为何把烹饪和绘画放在一起？因为两者诠释的是混合、试验性和感官的表达，从而更好地分享这两门艺术。

在普罗旺斯的埃克斯，对家乡地产情有独钟的保罗·塞尚品尝着他的母亲，或是管家布雷蒙夫人为他准备的传统食物。通过这50道画家喜欢的菜肴，《塞尚的餐桌》将带我们重新找回普罗旺斯的味道。本书由吉勒·普拉吉著。

对于塞尚来说，普罗旺斯不止是生之偶然。它是一位画家，一位可能是其所处世纪最伟大画家的宿命。终其一生，塞尚都忠于自己的故乡，坚定地抵抗着来自巴黎的各种诱惑。《塞尚的餐桌》远离华丽却没有内涵的旅游宣传，还原了普罗旺斯最真实的一面，它简单、质朴，是那个塞尚曾经深爱过，并画过的普罗旺斯。

在普罗旺斯的埃克斯，对家乡地产情有独钟的保罗·塞尚品尝着他的母亲，或是管家布雷蒙夫人为他准备的传统食物。通过这50道画家喜欢的菜肴，《塞尚的餐桌》将带我们重新找回普罗旺斯的味道。本书由吉勒·普拉吉著。

序言

前言

摄影

阿莱·杜卡斯的序言

菲利普·塞尚的前言

在热德布芳

在城市

关于写生

雷罗威画室

菜谱

鸣谢

菜谱表

参考书目

图片来源

塞尚往下搬了两层。从此，他的画室就在一楼了。他的外甥女—_萝丝的女儿让·阿鲁依仍记得这间舅舅允许她进入的画室，“那里混乱不堪，花、水果、白色桌布、壁炉台上的三个头盖骨以及一个雕在乌木十字架上的象牙基督，这些还是外婆的。”就是在这里，他画了亨利·加斯盖的肖像。亨利是塞尚的儿时伙伴，后来成了面包师，他对塞尚一直保持着一份忠诚的情谊。塞尚经常与老友绝交，他跟左拉也断绝了关系。因为后者名气过大，且变得高傲，还在作品里鄙夷地讽刺了他。

亨利的儿子，乔艾西姆·加斯盖，是一位年轻的作家，他很迷恋普罗旺斯的传统和文化，也非常崇拜塞尚。塞尚画他父亲的肖像时，他也在现场观看。后来，他写道，“画室很空，只有一张彩色小桌子、一把模特坐的椅子、一副画架和一只火炉，塞尚站着工作。”我们很少读到这样的描述，因为外人很少能进入热德布芳的这问画室。这一天，塞尚向加斯盖父子展示了三组静物，还评论了曾经是他“模特”的水果：“它们喜欢我画它们，它们在那里，就像在因为自己风干变色而求得你的原谅。它们的想法跟香味一起散发出来，在所有这些气味中，它们的香味飘向你，向你诉说它们刚刚离开的田野，滋润过它们的雨水，还有它们曾经等待过的晨曦。”

塞尚喜欢在画室的沉寂中，与静物面对面，专心致志地画。至少，画静物的时候，不用赶时间，它们不会急不可耐，不像那些不安的人们，难以保持姿势。当然，花会枯萎，这很麻烦，尤其是对于画得像塞尚一样慢的画家来说。所以，他需要用假花。当然，水果也会变色、变皱甚至腐烂。而一个苹果、一个橙子，甚至一个柠檬，都是活生生的大自然的碎片，它们在画室里，就在那里，让塞尚安心地画。因为他不能一直在屋外留在绘画对象前……有时，雨、风、寒冷都会让人无法长时间呆在外面，因此室外绘画很难进行。然而，塞尚的静物画并不是很成功。有一天，他把一幅静物画给了定期拉他去埃克斯附近写生的一位马车夫。但是，马车夫对这幅画并没有兴趣，甚至还忘了取走这幅画。然而，塞尚非常希望静物画能吸引他，吸引身份低微的人，吸引农民，吸引那些与自然亲密接触的人，而不是仅仅让“芝加哥的石油商”感兴趣。他希望在爷爷膝盖上喝汤的小孩子也喜欢看他的静物画。

