为了便于对20世纪中国繁杂、多样的审美文化做一个清晰而又有条理的把握，本书作者以各个时期特定的文化心理结构的形成为背景，将20世纪中国的审美文化按照文化的三个层面分为美学和艺术思想、具体的艺术创作、现实生活中的文化现象三个层面，按照审美理想的发展变化分为四个历史阶段，以审美理想的表现形态为理论核心，以主体性的发展为内在脉络，多条线索相互交织、相互影响，力求多方位、多角度地展示这一个世纪审美文化的特征。

绪论

第一章 世纪初的审美转型

 第一节 思想的革命

一、新的理论起点

二、思想变革的先驱

 第二节 艺术实践的突变

一、从边缘到中心的置换

二、从庙堂向大众的尝试

三、从“用”到“体”的转化

 第三节 审美趣味的变异

一、从公共意志到私欲的表达

二、从象征图式到具象写实

第二章 近代崇高美理想的初步拓展

 第一节 理论的分流

一、社会思想的演进

二、艺术观念的分化

三、美学理论的对峙

 第二节 艺术实践的分化与渗透

一、从现实走向人生

二、理想与现实的距离

三、艺术先行者的困窘

 第三节 两种审美趣味的碰撞

一、西风化雨，润物无声

二、解放区的天是明朗的天

第三章 从崇高向古典的塌陷

 第一节 找寻坐标的美学理论

一、主体实践论的先声

二、社会实践论的理论初建

 第二节 整齐划一的审美创造

一、高亢激昂的赞歌

二、古典主义的复活

 第三节 意识形态化的物质生活

一、纯粹、健康并快乐着

二、狂热的“理想”生活

第四章 多元统一的审美追求

 第一节 理论的对立与统一

一、实践论与后实践论的对立与互补

二、美是和谐

 第二节 异彩纷呈的艺术创作

一、深思的主流艺术

二、反叛的先锋精英

 第三节 狂欢的大众文化

 第四节 走向和谐的生态美学

主要参考文献