这本书的主旨是让忙碌的城市人，能够通过图画和文字的结合，探索自己的内心，让自己的外在自我与内在自我相互认识，更加和谐，成为一个健康、智慧的现代人。做一个记图画日记的人吧！留住那些飞鸟的痕迹，描画那些淡淡的忧伤，把那些残骸和陈渣处理成繁华的琼浆，浇灌那些岁月之河岸边的花儿。

这里是图画之河。那些在图画河流中流淌的，有绚烂如花的美丽，有青春岁月中黯然神伤的残骸，有一方洁白的手帕，有温暖如太阳般的支持，有串成岁月项链的泪珠，有生命的旋律，有生命之书，有如雾般涌上来的忧愁，有象征爱情的爱心项链，有飞鸟般的思想，有像大地一样深沉的爱……

做一个记图画日记的人吧！留住那些飞鸟的痕迹，描画那些淡淡的忧伤，把那些残骸和陈渣处理成繁华的琼浆，浇灌那些岁月之河岸边的花儿。

第一部分　走进图画日记

 第一章　用图画记日记

什么是图画日记

为什么选择图画

拥有决定

拥有材料

拥有时间

拥有空间

拥有团队

第二部分　忙碌都市人

 第二章　你的第一篇图画日记

用放松训练引导出第一幅画

通过主题文字引导出

第一幅图画

更多的尝试

 第三章　了解自我，回顾岁月

了解自我

回顾岁月

浓缩的人生

 第四章　了解压力及应对压力

通过图画了解压力，

找到解决‘方法

通过图画应对压力

 第五章　拜访“恐惧之屋”

接触恐惧，面对恐惧

安心地拜访“恐惧之屋”

 第六章　碰触内心的冲突

面对冲突

几代人的集体冲突

 第七章　成人与父母的关系

我们与父母

动物家庭

植物家庭

家庭动态图

和父母在一起

 第八章 以手画心

寻找与内心沟通的标志图画

内心整合

第三部分 发现悠扬生活

 第九章 图画工作坊：小溪和种子

通过图画工作坊快速成长

进入准备状态

从喧哗到安静

对于《小溪、巨石和大海》

的集体解读

感受生命中的暖色

行走在两个世界之间

在故事中看到自己

生命和成长——春天的种子

状态改变前后的变化

那些开在心里的花儿

种子的历程

被束缚的花儿

象征性故事的强大力量

 第十章 图画工作坊：压力、恐惧、整合和成长

学员自我解读个案：黑色的魔爪

在压力中新生

赤脚女孩

感受到的压力及应对方法

拜访“恐惧之屋”

进入“恐惧之屋”

内心整合

从第一幅画出发

图画之间的呼应

自我成长

梦与画相通

做一个从容的女性

会呼吸的图画

和自己更贴近

心理成长可以在数秒钟内完成

见证成长的感动

总结通过图画看中国人的心理特点

成长中的禁锢与封闭

成长的力量

对青春的祭奠

关于爱情

选择的艰难性

面对压力

怀有希望

渴望变化

应该努力向上

生活方式

父母关系

后记 通过图画改变行为

感谢

图画日记就是用图画加文字的形式来记日记。它的特点是关注自我内在的感受、情绪。和传统的文字日记相比，它不仅关注事件本身，而且关注事件背后的情绪反应。文字日记最主要的功能是记录、表达、反省和宣泄，图画日记同样可以具备这些功能。在用图画记日记时，神奇的一点是，它记录的可能不是在现实中发生了什么，而是你的内心发生了什么。传统日记的强项是记录事实经过，而图画日记的强项是记录和整理情绪。促使我们行动的往往不是事实，而是情绪。

我们可以用一个例子来说明：有一位白领和她的同事在办公室吵架了。当她写日记时，她可能这样写：“这件事情让我非常愤怒。我在公司工作十多年，从来没有人这样对待过我，吵架使得我觉得自己颜面大失。我的样子哪里还像个有权威的经理?!”但当她用图画来记日记时，就画出了这样一幅图画（图1—1）。

看着自己的这幅画时，她说：“这是我和同事之间不开心的一件事。同事本来坐在走廊的那一头，我们中间隔着一排柜子。但她走到我跟前跟我说一件事情，指责我，结果把我惹火了。我画了她在向我射箭，画了我火冒三丈，和她大吵起来。过后我心里非常不舒服。我在公司工作十多年，从来没有这样过，但这次居然发火，我自己感觉很不好。而且那个同事从此不理踩我。我觉得更难过……我觉得自己处理同事关系的技巧有问题。”

