本书主要从麦克卢汉的传播理论和英国文化研究的既有电视研究成果入手，运用现象学的方法，参照后结构主义思想家德里达、福柯以及德国哲学家哈贝马斯和法国哲学家利奥塔的相关论述，充分吸收后现代社会学家鲍德里亚和鲍曼的社会学分析，从电视介入日常生活的语境，考察在电视这一影响最为强大的视觉机器的主导下，人们“看”的方式的变迁与后现代社会和后现代(审美)文化的兴起之间的复杂纠葛。

导论

一、电视研究的理论困境

二、国内电视研究的现状

三、电视研究的新思维

第一章 后现代话语与电视

 第一节 描述后现代

一、界定后现代：怎么都行(everything goes)？

二、现代性与后现代性

三、中国后现代话语

 第二节 电视与后现代社会的兴起

 第三节 电视：后现代主义的典范？

第二章 “看”的方式与电视形象流

 第一节 视觉中心主义(ocularcentrism)

一、高贵的视觉

二、可见的与不可见的

三、视觉机器

 第二节 电视与图像转向

一、图像转向

二、反思“视觉性”

 第三节 “看”电视：瞥视与流观

一、电视之眼

二、电视形象流的听觉性

三、形象流的非文本性

第三章 电视形象流与时空重组

 第一节 传播媒介与时空压缩

一、空间的时间化

二、时间的空间化

三、时空压缩与后现代状态

 第二节 感知方式嬗变的社会轨迹与后现代转向

一、不在乎天长地久

二、生活在别处

三、怀着乡愁，寻找家园

 第三节 场景融合：电视对社会行为的影响

一、青春文化——儿童的成人化和成人的儿童化

二、“伟人”的黄昏：私人领域的公共化和公共领域的私人化

三、20世纪60年代人/当代中国“80后现象”：电视与后现代主义的缘起

第四章 从主体到身体：电视形象流与后现代审美文化

 第一节 后现代主体：漫游者(浪荡子)

一、现代主体的分裂

二、电视形象流与后现代主体

 第二节 电视、身体与美学

一、电视与身体的回归

二、身体成为艺术品

三、身体美学与身体反美学

参考文献

后记