带动销售的设计魔术师佐藤可士和亲身案例；兼顾艺术设计理念与品牌经营管理的创意书！

设计人群、品牌管理者与时尚人士必读，看设计天才如何传授经营之道！

佐藤悦子所著的《佐藤可士和的经营术》全面解析创意+经营的SAMURAI计划。

佐藤可士和工作侧击，设计案例完全公开，以设计的力量为大众提供新价值！！！

《佐藤可士和的经营术》：佐藤可士和，日本当下最炙手可热的艺术指导、创意指导。其作品跨足广告平面设计、产品设计、空间设计，被誉为“能够带动销售的设计魔术师”。其简单、创新并富有视觉震撼力的设计作品曾获日本平面设计者协会年轻设计师奖、Asashi广告奖以及日本包装设计金奖等众多奖项。代表作有日本流行音乐组合“SMAP”整体视觉设计、优衣库全球旗舰店创意指导等等。

如何把概念价值直观灌输给大众？如何在实现个人创意的同时让客户买账？如何把个人风格打造成强势品牌？

《佐藤可士和的经营术》——继超整理术之后，佐藤悦子又一重磅作品简体中文版引进！看设计天才如何传授经营之道！

第一章 “SAMURAI·佐藤可士和＝艺术指导”项目

 自诩成为时代的标章

 “艺术指导·佐藤可士和”

 往“主流”领域发展

 建立艺术指导的“地位”

 超越艺术指导的“框架”

 SAMURAI STYLE的原点

 开启创作的无限可能性

 走向独立

 “SAMURAI”名称的由来

 经理人的客观观点

 创意+经营＝SAMURAI计划

 从零开创SAMURAI品牌

 亲眼目赌“佐藤可士和的工作”

 跨越“业界”和“一般社会”的鸿沟

第二章 SAMURAI工作侧击

 1 工作进展的方式

从“认清”开始

创意人与客户的契合度

创意人做不到的事

建立信任关系

CASE STUDY

藤幼儿园

NTT DOCOMO“FOMA N702iD”

三宅一生

明治学院大学

LISSAGE

国立新美术馆

UNIQLO

千里复健医院

SAMURAI WORKS

 2 创意人的品牌塑造

打造品牌由小事累积开始

努力了解“不知道”的事

充满现实感的设计

一周一次“设计日”

三十分钟的“恢复时间”

“正因为是创意人”更要准时

锻炼身体与工作一样重要

平衡创意的输出与输入

尝试更多元的创作形式

打造“佐藤可士和”

以言语力量打动人心

掌握适当的媒体曝光

一切都是SAMURAI的作品

创意人意识的改观

SAMURAI这个品牌

 3 物色办公室

必然发生的“搬家”

NEW SAMURAI的诞生

不可疏忽的小征兆

朝不朽的设计进化

空间传达的思想：NEW NEW SAMURAI

SAMURAI的办公室整理术

风险和收益皆以创造力为判定基准

第三章 伙伴

 公私不分开的理由

 创意人与非创意人的立场

 相遇

 结合两人“品味”，拓展新视野

 认清“创意人的意识”和现实的差距

 BEYOND

 举办宴会也是质量的展现

 社会新鲜人的阶段

 改行当化妆品PR

 今后的SAMURAI

 佐藤可士和专访

后记

自诩成为时代的标章

“我希望自己的存在能像米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔一样。”佐藤可士和在我们相遇之初所说的这句话，让我毕生难忘。

不过，乍听到这句话时，我其实有点疑惑：“咦？为什么拿自己和如此伟大的人物相比……”很遗憾地，我当时还未能理解他的意图。

虽然当时我和佐藤在同一家广告代理公司上班，但我身为业务员，并不特别关心创意方面的事情，也不清楚佐藤从事艺术指导（Art Director，或译艺术总监）的工作内容为何。因此，当时我只觉得：“佐藤自己又不是艺术家，为何要提到米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔？”

如今，身为佐藤的经理人，和他一起在SAMURAI工作室工作之后，才充分理解了他的想法，掌握他说的意思。他的意思并非想成为艺术家，而是不论从事何种职业，都希望能“提供世人新价值”，成为时代的标章。

米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔皆在艺术界进行了革新活动，成为时代宠儿，他们打破以往固守的既定观念，孕育出新事物与新价值观。佐藤也期许自己能像他们一样，能在众多“创作者”中，成为以身边随处可见的设计为触点，将新视野鲜明地介绍给大家认识的人。

而不管在任何领域，希望能跳脱现有常轨、超越大多数人既定观念框架与藩篱，向时代提供新价值的人，就是毕加索和安迪·沃霍尔这样的人物吧！

不同业界的艺术创作者，如电影导演、料理大师、建筑家等，说不定也有不少人秉持着这样的信念吧。而佐藤认为，艺术指导也属于这个领域。

“艺术指导·佐藤可士和”

“希望自己的存在可以改变时代的价值。”

理解他这番话之后，我身为SAMURAI的经理人，首要任务就是让更多人进一步了解“艺术指导·佐藤可士和”，并将“艺术指导”提升为如建筑家、电影导演般、人人憧憬的职业之一。

