作为创建CG环境的重要组成元素，灯光设计对任何3D艺术家来说都是非常重要的一项技能。布洛克编著的《3ds Max经典教程高级篇——解析CG灯光技术》将教给你创建逼真CG灯光所需要的一切：从概念、理论到实际制作中常用的技术和技巧等。

精彩绝伦的彩色图片展示了应用CG灯光技术后的制作效果，而实践案例则详细讲解了如何来实现这些效果。在本书中，包含了学习CG灯光技术所需的一切知识。经Autodesk权威认证，本书带来了mental ray渲染、合成与灯光分析的最新内容。

灯光是决定CG场景成败的一个重要因素，这本一站式的教程将帮助你精通CG灯光技术。布洛克编著的《3ds Max经典教程高级篇——解析CG灯光技术》从最简单的灯光基础开始，循序渐进，逐步剖析灯光高级技巧，包括光线追踪技术、Mental Ray渲染和合成等内容。通过《3ds Max经典教程高级篇——解析CG灯光技术》你不仅可以了解光学理论基础、CG灯光历史、理解阴影等知识，还可以通过学习基本灯光技术、高级灯光技巧、专用灯光技术、灯光匹配特性、灯光和光学镜头效果等来验证这些原理。本书还重点讲述了Mental Ray渲染、游戏灯光及合成技术，并穿插给出小窍门和技巧的实际应用案例。

这些宝贵而精湛的数字灯光技术源自Autodesk公司3D专家Darren Brooker近20年经验的积累，无论你是CG灯光初学者，还是希望进一步提高已有灯光技术的中级用户，通过学习本教程都将获益匪浅。