父亲去世后，在热德布芳，塞尚就像家里的主人_样。他感觉自己不像以前那样被观察和被判断，也不必总为自己辩解。他的母亲总是很善解人意，她很高兴有一个艺术家儿子。此外，他不是叫保罗吗，就像画家鲁本斯和维纳斯一样非凡。保罗·塞尚很早就把私生子，另一个小保罗的事告诉了母亲，但他的父亲却不知情。乔伊·雷瓦德提到塞尚母亲时说，“她是一个非常智慧和敏锐的女人，容易冲动，想象力丰富。身材很结实，有棕色的皮肤，脸偏瘦。如此看来，这对母子非常像。”

很奇怪，不知为何，塞尚却从未给母亲画过肖像。至少，我们一幅都没有见过，而他的父亲，我们知道的，就有两幅。母亲却只有一幅素描，画中的她，坐在一把扶手椅里，睡着了。他的两个妹妹，也几乎没有当过他的模特：那里，对，这确实是一幅玛丽的肖像；也许，给洋娃娃读书的正是萝丝；一幅受杂志插图启发而画的画中，有两个在花园的小径上散步的年轻女人，也许，这正是她们。不过，这样的话，塞尚只是把两个妹妹匆忙潦草地勾画了_上去，她们并没有摆姿势。

因此，对于塞尚来说，热德布芳确实是画画的地方。在那里他过着刻苦自律的生活，但有母亲的悉心照顾。而且，他没有物质之忧，对庄园的事务，并不比他父亲在时管得更多。作为一个顽强、有恒心的人，他在自己的绘画之路上前进，挣脱浪漫主义的束缚，穿越印象派，不过多停留，摸索、创造了属于自己的画风。他不满足于只抓住事物的表面，而想展示世界的实质，让绘画成为跟自然一样有力量、有生动的东西。这些年，塞尚也在巴黎工作，不过，热德布芳才是他的灵感之源。

父亲去世时，塞尚已47岁，但作为画家，他还没有完全做到自我实现，还在寻找自己的艺术道路。不过对他来说，这是人生一个新的阶段、新的开始。同时，他对热德布芳的依恋也越来越深。“在这个庄园里，塞尚跟母亲生活在一起，找到了他一直向往的孤独寂静。很多画作都是在这里的花园完成的。

“这座花园里，每一个季节都有它新鲜的、冲击力的一面：夏天，栗树成荫，房子在茂密的枝叶后若隐若现。冬天，透过光秃秃的枝干，可以看到倒映在园中水塘里的、远处的圣维克多山的轮廓。”(乔伊·雷瓦德)

塞尚也画农民，画那些就在身旁，给热德布芳当雇工的农民。他们可能很难拒绝给他摆个姿势，而他也跟他们真诚交往。对保罗来说，跟农民在一起，比跟埃克斯那些自命不凡的有产者在一起更舒服。后者自以为无所不知，只喜欢拙劣的作品，比如安格尔等旧派画家的画。如果这些人面对这位在同一片土地上生活的画家展出的画，比如《吊死者的房子》，或是收藏家维克多·肖盖的肖像画时，一边冷笑，一边点评这些作品画风野蛮突兀，那是因为他们有机会在巴黎的报纸里读到了抨击画家的言论。

塞尚感觉自己是普罗旺斯人，尤其住到热德布芳后，更确信了这一点，自己的绘画无法离开这个地方，这个属于他的地方，这种身份认同感越来越强。他一直有画肖像、人像，甚至裸体的梦想，但职业模特并不容易找。在埃克斯，如果在画室让女人裸身供画家绘画，很快就会有人议论纷纷。这在巴黎可以，因为在巴黎艺术家不会太在意别人的眼光。但在埃克斯，想都别想！说实话，让塞尚更觉尴尬的是，单独跟一个裸体女人面对面。他很害羞，一直都很害羞，无法跟女人自如地相处，总感到局促不安。所以，不画裸体，画人像吧，对，肖像画。于是，他决定画热德布芳这些纯朴的人，这些普罗旺斯的兄弟。有时，他也会与一个模特单独面对面画肖像，但更多的时候，他会把好几个人组合到一起，画更复杂的群像。

