许多到博物馆参观的观众,对欧洲画家在那么多世纪里如此倚重基督教以及古典绘画的传统,并不很熟悉了。13—19世纪的名画,叙事性强,有着浓厚故事背景,或来自于古希腊、罗马神话,或来自民间传说,更有许多圣经故事,如果我们对此知之甚少,不仅会失去很多读画的趣味,更难理解其中的隐喻、象征和暗示了。作者怕特里克·德·莱克谦恭地告诉读者,古代绘画大师在他的绘画中竭力想说的是什么,他们又是如何表达的。《解码西方名画》从13世纪的杜乔开始——一场深刻的绘画革命当时正在托斯卡纳展开,到19世纪的戈雅结束——那时的画家已经开始摆脱书中谈论的图像志传统了。
乔托、马萨乔、凡·埃克、波提切利、达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗、鲁本斯、维米尔、德拉克罗瓦……180帧名画,用900余幅彩图分解阐释。
13—19世纪,这段时期的西方绘画叙事性极强,有着浓厚的人文背景。如果我们对希腊和罗马神话、民间故事和基督神学的相关知识不能如数家珍,那么,就察觉不出这些经典名画中的象征、隐喻和多种暗示了,于是,我们也就失去了诸多品读绘画的愉悦。
画中的人物是谁?
他(或她)身处何?
其行为有何意义?
……
有意味的造型、令人费解的构图、表面上不合情理的细节——怕特里克·德·莱克所著的《解码西方名画》引领读者追寻经典绘画的意义,了解古典绘画的理念,有的放矢,不落俗套,赏心悦目。