如今大众已渐渐了解佐藤的工作，但在二○○○年，他刚成立SAMURAI时，一般人都不清楚“艺术指导”是什么样的角色。“艺术指导？不就是艺术设计吗？”除了设计、广告界的人士外，具有正确观念的人并不多。

至今我仍未忘记，被外资时装品牌宣传人员问到老公的职业时，我以为在流行尖端业界的这位小姐应该很内行，便直接回答说：“是艺术指导。”没想到她还是一直说成“艺术设计”，甚至说：“当设计很辛苦，要设计字体、字级等很多琐碎的工作耶！”

的确，在视觉设计的最后定稿作业中，看稿者最先入目的字体、颜色，是非常重要的元素，但“艺术指导”所做的绝不只这样。我确切感受到，大家对艺术指导的工作内容、意义及其头衔，所知有限。

例如一般人已经认知时装设计师、音乐家、摄影师等专业头衔，他们本身也不必多做任何说明，别人就能够理解他们的工作内容。媒体介绍他们时也会以“企图挑战新事物的人物”来称之，而实际上他们也相当符合媒体所赋予的形象。但相较之下，“艺术指导”这个身分的知名度就差了一级，所以往往达不到那样的宣传效用。

当然，如今情况已改变不少，但一般大众对艺术指导的工作，还是无法了解得那么透彻。就我个人的常识来判断的话，盖房子一定得有建筑师，但艺术指导做的是哪方面的设计，好像就不是那么清楚。如果不清楚某个职务的工作内容，往往也无法对其提出要求吧！

虽然现在的我可以清楚地一一说明，但刚到广告代理公司担任业务之初，我一点也不了解广告制作人员工作证上的CD（Creative Director，创意总监）、AD（Art Director，艺术指导）、C（Copywriter，文案）等简称，究竟代表什么意思，以及他们在业界各自担任什么角色。  我曾想：“CD不就是负责管理预算的人吗？”……这样的想法也许很夸张，但事情其实都经过大家一起开会决定，所以很难分辨谁才是出点子的人，实在很难看出谁真正在做什么。

就在此时，我认识了佐藤，当时他正担任HONDA汽车的活动企划，负责掌控该活动企划的核心--绘图、电视广告等视觉方面的事。由于在同一家公司，亲眼见识到他身为艺术指导投入工作模样，才终于了解：“啊，原来这就是艺术指导！”

即使同样在广告业，都这么不了解其工作内容，更何况在其它行业做事的人，当然更难理解艺术指导的实际职务。

连待在他身边的我都花了相当长的时间才理解，没机会近窥艺术指导工作的一般人，又该如何深入了解这份职业呢？

我的想法就是：“希望让‘艺术指导’成为更多人向往的职业。”

P12-15

刚好一年前，诚文堂新光社的大庭久实跟我连络说：“虽然很唐突，但悦子小姐的书可否让我们出版呢？我们对于如何创造出佐藤可士和这样优秀创意人的创作环境，很感兴趣。”

提起环境……想想我从二〇〇〇一年加入SAMURAI到今天为止，一直在思考如何才能改善佐藤可士和的创作环境，包括让他可以集中精神创作的环境、员工可以愉快地做设计的环境、还有客户或相关业者与SAMURAI可以舒适进行项目计划的环境等等。在此一背景下，我回想起从前在外资化妆品公司上班时遇到的彩妆师。他们都是世界顶尖的创意人，不但经手每一季发表的新彩妆指导、视觉造型，还替欧洲王室或大牌女明星们化妆。面对这些创意大师，真正重要的课题就是如何打造出可以让他们集中创作的环境。因此，法国总公司从社长以下到世界各地的员工都会细心注意，无论是彩妆发表会、与各团队开会、到各国出差以及接受媒体采访等各式场合，都让这些彩妆大师毫无压力地专心工作。在这样的状况下所诞生的创意，确实非常精彩，因而可以掳获观看者的心神。当时，我真实感受到“此人的创意创造了品牌的价值”，在亲眼见识的那一瞬间深受冲击。同时诚心地思索：“提供最好的环境给如此有才能的人士是理所当然的，如果因为多余的压力使他们分心的话，那就太可惜了。”

加入SAMURAI之后，观察佐藤的周遭，觉得必须改进的情况可说是多如牛毛。对他而言，这些都是普通状况，所以他自己本身好像一点也不觉得有问题或痛苦，但我认为有很大的改善空间。要是能整顿环境，他应该可以发挥出更大的爆发力的，实在太可惜了。为了实现所谓“以设计力量提供社会新价值”和“肩负起部分将世界带往更好方向的责任”的愿景，还是需要一个可以充分展现自己才能的舞台。而我认为，光是等待，永远也上不了舞台。

这几年我一路走来，一直秉持这样的想法：希望自己的功能是使有才华的创意人与社会结合，而不是去做管理或制作那种了不起的事。SAMURAl只是我们小小的一个案子，若能带给各位什么启示则甚感荣幸。

最后，由衷感谢所有给予SAMURAI很好机会的客户以及总是大力支持的相关业者们。此外，也要向企划本书的大庭久实先生、以敏锐听力指导我将思考化为语言的山田佑规子小姐和大割敏子小姐、帮日文版做出精彩设计的小田蝙亮先生，还有一直从旁指导的三蝙康次郎先生，再次说声谢谢。

二〇〇七年八月佐藤悦子