将一群人画在一个场景，已经是面向一个群体的视角，是向普罗旺斯人民致敬的方式。他曾这样对儒勒·博雷利说：“在所有东西中，我喜欢人们按照习俗，随着岁月流逝，自然老去的一面。”(让·阿鲁依摘引)。他画《玩牌者》时，并没有给画赋予很深的含义。他曾多次尝试，试图用自己的方式，走得更远一些，把每幅画都表现得更精确。不必为此特意让他们摆姿势，只要看着他们，观察他们，真正用心看就够了。周日晚上，他们聚在一起，聊天、喝酒、玩牌。对他们来说，塞尚并不是个傲慢的庄园主，一个来自另一世界的人，他们欢迎他。而他呢，一般话不多，安静地坐在他们中间，分享他们的酒，有时自己也带一瓶来。一边观察，一边画。但更多的时候，他只是在观察，这一直是他的方法，而且用得越来越频繁。塞尚在画瓦拉布雷格和旺拉尔德的肖像时，他们曾目睹他努力寻找最精确的光线。这两位模特讲述道，“相比动手画，他用于观察和记录的时间更多。模特走后，他才真正专注到画上来。”所以，塞尚先观察热德布芳的农民，然后，在画室中，孤独地、慢慢地画《玩牌者》。乔艾西姆·加斯盖曾在一段时期里，受到了热德布芳的欢迎，成为头几个现场目睹塞尚作画的人之一，他这样描述道：“热德布芳的画室里有几块布，画室里面还坐着几位刚从田间劳作归来、身强体壮的农民。他们的脸晒成了古铜色，双肩有力，双手因劳动而变得神圣。其中有一个农民，穿着蓝色罩衫，戴着装饰用的红色围巾，晃着双臂，有一种粗犷的美，仿佛大地某一角落的思想突然—下子潜入这具形似粗糙，经受风吹日晒，但却美好的躯体。其他人抽着烟，在农场的大厅里玩牌……P34-37

当人们问塞尚最喜欢的菜是什么，他总是回答，“油煎土豆”。当塞尚的朋友们对一个与他们圈子格格不入的贵族大加嘲讽的时候，他会替那个贵族辩解，“我觉得他知道为他的餐桌买橄榄油”。不带他那一大瓶橄榄油，塞尚决不会去巴黎。橄榄油对于塞尚来说，是一缕采自普罗旺斯的阳光，一道抚慰饥饿肠胃的美味菜肴。

我想从橄榄油入手，来介绍我的菜肴。就如一束唤醒了一帧风景的光线，就如我们在用心观察时感觉到空气的厚度与浓度，橄榄油能使各种味道都更加鲜美，让一种接一种的滋味在上颚闪耀起来。从烹调到绘画，如果我们不假思索地调动各种感官，并把它们放到一起，就会发现两者间的距离实际上并没有那么遥远。请仔细观察一幅画里出现的红色，其实就是糖渍番茄的红，那个草草勾勒出的倒影，其实是一棵已经变软，但还未煮熟的蔬菜。

塞尚喜欢普罗旺斯这个地方，他贪婪地品味着这片风景甚至不惜为此糟蹋自己的眼睛。“我们的艺术应该让我们品尝自然之永恒”，他说，就好像他闻到了自然的味道。为了向塞尚致敬，或者说是为了感谢所有曾经赞美过这片土地的人，在选择此地生长的蔬菜，制做一个菜谱，以期寻回艾斯塔克的香味时，我都尽力保持原汁原味的自然的味道。

塞尚曾经寻找，并且是在不断地寻找。他想把整个自然放入画布，为了完成这项不可能的工作，他心力交瘁。这位画家不喜欢上流社会生活，不会空谈理论，不爱说漂亮话，他在思考、在工作……究竟是对这片土地怀有怎样的一份热爱，才能让人舍不得漏掉其中的任何一个细节？艰难探索之下，塞尚成功了，而且还创立了一种新的画派。没有对抗，没有挑衅，没有革命，他笔下的事物沐浴在普罗旺斯的阳光之下，充满了平衡感，这让人们看到了一种新的艺术和一个别样的普罗旺斯。

可以说，塞尚在用他的五官来感知生活，他对颜色和构图的细微差异有着敏锐的辨识力。他从不拒绝口腹之乐，有时，他会把绘画放在一边，来一份浇了科涅克白兰地的焖肉，这通常是由专于烹饪的管家布雷蒙夫人为他准备的，或者，把己画完或未画完的静物的道具，也就是招待访客剩下的那一半苹果吃掉。

为何把烹饪和绘画放在一起？

我们想诠释的是混合、试验性和感官的表达，从而更好地分享这两门艺术。我会尽力在我所准备的菜肴中，讲述这养育了我的普罗旺斯，讲述这些橄榄田和在阳光中成熟的水果以及蔬菜，讲述这些在密斯脱拉风中变清凉的鱼，讲述会把名词拖长的口音，讲述这片生活悠闲的土地。塞尚说，大自然中总有我们未曾见过的东西。我想，通过我的烹饪，也将其中几样展示给塞尚。

阿莱·杜卡斯