《色彩》共八章，以学习者应用能力培养为主线，坚持以科学发展观为统领，以培养具备广告艺术设计制作和数字化动画能力专业化色彩处理技能人才为目标，具体介绍：色彩基础、静物色彩写生、人物色彩写生、风景色彩写生、构图造形、着色调整、色彩表现形式、色彩创作、动漫设计色彩运用、色彩技法训练等基本知识，并注重通过作品赏析及强化训练提高应用技能与能力。本教材由李大军进行总体方案策划并具体组织，何海燕、吴琳任主编。

《色彩》突破传统色彩的教学内容和方法，将色彩理论与广告艺术设计制作应用实际相结合，具体介绍了色彩基础、静物写生、人物写生、风景写生、构图造型、着色调整、色彩表现形式、色彩创作、动漫设计色彩运用、色彩技法训练等基本知识，并注重通过强化训练提高应用技能与能力。

《色彩》既适用于高等院校艺术设计专业的教学，也可以作为文化创意企业和广告艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材。本教材由李大军进行总体方案策划并具体组织，何海燕、吴琳任主编。

第一章 色彩的发展历程

第一节 色彩与绘画

一、西方绘画中的色彩

二、中国绘画中的色彩

三、现当代绘画中的色彩

第二节 色彩与设计

一、工业革命与设计

二、色彩在设计中的地位与作斥

三、色彩与设计

第二章 色彩的基础知识

第一节 光与色

一、关于色彩的科学

二、光与光色

三、色彩的属性

四、三原色

第二节 绘画的主要种类

一、油画

二、水粉

三、水彩

四、丙烯

第三节 绘画材料与工具

一、油画材料和工具

二、水粉材料和工具

三、水彩材料和工具

四、丙烯材料和工具

第三章 静物色彩写生

第一节 构图

一、静物的组织

二、构图的形式

三、构图的类型

第二节 造型

一、起稿

二、明暗造型

三、色彩造型

第三节 调整

一、画面秩序的调整

二、常见问题分析

第四节 色彩静物技法

一、笔触的美感

二、水粉静物技法

第四章 人物色彩写生

第一节 构图

一、人物写生构图

二、人物构图形式

三、黄金分割律

第二节 造型

一、头部造型

二、人体结构比例

第三节 色彩造型

一、整体色彩关系

二、深入刻画

三、调整

第四节 笔触与精神表达

一、笔触与造型

二、笔触与情感

第五章 风景色彩写生

第一节 风景写生表现形式

一、写实性风景绘画

二、印象派风景绘画

三、表现性风景绘画

四、装饰性风景绘画

第二节 风景写生表现题材

一、季节与色彩

二、时间与色彩

三、气候

四、地域

第三节 风景写生步骤

一、选景与构图

二、确定大关系

三、深入与调整

四、风景写生步骤解析

第六章 色彩创作

第一节 创作的主题与题材

一、什么是主题

二、创作主题的特征

三、主题与绘画表现形式

第二节 创作素材

一、创作的题材

二、创作素材的搜集

第三节 色彩在创作中的运用

一、色彩与绘画创作形式

二、色彩与情感表现

三、色彩与艺术家

四、色彩的民族性与时代精神

第七章 色彩的表现形式

第一节 写实性色彩

一、固有色

二、环境色

第二节 装饰性色彩

一、装饰性色彩的特征

二、装饰色彩写生

第三节 表现性色彩

一、色彩的象征性

二、色彩的表现性

第四节 当代艺术中的色彩特征

一、色彩内涵的拓展

二、东西方色彩观的交融

三、数字技术影响下的当代色彩

第八章 作品赏析

第一节 色彩写生

一、色彩静物作品赏析

二、色彩人物作品赏析

三、色彩风景作品赏析

第二节 艺术设计

一、动漫设计中的色彩

二、服装设计中的色彩

三、平面设计中的色彩

第三节 装饰创作

一、图案设计中的色彩

二、装饰画中的色彩

附录 常用色彩专业词汇(中英文对照)

参考文献