本书主要针对高职高专艺术设计类专业学生的学习需要而编写，本着实用、好用为前提，按照知识结构逐步展开，多层次、多角度地对色彩构成规律、法则、训练方法进行了科学、全面、系统的阐述。本书的内容根据实际应用需要，同时拓展并延伸了色彩构成的创意与应用内容，这也是编写本书的一个重要思路，目的在于最大限度地启发和挖掘学习者的潜能、提高学习者的审美素养，最终达到应用色彩的能力。本书图片丰富，并配有素材光盘，精选大量学生作品和国际经典、最新范例，涉及不同设计行业对色彩构成知识的应用，以便于学生直观理解、借鉴和领悟色彩应用的真谛。

《色彩构成》系统地对色彩的基本知识、色彩构成原理进行了科学分析，在注重理论分析的同时兼顾了实际应用价值，多角度地对色彩构成规律、法则、训练方法进行了全面、系统的阐述；根据实际应用需要，拓展并延伸了色彩构成的创意与应用内容，目的在于培养学生的创新思维、创造能力和动手能力。最大限度地启发和挖掘学习者的潜能、提高学习者的审美素养，最终达到应用色彩的能力。

本书图片丰富，并配有素材光盘，精选大量学生作品和国际经典、最新范例，涉及不同设计行业对色彩构成知识的应用，以便于学生直观理解、借鉴色彩应用的真谛。

本书适合全国高职高专艺术设计类院校使用，是艺术系学生基础素质教育的实用教材。

总序

前言

第1章 绪论

 1.1 色彩构成的概念

 1.2 色彩构成的起源与发展

 1.3 学习色彩构成的意义

 1.4 学习色彩构成材料的准备

第2章 认识色彩

 2.1 色彩的产生

2.1.1 色与光

2.1.2 眼睛的构造

2.1.3 物体色

 2.2 色彩的混合

2.2.1 加色混合

2.2.2 减色混合

2.2.3 中性混

 习作点评

 思考与练习

第3章 色彩构成原理与表述体系

 3.1 色彩属性

 3.2 色彩的三要素

3.2.1 明度

3.2.2 色相

3.2.3 纯度

 3.3 色彩体系与色彩科学的主要发展过程

3.3.1 色立体

3.3.2 孟塞尔色立体

 习作点评

 思考与练习

第4章 色彩的对比

 4.1 色彩对比

 4.2 明度对比

 4.3 色相对比

4.3.1 同类色相

4.3.2 类似色相

4.3.3 邻近色相

4.3.4 中差色相

4.3.5 对比色相

4.3.6 互补色相

 4.4 纯度对比

 4.5 冷暖对比

 4.6 影响色彩对比的因素

4.6.1 面积对比

4.6.2 位置对比

 4.7 形态对比

 4.8 肌理对比

 习作点评

 思考与练习

第5章 色彩调和

 5.1 类似调和

 5.2 对比调和构成

 5.3 无彩色调和

 习作点评

 思考与练习

第6章 色彩的心理效应

 6.1 色彩的错觉

6.1.1 色彩的膨胀感与收缩感

6.1.2 色彩的同化效果

6.1.3 色彩的易见度

 6.2 色彩的直接性心理效应

6.2.1 有彩色系的色彩表情

6.2.2 无色彩系的色彩表情

 6.3 色彩的间接性心理效应

6.3.1 色彩的象征

6.3.2 色彩的联想

6.3.3 色彩的联觉

 习作点评

 思考与练习

第7章 色彩的采集与重构

 7.1 色彩的采集

 7.2 色彩重构

7.2.1 归纳重构

7.2.2 创意重构组合

 思考与练习

第8章 色彩构成与艺术设计

 8.1 色彩构成与视觉传达设计

8.1.1 色彩构成在视觉传达设计中的应用

8.1.2 色彩联想与企业标准色

 8.2 色彩构成在环境设计中的应用

 8.3 色彩构成在动画设计中的应用

 8.4 色彩构成在服装设计中的应用

 思考与练习

附录 赏析

后记

参考文献