在这幅画中，作画者没有写实地画两个人站在她的办公桌前吵架，而是画了同事躲在柜子后面向她射箭，画出了她被攻击、被暗算的感受。她的火冒三丈也变成了一种被动的自我保护，那些竖起来的头发、在头顶上的火表明她的愤怒有多深。画面中有很多条分界线——她的办公桌椅和同事的办公桌椅、走廊、柜子等——一再表明她的同事“越界”了。她对同事的不满可以从她和同事的位置上看出：她是站立的、高大的，而同事是蹲着的、矮小的。她情绪的低落可以从画面的纯黑色、冷冰冰的柜子和桌椅上看出。

这些丰富的信息，从文字日记中是看不出的。也就是说，在用图画来记录这件事情时，作画者已经在整理和厘清自己的情绪，这个过程并不一定在意识层面进行，因为作画者画完后才解读到这些信息。在画画时，她只是跟着她的感觉走，把感觉画出来而已。这幅画使得作画者开始全面反省自己与所有人的人际关系，并且最终通过改变图画的形式改变了与同事的关系。

之所以称之为“图画日记”，是因为本书所要讲的不是偶一为之的图画，而是坚持每周画、每月画、每年画，用图画的方式记录下自己内心的感受，养成用图画记录内心的习惯，不断地和自己的内心沟通，用图画作为自我成长的工具。

P3-4

这几年发生的一些事情，促成了这本书的诞生：

一是我接受了中国轻工业出版社“万千心理”高小菁编辑的邀请，为《涂鸦日记——“倾听”你的心灵》这本译著写推荐语。阅读完整本书，我先画了一幅“读后感”，然后写了推荐语。《涂鸦日记》中所讲的用图画记日记，是我多年前就实践过的，但没有坚持下来，它触动了我那尘封已久的心田，让我萌发了开图画日记工作坊的想法。在数次工作坊期间，我见证着学员们的个人成长，见证着图画日记的神奇，为他们的进步感到由衷的高兴。图画日记伴随着有些人走过了人生最大的一道关卡，伴随着有些人度过了非常愉快的一段时光，还伴随着有些人挖掘出自己更多的潜能。我们的工作坊结束了，但图画日记会伴随着他们中的很多人一直走下去。这些图画工作坊也让我收获了许多领悟、感动和积淀，这些积淀中的一部分，呈现在这本书里。感谢参加工作坊的朋友们，他们用心画出这些图画，并且允许我在书中使用这些图画。他们是谁并不重要，所以书中没有出现他们的任何个人信息。重要的是，他们表达了当代中国城市人的心理，他们的苦恼、他们的压力、他们的冲突，通过这些图画表达出来。相信读者和我一样，会被学员们从内心流淌出来的图画所触动。我相信这些鲜活的实例会让读者看到图画的魔力，从而增强运用图画进行个人成长的信心。

二是与色彩的近距离接触。以前在运用图画技术时，我一直局限于用铅笔和水彩笔，但受到一位热爱绘画的同行的鼓励，开始尝试运用更多的色彩和工具。在一个冬日暖阳的午后，我去文具店采购了几大盒颜料、各种型号的笔、各种尺寸和质地的纸，开始画第一幅画。那些色彩、构图和形状给我带来的享受，让我的心更加沉静，让我的生活节奏变得舒缓而享受。与此同时，我多了一双眼睛看周围。去公园，我会去看树干上的疤痕和光影，因为我要在画中表现树干上的斑驳。走在路上，我会注意看那些建筑物的样子，看它们在空中形成怎样的线条。我知道我不会成为专业画家，但图画给我提供了更丰富的表现力。而对色彩、构图和线条的掌控，让我的图画日记更能细腻、准确地表达我的内心，反过来让我更清楚地认识自己。后来，我把更多的色彩、画笔和纸张用于图画工作坊，它们使得学员们表达的丰富性大提高。