第1部分　理论　1

第1章　光线理论入门　3

 1.1　现实世界的照明　3

 1.2　可见光谱　4

 1.3　颜色混合　5

 1.4　人类对光线的感知　6

 1.5　色温　7

 1.6　色彩平衡　8

 1.7　光线的规律　11

 1.8　了解光的特性　14

 1.8.1　强度　16

 1.8.2　颜色　18

 1.8.3　柔化　18

 1.8.4　投射　19

 1.8.5　动画　20

 1.8.6　阴影　21

 1.8.7　动机　21

第2章　CG光源检查　23

 2.1　CG中的灯光　23

 2.2　标准灯光　25

 2.2.1　泛光灯　25

 2.2.2　聚光灯　26

 2.2.3　平行光　27

 2.2.4　天光　28

 2.2.5　区域光　28

 2.2.6　环境光　30

 2.3　日光和天光系统　32

 2.4　光度学灯光　33

 2.5　CG光源剖析　35

第3章　了解阴影　39

 3.1　阴影的重要性　39

 3.2　阴影的技术方面　42

 3.3　虚拟阴影　48

 3.4　何时需要虚拟阴影　50

 3.5　是否使用阴影？　50

 3.6　阴影饱和度　52

第2部分　技术　55

第4章　基本照明技术　57

 4.1　学习光线　57

 4.2　基础三点照明　58

 4.3　主光　59

 4.4　辅光　61

 4.5　背光　63

 4.6　主光对辅光比值　65

 4.6.1　主光对辅光的低比值　66

 4.6.2　主光对辅光的高比值　67

 4.7　对比　67

 4.8　教程——三点照明　68

第5章　高级照明技术　73

 5.1　让光线起作用　73

 5.2　其他光线类型　74

 5.2.1　毛发光线　74

 5.2.2　侧光　74

 5.2.3　轮廓光　74

 5.2.4　背景光　75

 5.3　区域光　75

 5.4　教程——区域光　76

 5.5　阵列　79

 5.6　教程——灯光阵列　81

 5.7　天光　84

 5.8　高动态范围图像　85

 5.9　教程——HDR天光　87

第6章　光能传递技术　93

 6.1　全局照明　93

 6.2　灯光分布　94

 6.3　光线跟踪　95

 6.4　光能传递　97

 6.5　光能传递工作流程　98

 6.6　教程——光能传递工作流程　103

第7章　室内灯光技术　111

 7.1　室内灯光　111

 7.2　室内的室外光线　115

 7.2.1　Cookies和Gobo　116

 7.2.2　体积照明　118

 7.3　教程——光能传递技巧　119

 7.4　教程——全局照明模拟　122

 7.5　教程——HDR照明　128

 7.6　人工照明　135

 7.7　教程——三点人工照明　136

第8章　室外照明技术　143

 8.1　绝妙的户外　143

 8.2　阳光　144

 8.2.1　太阳的角度　144

 8.2.2　色温和时间　145

 8.3　天光　147

 8.4　阳光和天光　148

 8.5　教程——阳光和天光　150

 8.6　夜间　153

 8.7　月光　153

 8.8　教程——月光　155

 8.9　街道照明　159

 8.10　教程——室外照明装置　160

 8.11　教程——霓虹灯照明　163

第9章　mental ray渲染　169

 9.1　物理基础照明　169

 9.2　教程——间接照明工作流程　174

 9.3　教程——全局照明　176

 9.4　浮点图像　180

 9.5　教程——浮点图像　182

 9.6　教程——室外照明　186

 9.7　环境光吸收　189

 9.8　教程——环境光吸收　190

 9.9　焦散　192

 9.10　教程——焦散　193

 9.11　渲染选项　195

第10章　灯光匹配　197

 10.1　背景板　197

 10.2　灯光参考数据　199

 10.3　HDR　201

 10.4　实际灯光匹配　204

 10.5　无参考的灯光匹配　207

 10.6　教程——无参考的照明匹配　208

 10.7　mental ray产品级材质　214

 10.8　教程——配合mental ray匹配灯光　215

第11章　灯光分析　219

 11.1　灯光分析　219

 11.2　灯光分析工具　220

 11.3　教程——灯光分析　224

第12章　照明和镜头效果　231

 12.1　视觉欺骗　231

 12.2　镜头里的世界　232

 12.3　光晕　232

 12.4　教程——光晕　236

 12.5　镜头光斑　240

 12.6　教程——镜头光斑　241

 12.7　高光　244

 12.8　教程——高光　245

第13章　合成　249

 13.1　后期制作　249

 13.2　合成　250

 13.3　渲染元素（Render Elements）　253

 13.4　教程——渲染元素（Render Elements）　259

 13.5　Combustion　263

 13.6　教程——Combustion　264

 13.7　合成深入探讨　272

第3部分　技巧与窍门　275

第14章　制作　277

 14.1　高效地工作　277

 14.2　第1步　278

 14.3　主光　279

 14.4　辅光和背光　280

 14.5　渲染　281

 14.6　修改　282

 14.7　制作流程　283

 14.8　建模事宜　284

 14.9　纹理事宜　285

 14.10　进一步修改　288

 14.11　准备　289

 14.12　商业提案　290

 14.13　试验　292

第4部分　高级应用　295

第15章　合成与戏剧艺术　297

 15.1　视觉叙事　297

 15.2　合成　298

 15.3　统一　302

 15.4　组合　303

 15.5　重点　304

 15.6　深度　309

 15.7　情境与戏剧艺术　313

 15.8　正空间和负空间　319

 15.9　三分法　320

第16章　摄影和技术　332

 16.1　3D中的摄影机　323

 16.1.1　摄影机的控制　324

 16.1.2　动作线　325

 16.1.3　透视图　326

 16.1.4　观点镜头　328

 16.2　技术因素　328

 16.3　广播标准　329

 16.4　PAL和NTSC　331

 16.5　高宽比　332

 16.6　电影格式　334

 16.7　再构图　339

 16.8　过扫描　340

 16.9　场和运动模糊　341

第17章　展望　343

 17.1　深入了解照明　343

 17.2　Brazil　344

 17.3　finalRender　346

 17.4　Maxwell Render　348

 17.5　VRay　350

 17.6　MAXScript　352

 17.7　插件　354

 17.8　资源网站　356

 17.9　公司网站　356