彩绘工艺

第四章 古彩瓷的造型与装饰

 第一节 古彩瓷的造型

 第二节 古彩瓷的装饰

第五章 古彩瓷的美学内涵

 第一节 影响古彩瓷审美的社会因素

 第二节 古彩瓷的装饰性

 第三节 古彩瓷技术美与艺术美的结合

第六章 古彩瓷的现状与发展

 第一节 古彩瓷的传承与创新

 第二节 现代元素与审美取向的融入

参考文献

后记

作者简介

作者作品

精品欣赏

古彩：又名硬彩，为别于清代粉彩，一般称明代五彩和清代康熙五彩为古彩。五彩，是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料，按图案纹饰需要施于釉上，在瓷胎上用生料、钒红勾线，用单线平涂的方法，再在“彩炉”(在800-900度之间烧成）二次焙烧而成的一种古彩。由于它红绿分明，层次较少，彩色鲜明透彻，故称硬彩。

於彩云所著的《中国陶瓷艺术(古彩瓷)》介绍古彩瓷的发展概况、原料特性、烧成工艺、成型技法、装饰方法及艺术特色，以区别长期以来按照窑口或时代进行的考古式研究，将视野聚焦在陶艺工艺技法的传承与创新上。同时还更多地注重社会、人文、习俗、制度等方面的研究，以此来展示陶瓷艺术深层的文化内涵，揭示中国独特的“器用美”的表征与时代审美变化的关系以及中国陶瓷美的创造规律。