这本书的主旨是让忙碌的城市人，能够通过图画和文字的结合，探索自己的内心，让自己的外在自我与内在自我相互认识，更加和谐，成为一个健康、智慧的现代人。  为达到指导性、实用性和操作性相结合的目的，这本书在三部分的设置中做了如下安排：第一部分为“走进图画日记”，即第一章，介绍了图画日记的特点、性质以及图画日记的准备，包括做出决定，添置材料，安排好时间，找到属于自己的空间，拥有一个图画日记的团队。第二部分为“忙碌都市人”，包括第二章至第八章，选择了大都市人最常见的五个主题。第二章在操作上介绍如何画出第一篇图画日记；第三章主题为了解自我，回顾岁月；第四章为了解压力及应对压力；第五章为了解及面对恐惧；第六章为处理内心冲突；第七章为处理成人与父母的关系；第八章为内心整合，以手画心。第三部分为“发现悠扬生活”，选取二线城市中人们的图画，呈现了与大都市人不同的心理画面，包括第九章和第十章。第九章通过把放松训练与图画日记相结合，呈现了人们在倾听情绪整合的放松训练后画出的内心图画；第十章则展现了二线城市中生活的人们对压力和恐惧与大都市人不同的理解及处理。整本书不仅详细介绍每一步的操作，而且给出大量图画。这些图画不仅直观地表现了现代大都市人的所忧、所虑、挣扎、困惑和解脱以及中小城市中的悠扬生活，而且还配有阐述文字和解读文字，让读者可以更多地了解图画的心理学解读。

另外，为方便读者在家中可以进行图画日记，读者购书后可以在万千心理的网站上下载引导语的音频文件，聆听这些配有放松音乐的指导语，可以帮助读者更好地进入图画日记的状态，并跟随指导语画出本书提到的主题。这些引导语的文字内容由我撰写，并且由我录制。

“我手画我心”这个题目来自于多年前我中学时代写的一首诗，只改动一字，当时用的是“我手写我心”。不论是用文字，还是用图画，探索自己的内心是每个人生命历程中的必修课。

翻看这174幅图画，我们可以直观地看到一颗颗跳动的心，感受到它们的各种感受，仿佛在游历一个神奇的王国，里面所有的人都没有戴面具，而以真实的样子与你相见。或许你从他们的身上看到了自己的身影，感受到与另外一些心灵相遇的喜悦；或许你受他们的影响，也把自己的面具脱下，感受到自由呼吸的舒畅和身轻如燕的轻松；或许你也会和他们一样，拿起画笔或其他材料，走向通往自己心灵花园的图画之旅。

在图画日记工作坊中，我见证了图画的神奇：有的人通过图画看清了困惑自己数年的压力，并找到了解决方法；有的人用图画陪伴着自己内心最冲突困惑的时光，在外界的暴风骤雨中享受着内心的平和；有的人通过图画挖掘出自己的潜能，开始了新的职业方向；有的人处境未变，但心情却变成“一朵等待开放的花儿”；有的人从寂寞走向了与他人在一起，有的人又从热闹走向了独处……那些变化和成长让我惊喜，让我感动。图画日记工作坊带来的不仅是情绪上的改变，更有行动上的变化。所有的人和我一样享受着图画带来的精神愉悦。图画日记团队的活动变成了一顿丰富的精神聚餐。每个人都非常珍惜。因为珍惜，所以参加者就会推掉其他事情来参加这个活动，让自己受益更多。

参加者行为的改变固然和我的引导有关，但团队信任、分享和集体作画也起到了很好的作用。在一次次的活动中，随着分享的深入，团队信任也越来越深厚，大家都把团队当成了一个安全港湾，安心地分享着自己的感受，并接受着来自大家的反馈，甚至是面质。每一个主题都不是浅尝辄止，而是在呈现之后还要做推动、深化和改变。这些努力再加上参加者的主动性，在外部推动和内部的反省中，内心开始变化，行为开始发生变化。

虽然我见证着图画的神奇，但我并不想神化图画的作用：再好的自我成长方式，只有适合自己，才是最佳。就像世界上没有一种食物适合每一个人一样，图画日记也有它的局限性。可能有些人并不适合用线条、色彩来表达自己。没有关系，找到适合自己的方式最重要。

最后，我想以一幅图画来结束本书。

这里是图画之河。那些在图画河流中流淌的，有绚烂如花的美丽，有黯然神伤的残骸，有一方洁白的手帕，有温暖如太阳般的支持，有串成岁月的泪珠，有生活的旋律，有命运之书，有如雾般涌上来的忧愁，有象征爱情的爱心项链，有飞鸟般的思想，有像大地一样深沉的爱……  河流中流淌着过去，倒映着现在，预示着未来，贯穿着一生。

那些流淌着的东西，不会死去，不会结束，它们因图画而升华，因图画而永生。

做一个记图画日记的人吧!留住那些飞鸟的痕迹，描画那些淡淡的忧伤，把那些残骸和沉渣处理成繁华的琼浆，浇灌岁月之河岸边的花儿。

图画的河，可以流淌多久?不知道。作画者自己也不知道。时而顺流而下，时而溯流而上，探索未知的旅程。那生命的闪电所告诉我们的，我们将通过图画记录下来，告诉熟悉的朋友、陌生的人。即使我们的图画中有冬天，我们知道，春天依然会来到。