启功先生早年的行书，受宋元书家和清人的影响较大，尤其是米芾、赵孟頫、董其昌等人。同时，由于启功先生对章草很有研究，有不少行草作品带有章草的笔意，使此时的行书作品增添了几分稚拙的韵味。而晚年的作品，则表现出独特的个人风格。

在本书中，笔者有意收集了启功先生不同时期的行书作品八幅，大致展示了启功行书风格的变化走向，以便书法爱好者能够较为全面地了解启功行书的风格变化过程。这对于初学启功书法的朋友也更为有益。

第一部分 训练前的整体认识

 第一节 启功行书风格变化述略

 第二节 确定启功行书训练风格的必要性

 第三节 如何较好地把握启功行书的整体特征

 第四节 启功行书的对比关系与视觉现象

第二部分 训练中的具体要素

 第一节 笔、墨、纸的选用建议

 第二节 执笔姿势、身法与手眼协调

 第三节 启功行书用笔与线性的把握

1．启功行书的笔法训练

2．启功行书的线性书写

 第四节 启功行书点画、偏旁和结构与用墨的关系

1．点画粗细和墨色变化加大

2．偏旁的书写讲究墨色的变化和行草化

3．单个字的用墨和结构的变化

 第五节 启功行书点画的线性处理与结构的关系

 第六节 启功行书风格的典型构成元素分析

1．点画的形态

2．偏旁部首的形态

3．局部的结构特点

 第七节 启功行书训练的风格定型实战

1．从既定风格的启功行书单字开始

2．通过代表性的启功书法作品去拓展

第三部分 训练后的继承衍变

 第一节 学习与继承启功书法的有效方法

1．以突出叙事与表意为主的行书作品构成分析

2．以点画与墨色变化为主的行书作品构成分析

3．以线性与结构协调为主的行书作品构成分析

4．启功行书点画的墨色变化与结构的协调

5．启功行书点画及墨色变化与书写内容的统一

6．启功行书点画及墨色变化与审美需求的统一

7．从其他风格的启功行书单字中找规律

8．从启功行书单字结构走向纵深挖掘

9．从书写启功行书集字作品达到整体协调

10．从意临启功书法作品步入自由创作阶段

 第二节 衍变是学习启功书法的必经之路

1．从启功行书整体风格出发重视“存同”的问题

2．从启功行书点画与结构方面把握“求异”的可能

3．从当代流行书风的作品中整合时代气息

4．从融合古人行书法帖风格寻求蜕变的切入点

第四部分 启功行书单字练习

后记