这本《艺术概论》从不同的角度探索艺术发展的基本思想和途径，宏观地、辩证地分析艺术创作的规律、方法、语意表达，在选题上，既重视对中华传统艺术学的发掘、保护、整理；同时又加强对新兴边缘交叉学科和跨学科的综合研究，该书以科学的态度，不断思考艺术学学科的范围、对象、特征，探寻艺术的发展规律与研究方法。本书对艺术的本源论、方法论、主体论、本体论、欣赏观、价值观、艺术观等都进行了深入细致、广泛的研究。本书以全新的面貌来传播艺术教育的新成果，将学术性、知识性、趣味性融为一体，力求深入浅出，图文并茂，相信本书的出版能造就一批又一批的艺术学人才，使读者在艺术的天地里得到关的享受，进一步陶冶情趣，提高审美能力。

本书是一门讲授艺术的基本理论、基本知识及创作规律的基础教材，其主要内容包括：艺术的一般理论观点介绍(艺术起源、本质、特征、功能等)；艺术创作活动系统描述(艺术家、艺术创作、艺术作品)。本教材运用艺术欣赏和艺术批评的方法，大量介绍了中外优秀艺术作品的实例，介绍了各个艺术门类的审美特征，系统阐述了艺术的基本性质、特征及规律，同时又对艺术的本体论、方法论、欣赏观、价值观、艺术观都进行了深入细致、广泛的研究。本教材从艺术学、美学、文化学等多学科相结合的角度，全方位介绍了艺术的基本知识和审美特征。

本教材以图文并茂、图文互补的形式，介绍了艺术的发生、发展、各艺术风格流派和艺术思潮等，它将普及艺术知识与提高鉴赏能力有机地结合起来，从而达到艺术教育的目标。它将学术性、知识性、趣味性融于一体，以全新的面貌来传播现代艺术教育的新成果，使读者在艺术的天地里得到美的享受，进一步陶冶情趣，提高审美能力。

第1章 艺术的起源

 1.1 艺术起源的几种代表学说

1.1.1 模仿说

1.1.2 游戏说

1.1.3 巫术说

1.1.4 表现说

1.1.5 劳动说

 1.2 对艺术起源的总体评价

第2章 艺术的本质、特征和功能

 2.1 艺术的本质

2.1.1 宇宙精神说

2.1.2 主观精神说

2.1.3 “模仿说”或“再现说”

2.1.4 表现学说

2.1.5 形式主义学说

2.1.6 后现代主义学说

 2.2 艺术的重要特征

2.2.1 艺术用形象反映世界

2.2.2 情感在艺术中的地位

2.2.3 审美在艺术中的地位

 2.3 艺术的特殊功能

第3章 艺术与人文学的关系

 3.1 艺术与相关人文学科的关系

3.1.1 艺术与文化的关系

3.1.2 艺术与哲学的关系

3.1.3 艺术与宗教的关系

3.1.4 艺术与道德的关系

 3.2 艺术与科学技术的关系

第4章 艺术创作

 4.1 艺术创作的主体——艺术家

4.1.1 艺术家的主体性

4.1.2 艺术家的社会性

4.1.3 艺术家的艺术修养

 4.2 艺术创作的基本过程

 4.3 艺术创作的思维方式

4.3.1 艺术思维的逻辑形式

4.3.2 艺术思维的非逻辑形式

 4.4 艺术的风格、流派、思潮

4.4.1 艺术风格

4.4.2 艺术流派

4.4.3 艺术思潮

4.4.4 几个主要艺术流派简述

第5章 艺术作品

 5.1 艺术作品的递进层次

5.1.1 艺术语言

5.1.2 艺术形象

5.1.3 艺术意蕴

 5.2 艺术作品的协调统一

5.2.1 内容与形式的协调统

5.2.2 感性与理性的协调统一

5.2.3 再现与表现的协调统

 5.3 艺术作品的相关属性

5.3.1 典型

5.3.2 意境

5.3.3 格调与品位

5.3.4 艺术美

 5.4 艺术作品的继承和创新

第6章 艺术门类

 6.1 艺术门类的划分

6.1.1 艺术门类划分的历史过程

6.1.2 艺术门类划分的原则

 6.2 主要艺术门类

6.2.1 绘画艺术

6.2.2 雕塑艺术

6.2.3 建筑艺术

6.2.4 园林艺术

6.2.5 书法艺术

6.2.6 摄影艺术

6.2.7 语言艺术

6.2.8 音乐艺术

6.2.9 舞蹈艺术

6.2.10 戏剧艺术

6.2.11 戏曲艺术

6.2.12 影视艺术

6.2.13 设计艺术

第7章 艺术欣赏与批评

 7.1 艺术欣赏的心理过程

7.1.1 审美注意

7.1.2 感知知觉

7.1.3 联想想像

7.1.4 情感共鸣

7.1.5 领悟理解

 7.2 艺术批评

7.2.1 艺术批评的发展及作用

7.2.2 批评家的才能与修养

参考文献