《立体构成艺术(全国数字媒体艺术类主干课程标准教材)》力求在两个方面为学习运用立体构成进行艺术创作提供全面完善的第一手资料。第一，力求详尽地介绍立体构成的发展历史、艺术特点风格的沿革，全面地在理论上对立体构成进行阐述，同时将中国传统艺术中的立体构成元素介绍出来，以便对照与借鉴，从而使立体构成在艺术创作中具有真正的利用价值。第二，使立体构成不仅在教学实践中成为基础知识，而且将其更加独立化、风格化和艺术化，这是与国际艺术的发展趋势相一致的。因此，本书在理论阐述的同时配合大量的图片实例，直观地体现出立体构成的艺术价值。

本书由马春萍编写。

立体构成艺术是数字艺术类平面艺术设计、广告艺术设计、多媒体等艺术设计专业造型设计基础课程。《立体构成艺术(全国数字媒体艺术类主干课程标准教材)》(马春萍编写)从立体构成艺术的基础理论入手，逐渐揭示立体构成艺术理论与立体构成艺术实践中的各个知识点，从立体构成艺术的局部到立体构成艺术的整体，使学生认识立体构成艺术、了解立体构成艺术、把握立体构成艺术、应用立体构成艺术，了解立体构成艺术的发展历程以及立体构成艺术应用的发展趋势。

《立体构成艺术(全国数字媒体艺术类主干课程标准教材)》是艺术设计、数字媒体艺术专业师生，高校(电脑)艺术设计专业基础课教材、艺术设计培训班教材，广大艺术设计爱好者自学用书。

第1章 立体构成概述

 1．1 构成与人类历史文明

 1．1．1 立体构成与中国传统文化

 1．1．2 立体构成与现代设计艺术

 1．2 立体构成课程体系

 1．2．1 立体构成的目的及特征

 1．2．2 立体构成的基本概念

 1．2．3 立体构成的视觉形态

 课程练习

第2章 立体构成的造型语言

 2．1 立体构成的逻辑思维能力

 2．1．1 了解空间立体造型感觉

 2．1．2 立体构成中的归纳法和演绎法

 2．1．3 立体构成中的形态要素

 2．2 立体构成中的三维及多维空间

 2．3 立体构成美的表现形式法则

 2．3．1 重复与变化

 2．3．2 对称与平衡

 2．3．3 节奏与韵律

 2．3．4 破规与变异

 2．3．5 对比与调和

 课程练习

第3章 立体构成的基本要素

 3．1 立体构成中的三要素

 3．1．1 点的基本形态及特征

 3．1．2 线的基本形态及特征

 3．1．3 面的基本形态及特征

 3．2 立体造型的物质形态

 3．2．1 认识物质的体量

 3．2．2 认识物质的材质

 3．2．3 认识物质的立体空问

 课程练习

第4章 立体构成的表现形式及制作组合

 4．1 立体构成中的板式设计及表现方法

 4．2 立体构成中的柱式设计及表现方法

 4．3 立体构成中的几何体和球体的设计及表现方法

 4．4 立体构成中的线体设计及表现方法

 4．5 立体构成中的仿生构成设计及表现方法

 4．5．1 动画中的仿生设计

 4．5．2 雕塑中的装饰浮雕设计

 4．5．3 壁饰中的仿生构成

 4．6 立体构成中的层积合成式设计及表现方法

 课程练习

第5章 立体构成中不同材料的特点及表现技法

 5．1 自然材料的特点和表现技法

 5．1．1 木材

 5．1．2 石材

 5．2 工业材料的特点和表现技法

 5．2．1 金属

 5．2．2 纸

 5．2．3 玻璃

 5．2．4 塑料

 5．2．5 陶瓷

 5．3 综合材料及特殊材料的特点和表现技法

 课程练习

第6章 立体构成与现代艺术设计的关系及其时代性

 6．1 现代主义与包豪斯的构成特点

 6．2 极限主义艺术中表现的极简风格构成

 6．3 装置艺术是立体构成中材料与空间的构成设计

 6．3．1 装置艺术的特点和表现形式

 6．3．2 装置艺术的材料和表现手法

 6．4 现代媒体为立体构成带来的可能性

 6．4．1 现代媒体艺术的特点和表现形式

 6．4．2 新媒体艺术的材料和构成方式

 课程练习

第7章 立体构成在艺术与设计中的应用

 7．1 立体构成在城市雕塑中的应用

 7．1．1 动立体构成

 7．1．2 光立体构成

 7．2 立体构成在数字艺术中的应用

 7．3 立体构成在工业产品设计中的应用

 7．4 立体构成在包装设计与服装设计中的应用

 7．4．1 包装与立体构成

 7．4．2 服装与立体构成

 7．5 立体构成在环境艺术设计中的应用

后记

参考文献